超越《大聖歸來》登頂國漫第一，《哪吒》是真優秀還是徒有其名？

自2015年《西遊記之大聖歸來》上映之後，中國動畫電影從製作、人物、劇情等各個方面都有了明顯起色。2016年有畫質精良唯美的《大魚海棠》，2017年具有黑色幽默元素的《大護法》誕生，2018年重新改編神話傳說的《白蛇·緣起》。

2019年這個夏天，《哪吒之魔童降世》更為國產動畫打了一針強心劑，其票房成績早已超越《西遊記之大聖歸來》（9.56億）乃至所有在內地上映過的動畫電影，甚至一路朝著《流浪地球》的亞軍位置狂奔。截至目前，《哪吒》票房達到30.57億，即將超越《我不是葯神》（30.99億），進入內地票房總榜第七名！

自古武無第二文無第一，藝術創作沒有止境，再優秀的作品也會優缺點並存。儘管市場反響火爆，相信也並非所有觀眾都認同《哪吒》拿走「國漫第一」的稱號。但作為國漫的排頭兵，我們也應該以高標準、嚴要求來看待橫空出世的《哪吒之魔童降世》，點贊它的優點，也正視它的缺點。故此，我整理一些對哪吒的好評與差評供大家品評，熟知優缺點，才能更好進步！

先看好評：

牛逼了！沒想到國產動畫能把故事內核寫得這麼成熟，吊打《大聖歸來》。好幾場戲被震撼到，必須五星鼓勵了。將「水淹陳塘關」的故事元素打碎了重構，人設和劇情完全依照陰陽哲學來做。太極生兩儀，混元珠分為魔丸（火）和靈珠（水）。太乙真人與申公豹，哪吒與敖丙，皆是一體雙生。命運的偏離帶來了秩序的倒錯，於是，善與惡的邊界變得越加複雜起來，耐人尋味。每個主要角色都帶著宿命感，向死而生，陰陽相合打破命運。哪吒形象很顛覆，華語電影里也是難得一見，最重要的反叛精神立住了。導演想擊打全齡觀眾，而那些嬉笑段落在關鍵時刻也催生出了悲情，讓人淚目。高潮部分的場面戲夠燃夠磅礴，而且情緒飽滿。以後再出國產動畫，都將和它比較。

不成功變成仁、《神仙的自我修養》、內服外敷效果都一樣的解藥…前面快笑死；指點江山筆、英氣的敖丙、豬鼻子倒帶器…中間各種神來之筆；人心的偏見是座大山，你是誰只有你自己才說了算、父母面前的生離死別…結尾又被感動得一把老淚。這是這部毫不正經卻又硬氣熱血至死的片子能幹出來的事。集喪逼和燃於一身，在哪吒面前，沒人帥得起來！鎖定今年最佳國產動畫。

這才叫真正的國漫崛起！美術，製作，人物塑造，立意都比大聖歸來更好。最重要的是你真的能感覺到創作者不故步自封的力求突破，也終於在國漫里看到了一直缺少的「想像力」存在（雖然只是在場景，物件設定上這些較為基礎的部分，但未必不是個好的開始），缺點是整體風格略顯雜糅，笑點像港式無厘頭，戰鬥場面像日漫，有的地方又有仙俠和好萊塢動畫的影子，但最後個效果居然不錯，而且對於仍處於摸索階段的國產動畫來說這完全能理解。另外，一個動畫片的父子情都比隔壁《銀河補習班》更真實動人，鄧超和俞白眉請出來挨打。

戲說不是胡說，改編不是亂編。把太乙真人設計成和肥豬作伴，哪吒和敖丙還能成為朋友，如果按照六老師的邏輯，這部電影的主創團隊是要向本國人民謝罪的。但你不能否認它確實足夠好看，而且並沒有脫離《封神演義》中哪吒故事的框架，只是在幾個重要的情節點上進行了富有現代意義和人情味的改編，很有創新顛覆精神。電影中幾乎每一個角色都能夠立得住，尤其是圍繞哪吒的覺醒、親情、友情都進行了合理且動人的鋪墊，可以說這三條線每一條單獨拎出來想做好都不容易，而做好了匯聚起來釋放出的力量真的就是又感動又燃。本質還是想探討人定勝天的問題，成佛成魔全在一念之間，最重要的還是做自己，這可比某些雞湯說教的要容易接受得多。

