當前位置:
首頁 > 娛樂 > 我們太需要這種「少兒不宜」的動畫了!

我們太需要這種「少兒不宜」的動畫了!

這 是 場 庫 的 第2180部 每 日 一 片

這個夏天,隨著《哪吒之魔童降世》的爆火。「國產動畫」的復興路,再次被提到。其實,國內一直不缺優質、值得回味且推敲的作品。V姐最近又挖到一部——《女他》

《女他》預告片充滿達達主義情感的成人向動畫。片中不止有需要被討論的話題,還有很多對藝術的致敬。這也註定著,片子的評論,兩極分化。導演周聖崴,畢業於北京大學藝術學院。

《女他》的創意,來自他童年不敢關燈睡覺的經歷。

女,人,也

看片名,大概就能猜出故事的主要內容。這部動畫的主角,是人,但導演選擇了一個象徵的手法。想看懂這部片子,要明白每個元素所代表的象徵意義。把現實世界裡的人比作「鞋子」。

女人就是紅色為主的高跟鞋,男人則是黑色為主的皮鞋。在這個鞋子工廠,上演了別開生面的身份爭奪戰。

這個絕對男權的空間里,唯有男鞋可以工作,決定社會分配。女鞋只能被分配與宰割。

一開始,男鞋將女鞋囚禁在監獄裡。定期打開監獄的門,為的,是收穫孕育出的「果實」(也就是新生命)。

弔詭的是,每個被剖開的新生命都是女性。男鞋用筆刷塗掉了天生的紅色,變為黑色,又配上男鞋該有的配飾。讓她成為他。

幾個回合下來,男鞋摘取的果實越來越多。被囚禁的女鞋媽媽也越來越痛苦。為了讓自己的孩子擺脫這病態的現狀。女鞋媽媽找准機會,「篡位奪權」,將男鞋殺死,鑽進他的皮囊里,盜取男性身份,進入外面的社會。

至此,她變成了女他……導演周聖崴提到,這個故事其實是拍給自己母親的。從小,媽媽一人在外打拚,特別不容易,在社會中擁有男性的一面,所以,就有了這麼一個女扮男鞋的故事。這個故事又不只屬於導演媽媽一人,還有很多女性,在社會中像男人一樣奮鬥,是「男人一樣」的媽媽。「當代花木蘭式困境」的命題,就是對這一現象的研究:

當代新女性以男人的形象、規範與方式投身社會生活,以付出、掩飾自己的某些性別特徵和需求為代價,是雙重的、同樣沉重而虛假的性別角色。

你可以在動畫里,看到大量代表性別的符號元素。男鞋身上,剛硬又具有工業感的配飾:鑰匙、螺絲釘、燈泡…

女鞋身上,具有生命力的綠植,嬌弱但有力量…

全片沒有一句對白台詞,只是通過語氣詞來傳遞雙方的情緒。你的情緒會隨著畫面的轉化,層層遞進。在外面社會的酒局上,男鞋們炫耀著自己的所得。

混入其中的女他格格不入,插不上話、沒有發言權,被排擠在一邊。甚至連酒都喝不上。極具現實性的酒桌文化,讓女他近乎窒息。弱肉強食、適者生存。女他拋開面子,擠進social區,噸噸噸喝了一瓶。隨後,吐出一顆櫻桃。

櫻桃的英文釋義,有「性」的意思。之後可能要發生的事情,都在你的預想中。不同的是,驚人的反轉結局,女他取締了男權社會的最高統治。原以為她要脫去男鞋外殼,完全改變社會規則。但她卻將爬上桌子的綠植蔓藤,打了下去,繼續維持香煙的地位。

看到這一幕,我想導演的中心思想已經很明顯了。這不是一個崇尚絕對男權或女權的故事,而是一個追求平權的內容。可在女他死後,小女鞋取代了她的位置。剝削同性、壓榨異性,小女鞋殘暴無度的個性背後。

不禁讓我們反思,平權主義下的道德綁架,有多可怕。她,亦或是他,拆開來,都有一個「人」。女,也;人,也;女,人,也。而維繫社會的平衡,只有兩方都為人,行使人權,才可以。說實話,這不是一個易懂的故事。

除了身份的認知,還有對孤獨、排擠等情緒的共鳴。導演選擇用象徵動畫的形式來表達,其實加劇了故事的複雜性。這也讓觀眾對片子的評價,產生了兩級分化。喜歡的人,大讚其道。不喜歡的人,直言晦澀難懂。

對於動畫創作來說,到底形式大於內容好,還是內容大於形式好?

