專訪徐小明：導演里數他最會唱，歌手裡算他最能打
「萬里長城永不倒，千里黃河水滔滔……」8月3日，電影《王者歸來之海市蜃樓Ⅱ》簽約儀式在杭州長安宴會議廳隆重舉行。
該片導演，正是曾拍攝《霍元甲》、《陳真》等多部膾炙人口的武打電視連續劇的「全能影人」徐小明，此次他從香港趕來出席，並現場演唱了《萬里長城永不倒》。熟悉的旋律，鏗鏘的歌詞，在這位「文武雙全」的影壇巨匠演繹下，撩動現場大批中年人的心弦。
延續經典
最難忘「一代宗師」霍元甲
牛仔背帶褲，花色馬丁靴，配上白邊眼鏡，67歲的徐小明一展歌喉，中氣十足，讓人在被打動的同時也不由感嘆一句：「真沒想到他快70歲了。」
作為經典武打故事片《海市蜃樓》的再創作，徐小明想用全新的視角講一個不一樣的故事。重新操刀，他有不少小堅持：可以用特技，但絕不用特效；拳拳到肉的武打鏡頭是武俠片的配菜，最重要的還是刻畫出人物的內涵，使他有血有肉……
當年，因為徐小明的堅持，霍元甲重新進入大眾視野。此片一出，一到晚上播出時間，萬人空巷，大伙兒皆回家守著黑白電視，一睹俠士之風。那些電視劇不僅在內地引爆了空前的武俠文化熱潮，更是在全世界華人圈掀起了一股強勁的愛國風。
而活動現場，徐導的高人氣也可見一斑：絡繹不絕的合影人群；耳熟能詳的劇中人和台詞；還有不少60後、70後的老戲迷，前奏一響，就能跟著輕聲哼唱：「一聽就心潮澎湃，是我們那代人的青春。」
對徐小明來說，霍元甲也是他「最佩服的武林前輩」。從小的耳濡目染，在他心裡，霍元甲一直都是鮮活的：「他衝破封建束縛的精神和勇氣，直擊每個人的靈魂深處。」
杭州是徐導和太太度蜜月的城市之一，在這座金庸筆下的江南城市書寫新篇章，於他而言，意義非凡。此次出山重塑經典，徐導坦言離不開與銅人影業董事長吳子勇的相談甚歡，雙方在創作上的步調一致是他再創作的原因之一。
合作的達成，讓不少影迷對《霍元甲》續拍多了一分期待。「創作是沒有終點的，如果有好的機會，我也希望能再在電視上看見他。」徐導告訴錢報記者，「黃飛鴻拍了一百多集，為什麼霍元甲就不可以呢？」
練家子出身
好的武打戲得是「真功夫」
1953年出生的徐小明本身就是個「練家子」。出身粵劇世家的他從小在戲班長大，小時候，只要看見別人翻跟頭，他就格外開心。
初練詠春、金門功夫，9歲時，徐小明拜入螳螂拳宗師匡群威門下，開始系統地研習武術。每天早中晚共練九小時，身上沒少過練功挨打的印記，也正是這份嚴苛，為徐小明打下了紮實的武學基礎。
上世紀的香港武術界，是百家爭鳴的局面。武俠片中「踢館子」、「摸手」切磋，正是來源於徐小明的生活。為了幫師姐坐鎮武館，應對踢館的四方武師，徐小明學了洪拳、伏虎拳；當了武術指導後，他繼續向各門派切磋交流，並將這些技巧用到自己的作品裡。
正因為自己有「真功夫」，才成就了之後的無數經典。《霍元甲》主演黃元申本不會武功，經過徐小明貼身指導，點石成金，塑造了熒屏上的經典形象，也因此開創了功夫片的一個新流派：「功夫要真實地拍，你可以有戲劇上的誇張，但一定不能神化它。每一個動作拎出熒屏，也依然能用。」
哪怕現在，徐小明也會在空閑時打打太極、練練螳螂拳，他悄悄向記者透露，自己的一副好身板，就是因為一直在運動。
胸懷愛國心
用民族精神說中國故事
武打童星出身，從幾歲到十幾歲，徐小明拍了六七十部電影。隨著光芒散去，他也遇到過「瓶頸期」。曾有段時間，他離開電影行業，白天去工廠當熨衣工人，晚上去夜總會耍獅子翻跟頭賺外快。
在徐小明眼中，中國武術一練體能體質，二練套路功法，三練對打實踐：「以前的警察、士兵在上戰場前都要經過武術訓練，所以實戰性不能丟。」
他直言，現在無論是電影還是武術，環境都比當初要好很多。「很多學校把武術作為一種教育，加入了攻防的技巧，這是非常值得提倡的。」
大眾增強學習傳統武術意識，同時，徐小明也希望年輕的武術指導和武術導演不能光為了動作好看，更應該加入武術文化，拍出武術的真面貌。
「為什麼我的片子，兩代人、三代人，甚至90後、00後都愛看，是因為它有靈魂，傳遞的民族精神歷久彌新。」如同自己作品裡的人物一樣，徐小明對自己是中國人，有一種高度的認同感。
每次參與演藝活動，《萬里長城永不倒》都是保留節目，一曲唱罷，他的眼中和台下觀眾一樣，亦是淚光閃閃：「有國才有家，時代這麼好，希望能多出一些好作品，去唱響我們的民族精神。」
（原標題《拍了這麼多功夫片，唱了這麼多經典歌的徐小明還要再出發：導演里數他最會唱，歌手裡算他最能打》，記者 楊靜 通訊員 李文瑤。編輯徐婷）