技術上還是當下國產動畫電影的水準，但在劇作的完成度上，卻是第一次這麼成熟，這麼優秀！以前大聖大魚或者白蛇這些劇本有先天缺陷的庸常之輩，都被稱作是國產動畫電影的良心之作，直到這部哪吒，才算是做到了劇本層面上的優秀，兼顧了喜劇元素和主題深度，還為之後的封神宇宙開了一個好頭，大家以後可以忘掉大聖了。導演把哪吒的故事做了顛覆性的改編，逆天改命的主題在哪吒身上爆發了耀眼的人物弧光，最後哪吒直接對著電影院里的觀眾說，今天是我生日宴，你們誰都不準哭，這一刻的淚點實在是太可怕了。第一次給國產動畫做自來水，在這個蕭條的暑期檔，這部肯定會是爆款。

再看差評：

各種方言、結巴、放屁、燒褲襠的梗，還有什麼指紋解鎖、遊樂場之類的舔當代科技，所有笑點都能在半分鐘之前預知，弱智當好笑。最不能接受的是把主題又變成什麼「不信命」之類的俗套，那句泛中國地區最中二病沒有之一的「我命由我不由天」出來的時候，我飯都要嘔出來，本來我們已經很沒有反抗父權的人物了，碩果僅存的哪吒也要變成這樣，削骨還父割肉還母完全沒有，爹媽愛我，父慈子孝，李靖也洗白白了，我服了還不行嗎？

大聖歸來火了之後，國產片開始不停地模仿同類型作品。孫悟空，哪吒都製作出來。美名其曰，國漫崛起。其實還是沒有自己的創意。評論里各種吹爆吹爆吹爆的，一看就是沒有看過大鬧天宮和哪吒鬧海這兩部動畫片的。就算看過也肯定沒有了解幕後花絮，不知道當年這兩部動畫做的是有多用心，求求你閉嘴吧，要吹爆還真輪不到你。知道弟弟兩個字怎麼寫嗎？按照這趨勢，預測下一步，要翻拍黑貓警長，寶蓮燈之類的了。

一個典型的偽古典主義故事，正適合真正古典已經死去的時代：所謂正義不過是天庭把持的一套話語，而實際上已經沒有人再信仰天庭的權威，龍族對天庭已腹誹千年，哪吒的悲劇完全源於一個失敗的預言和一連串僵化的行政命令，但沒有人試圖修正體制，所有人都在幫助天庭秩序自動化運行然後試圖偷偷挖點牆角。劇中的角色除了一個小朋友，幾乎沒有任何人能向他人打開邊界。這種片受到時代的歡迎，正所謂「斯人有斯疾也」。

台詞為了搞笑，所以要屎屁尿。故事為了完整，二元對立，善惡不分一鍋燉。主題為了鮮明，直接來一個反轉告訴大家：熊孩子只要碰到一個比他更慘的人，他就能馬上吼出：我命由我不由天。這不是踩著別人的傷痛，把做的惡全都掩蓋。再來還原事情的起因：爸爸和我踢一次毽子。

一個偏心的老闆，一個不靠譜的師傅，一個溺愛過分的母親，一個忘恩負義的父親，一個專職於打砸搶憑天生神力欺負別人還抱怨自己沒朋友的官二代，一個將父輩幾代人全部心血毀於一旦而只顧交朋友的太極愛好者，而以上這些通通是正面人物，老龍王最可悲，申公豹最努力，而兩個人的下場卻都不是很好。對，這就是這部電影的全部，你可以說他畫面好，你可以說他故事解構完成度高，但是你要說他三觀正，卻難以承認。

國漫在崛起，國漫在進步，這些都是毋庸置疑的。不管好評還是差評，只要言之有理，都是應該接受的。也願國產動漫能借著機會真正崛起！

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