2019，VR內容迎來關鍵發展節點

2014年3月26日，Facebook官方對外宣布，已經就收購沉浸式虛擬現實技術廠商Oculus VR達成了最終協議，收購交易總額約為20億美元。這一消息將當時爆火的VR產業再次推向一個高潮。

時隔五年，再看當下VR產業，三星的Gear VR、索尼的PS VR、HTC的Vive、Facebook的Oculus、微軟的HoloLens在內的幾家巨頭玩家在耗費巨資支撐高端產品及市場；與此同時，國內又有諸如小米、大朋、暴風魔盒、3Glasses等下沉到千元的VR頭顯，使得VR硬體雖然未能打開主流的C端市場，但是VR產品已經開始不斷下沉。

就整體市場關注度而言，整個VR市場在2017、2018年似乎沒有了最初的熱度，然而，據IDC發布的《中國VR/AR市場季度跟蹤報告》統計數據來看，整個VR市場仍處在持續高速增長中，其中2018年中國市場的VR頭顯出貨量是116.8萬台，增幅達到123.6%。據IDC預測，到2023年中國VR頭顯設備出貨量將突破1050.1萬台。

相對硬體領域發展的備受關注，VR內容一直是行業的一塊短板，尤其對於經歷了移動互聯網時代龐大影音文娛內容資源用戶而言，VR內容在總量和種類上更難以滿足用戶需求。目前，包括平台廠商、遊戲廠商、視頻廠商都在進行VR內容的製作，加速補齊這塊短板。

「過去兩年，很多人認為VR行業處於一個低谷，對於VR行業而言，無論是在銷售情況上，還是在用戶體驗上，2019年將會是一個很好的時間節點。」愛奇藝高級總監張航告訴雷鋒網。

當然，對於愛奇藝來說，這也是其重點布局的VR內容的一個「很好的時間節點」。

2016年被稱為VR元年，也是在這一年，愛奇藝將VR製作納入到其基礎影視生產流程中，發布了「10+100+1000計劃」（10+IP視頻自製計劃、100+IP遊戲合作計劃、1000萬+中文VR用戶計劃），-愛奇藝VR製作團隊製作了《尋人大師VR版之注意危險》、《鬼吹燈之牧野詭事VR》、《靈魂擺渡VR特別篇》等影片。

愛奇藝線上VR已經成為中國最大的線上內容分發平台之一，在線下我們戰略中心是做內容的自製和發行。

張航在8月2日的「VR線下內容品鑒會」上這樣總結愛奇藝在VR內容上這兩年的線上線下部署。此外，據雷鋒網了解，愛奇藝目前在VR內容上的部署涵蓋動畫動漫、綜藝、影視、多人自由行走大空間遊戲等多個領域。

針對線下布局，不同線下場景對VR內容有不同需求，以電影院和主題樂園兩個極端場景為例：

電影院每天都會有新電影上線，因而對內容更新頻次要求很高，需要內容更新頻次足夠快，以此實現更多的復購。

主題樂園的內容更新周期大多是以年為更新周期單位的。主題樂園的目標用戶群不會每個月都去，一般會是一年去一到兩次，主題樂園的覆蓋範圍也更大，是以國家為單位的，因而對內容更新頻次要求並不高，而是對接待量會要求更高。

愛奇藝VR在線下場景定位VR內容的製作和發行， 瞄準主題樂園、商業綜合體、影院、遊藝遊樂四大場景。

截止目前，愛奇藝在今年上線了《仙劍奇俠傳四VR》《神探蒲松齡VR》《神探蒲松齡之鬼魅聊齋VR》（大空間版）《嘟當曼VR奇遇記》等多部內容。其中，《嘟當曼VR奇遇記》為8月正式上線的國內首部加入手部識別及語音交互的VR卡通動畫影片。

據悉，這部內容專為4-12歲兒童群體製作。體驗中，用戶可以乘坐雙人動感座椅，化身虛擬角色進入影片，呼叫「「嘟當曼，幫幫忙」即可召喚「嘟當曼」虛擬形象，同時加入手勢識別，體驗者張開雙手即可以收集心愿水晶積累積分，在線下兌換精美的嘟當曼周邊產品。

3月上線的《仙劍奇俠傳四VR》則是一款角色扮演VR遊戲，復用仙劍這一經典IP，玩家在遊戲中可以獲得6自由度自由行走的VR體驗。對於核心角色動作演出採用了特效大片中才會用到的真人動作捕捉，以呈現出人物更加真實自然的表演。遊戲中運用了全景聲技術，使遊戲在整個聲音效果上呈現出更加逼真的空間感。