創作者有100%的掌控權導演在某次採訪里,說得一段話,我覺得十分到位:

現在觀眾的很多審美是被整個大環境所影響的,如果回到60年代,中國的早期動畫片,比如說《小蝌蚪找媽媽》,一個很簡單的故事,現在的人看,覺得沒有跌宕起伏,沒有好萊塢敘事,但如果把它放到過去,就很驚喜。《三個和尚挑水喝》同樣如此。

這段話很中肯。

無論形式與內容的比例如何分配,作品這種偏向主觀情感的產物,都不會只有一種聲音出現。不過,周聖崴怪誕的創作思路,值得被更多人看到。導演周聖崴手稿

你知道這部入圍第24屆法國奇幻電影節新生代單元(全球十大頂尖奇幻電影節),成為唯一獲邀參展的動畫電影;拿下第21屆上海國際電影節金爵獎最佳動畫片(提名)的國產動畫。是怎麼做出來的嗎?耗時6年,268個模型,58000張照片,一張張拍出來的。

沒錯,這是一部定格動畫。為了與電影的質感匹配,有的鏡頭還做到了一秒24張。片中80%的物品都是同學和朋友捐助的生活垃圾。

導演窩在一個不到20平的出租屋裡,日以繼夜完成的。之所以選用「象徵」的隱喻手法,是因為童年害怕關燈睡覺。關燈後的周聖崴,會覺得牆上掛的東西、房間里擺的東西,都不只是本體,還可能是巫婆或人影。也就是所謂的胡思亂想,V姐小時候也會這樣。長大後,他特別希望把這種感覺放在自己的作品裡。這才有了,代表女性的高跟鞋、綠植,代表「性」的櫻桃,等等。

而在風格化的表達上,由於有電影科班的專業優勢。導演對表現主義、超現實主義的代表作,格外喜歡。所以,片中滲透出與德國表現主義《卡里加里博士》相似的恐怖氣氛和與《野草莓》中鐘錶相似的元素,也就不為過了。

不過這對普通觀眾來說,拼知識面的隱喻,有點吃不消。聲音的製作上,就沒有這麼多複雜的致敬了。他們找了12個朋友,每個朋友分一個聲部,每一個聲部去發聲,發不同的聲。沒有用素材庫里的聲音。

比如,監獄鐵門的開門聲、植物生長的聲音、捲煙的聲音…… 通過解鎖氣球的八種發聲方法,一一展現:手摩擦氣球的嘎吱聲,把氣球放氣的唧唧聲,把氣球戳破的爆炸聲等等。音樂部分,有借鑒到《湮滅》《降臨》等科幻片的配樂。

這對於一部95分鐘的定格動畫長片來說,每一處聲音純自製,工作量相當大。好在,導演享受這種100%的創作權

拍過各種不同風格的作品後,周聖崴依舊覺得,動畫可操作性更強。之前的作品《巴別塔》

之前製作的定格動畫

實拍 特效作品

演員、調度,都掌握在自己手中。

他的創作路,跟痛苦,不沾邊。之所以選擇用定格動畫而不是三維CG,周聖崴是這樣說的:

「定格動畫對材質的把控很嚴格,可以清晰突出不同材質的質感,這一點是技術手段沒法企及的。」

而針對市面上出現得CG定格動畫,他認為,動畫就要純粹,做定格就是直接實拍,做CG就突出技術,做到更精緻。這也難怪電影節組委會,會稱他為個性十足的鬼才。

看完這部動畫,需要耐心。

看懂這部動畫,需要思考。耐心和思考或許是導演周聖崴,最想傳達出來的創作心得。

片子結尾,燈光由明亮變為暗淡。水流、鳥鳴聲還在延續…… 洗盡鉛華,到底是從容還是羈絆?答案或許只有自己才知。無論外界如何評價,《女他》都將被載入中國定格動畫史。畢竟,看過楊·史雲梅耶的《對話的維度》,韋斯安德森的《犬之島》…

才會明白,我們有多需要更多《女他》的出現。PS:想看的愛奇藝有資源

轉發這篇文章,

讓大家看到值得思考的國產定格動畫長片

你最喜歡哪部定格動畫?

喜歡這篇文章嗎?立刻分享出去讓更多人知道吧!

本站內容充實豐富,博大精深,小編精選每日熱門資訊,隨時更新,點擊「搶先收到最新資訊」瀏覽吧!


請您繼續閱讀更多來自 場庫 的精彩文章:

《權游》另一版結局!看完它,你會原諒這個爛尾的神劇
當上海人被垃圾逼瘋時,日本這個小鎮已經不生產垃圾了

TAG:場庫 |