6月上線的《神探蒲松齡之鬼魅聊齋VR》（大空間版）取材中國傳統神鬼狐怪題材，在遊戲中有諸如鼓勵精準射擊、除妖 Time、寶具掉落等功能設計增加可玩性，畫面採用次世代遊戲引擎Unreal 4製作，通過動態陰影、基於物理的渲染、自定義後處理等功能實現VR場景中的畫面特效。

此外，據官方資料顯示，該款VR遊戲還採用了先進的「前向渲染」解決方案，支持更高質量的光照功能，多採樣抗鋸齒（MSAA）以及實例化雙目繪製（Instanced Stereo Rendering），在保證畫面清晰細膩的同時，使畫面幀率不低於 90 FPS；採用實時全物理運算的受力反饋系統，敵人每次受到玩家攻擊時都會實時物理運算，模擬最真實的反饋動作。遊戲中玩家可以看到敵人斷肢爬行、擊飛反彈、阻擋變向等一系列真實而自然的AI行為。

除去結合大型IP連續發布多部VR內容，張航在會上還表示，「憑藉愛奇藝強大的IP資源和一魚多吃的內容開發策略，深挖IP價值，進行IP衍生內容、定製周邊產品等全產業鏈開發。」

「VR線下內容品鑒會」現場，張航也講解了愛奇藝在VR內容上的製作思路。

針對整個線下VR內容的創作流程，張航將愛奇藝的製作思路分為以下兩步：

• 第一步，構建場景在VR中的體驗。以座椅為例，我們首先會去看，在VR環境下，座椅可以做出怎樣的體驗。諸如高空墜落墜的失重感是座椅賦予的體驗，所以我們在相關內容創作時，就會設計好在某個時間裡有一個強烈的失重感，以及失重方向。

• 第二步，加入IP內容的世界觀。將IP故事的合理性附加到VR創作的內容中。

在這樣的VR內容製作邏輯下，如果你是某一IP的粉絲，你會感受到VR內容中的情懷；如果你不是某一IP的粉絲，在VR環境中也可以感覺到其中的刺激。

看似簡單的邏輯，其實真正的VR內容製作與傳統的2D內容製作是完全不同的。VR內容製作的場景，既需要考慮諸如空間感、規避眩暈等問題，又需要考慮用戶觀看角度、虛擬世界（模型）的完整性。

例如，如果同時在VR場景中的多個人，如何讓每個人站的位置不一樣，卻能能保證看到的表演是各自最佳位置，這是傳統的導演、傳統的鏡頭所無法實現；此外，在製作上，我們整個世界的模型構建必須是完整的，因為用戶其中要可以自由行走，要保證整個世界的完整性才能有更真實的用戶體驗。

張航特別提到，從內容製作角度來看，除了創造力以外，兩點很重要：

第一，創造的體驗是否是一個獨特的體驗。這個獨特體驗是其他創造所無法替代的，例如VR內容和體驗場景要是諸如密室逃亡、遊戲廳場景中所沒有的體驗，這對於用戶才有足夠的吸引力。

第二，創造的內容需要適應實際運營場景。例如前文提到的線下的兩類極端場景。

愛奇藝VR內容端線下聚焦於製作與發行。愛奇藝會把優質的VR內容製作出適合於線下體驗的版本，與店裡的硬體設備去做適配，發行在全國眾多VR體驗店。

2019年，是VR行業的一個很好的時間節點

過去兩年，很多人認為VR行業處於一個低谷，對於VR行業而言，無論是在銷售情況上，還是在用戶體驗上，2019年將會是一個很好的時間節點。

2019年，VR行業再次迎來一波迭代潮流。據雷鋒網了解，2月，時隔四年的HoloLens 2面世；3月，Oculus再發新品OculusRift S；5月，愛奇藝正式發售奇遇2S VR一體機。

與此同時，在內容領域，愛奇藝也在不斷深入布局。據官方透露，愛奇藝將劇、綜、影等IP內容與VR深度結合，正在熱播的自製劇《無主之城》，已聯合推出了VR影片《無主之城VR》、知識付費課程《無主之城 直面生存危機》，另外還有，綜藝衍生內容《偶像練習生之VR戀之物語》及VR影片《神探蒲松齡VR》和大空間遊戲《神探蒲松齡之鬼魅聊齋VR》，預計今年還將推出馬伯庸動漫《四海鯨騎》的VR海戰類型遊戲等。

2019年，愛奇藝預計將上線運營10+部內容，覆蓋1000+線下VR體驗場館。

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