票房榜TOP100IP溯源：43部原創、30部小說改編、8部真實改編
作者 / 坦克
十年前，最愛說IP的人是寬頻網的裝機師傅。 十年後，最愛說IP的人是中國的電影人。
雖然IP（Intellectual Property）知識產權的概念來自於西方，但是 大規模的運用到影視行業中去，當屬近年來蓬勃發展的中國內地電影市場。 每一部電影追根溯源，總會有一個IP的根。
例如，本周上映的港式警匪片《使徒行者2》IP源頭來自於經典TVB同名港劇，科幻片《上海堡壘》IP來自江南的同名小說。 而近期熱映的《哪吒之魔童降世》取材於《封神演義》，《烈火英雄》則是改編自根據真實事件撰寫的紀實文學《最深的水是淚水》。
一起拍電影（id：yiqipaidianying）總結整理了目前華語電影票房TOP100的原始IP ，與您一同探討目前中國電影市場的IP都來自於哪裡，以及未來電影創作的主流方向。
30部小說改編，7部《西遊記》
小說改編電影一直是世界電影的重要組成部分。有數據顯示，獲得奧斯卡最佳影片的電影中更有大約42%改編自小說。不過對於商業電影來說，脫胎於小說的電影僅僅只佔據約10%左右的份額，而 中國小說改編遠超這個比例。
小說之所以成為電影創作者們極為青睞的劇本改編來源，主要是因為其非常接近於劇本的形態，同時還能提供清晰的總體故事構架和調性，同時還有豐富的心理活動描繪有助演員揣摩角色。而 在缺少漫畫載體的中國，小說是在電影市場爆發前供普通人消費的最大方式。
但是小說和電影之間仍舊存在諸多差別。 小說是文字語言，而電影是視聽語言，這是媒介性的差異。 這也導致了不少小說改編電影的失敗，尤其是對於原著粉「神之原教旨主義者」來說，對原著有一絲的不尊重都是原罪。
對於中國市場而言，小說改編也可以分為兩大類， 一類是改編自《大唐狄公案》《三國演義》《西遊記》《封神演義》這類經典歷史小說的影片。 因為這類小說年代久遠，已經屬於公共版權。因此對此類影片進行翻拍的人不在少數，並且甚至會誕生多個電影版本，尤其是前幾年的「西遊熱」，仍然影響至今。
另外一類則是當代小說 ，其中既有《鬼吹燈》《盜墓筆記》這樣的系列小說，也有劉慈欣、嚴歌苓等創作的中篇小說改編的經典影片。另外，小說也是青春片的重要源頭。幾乎所有熱門青春片，諸如《致青春》《匆匆那年》《左耳》《小時代》系列，都是通過近20年的經典青春文學改編的作品。
在未來幾年，尤其是對於正在迅速成長的 科幻類型，以及魔幻、青春等題材影片來說 ， 小說改編仍然會是中國電影的重要組成部分。
真實改編越來越熱
真實事件、人物改編電影，一直是好萊塢奧系電影中的常客，然而對於華語電影來說，在2016年之前並不常見，而正是2016年國慶檔的《湄公河行動》，將這一類型題材帶熱。 在之後的《紅海行動》《我不是葯神》都將這種風潮不斷推動，震撼人心，影響深遠。
從這些創作方法和內容上可以看出，改編真人真事的電影，內里流淌著往往是現實主義的精神和態度。
但其實，真實改編電影的類別也有區分。 這其中既有像《我不是葯神》《紅海行動》這種只是借用真實事件的部分人物、事件原型，進行戲劇化改編的電影。 也有像《中國機長》《攀登者》這樣的偏寫實的影片，人物角色基本按照原型進行復刻。
可以說，近年來逐漸成熟的真實題材改編電影，既符合了目前的主流價值觀和市場期待，也在不同題材和類型片的框架下不斷加深現實主義的精神內涵。 未來一年，真實改編已經成為內地影市絕對主力的潮流 ，今年國慶檔的《中國機長》《攀登者》《我和我的祖國》以及已經定檔明年春節的《中國女排》《緊急救援》都是基於真實事件的改編電影。
翻拍： 日韓好萊塢
翻拍作為一種投入產出比較高的方式，一次又一次地被中國電影人們選擇。
從操作執行層面上而言，為什麼會有這麼多翻拍的電影呢？其一在於被翻拍的電影本子本身好，第二是在於 目前內地市場的好編劇的供不應求，原創劇本無法滿足迅速發展的電影市場的容量。
地理上毗鄰我們國家的日本、韓國，是我們的電影人最愛去選擇翻拍的取材地，近年來包括《重返二十歲》《我是證人》《找到你》《外公芳齡38》《「大」人物》《追捕》《麻煩家族》《解憂雜貨店》《嫌疑人X的獻身》等華語電影都是屬於翻拍電影，不過最終的市場票房成績卻大多不盡如人意。
對於西方題材電影，因為人文背景不同，在前兩年並不被重視。然而隨著翻拍自環球影業的《西虹市首富》創造了超過25億的票房成績，歐美不少優秀的電影劇本也被重新重視。 在劇本本土化方面，電影有了不少自己的思路，創作者也極善於將劇本與國內現當下的生活體驗相結合起來，可以引起內地觀眾的共鳴。
而接下來幾個月，改編自日本同名電視劇的國版《深夜食堂》，改編自泰國電影泰國喜劇票房冠軍《爭錢斗愛ATM》的《逗愛熊仁鎮》也都將與我們見面。
劇集、話劇、歌曲、漫畫、綜藝百花齊放
除了主流的IP改編外，包括劇集改編、話劇改編、歌曲改編、漫畫改編以及綜藝大電影，也都是目前華語電影市場的IP源頭。
話劇主要來自於兩大陣營，開心麻花和鄧超俞白眉。 開心麻花出品的四部喜劇《夏洛特煩惱》《驢得水》《羞羞的鐵拳》《李茶的姑媽》全部來自於其自家劇場的話劇改編，獲得了極高的票房成績與市場表現。 而鄧超、俞白眉執導的前兩部作品《分手大師》《惡棍天使》也全都是改編自俞白眉的同名話劇作品。
此外歌曲改編《後來的我們》《同桌的你》，漫畫改編《滾蛋吧！腫瘤君》《快把我哥帶走》，綜藝大電影《爸爸去哪兒》，雖然都伴隨著不同程度的爭議，但的確 也在一定程度上完善了目前中國電影市場上類型的多樣化。
原創佔比43%，遠超好萊塢
眾所周知，近十年來，好萊塢的電影創新能力已經基本枯竭。尤其是迪士尼的崛起之後，大多數成本超過1億美元預算的影片都已經不是原創劇本。 各類超級英雄漫改電影、系列大片的續集、前傳、重啟IP改編充斥著每年的北美票房榜單TOP10。
即使對於原創類型電影，像《星球大戰》《侏羅紀世界》《速度與激情》等電影，也都都誕生了20-40年，各自也都出品過至少四五部的續集。
而對於中國市場而言，原創題材仍然屬於大多數，目前票房TOP100中，43%的仍然屬於原創。但是仍需注意的是，在這43部電影中，目前已經有16部電影出品了續集。例如《戰狼》《唐人街探案》，在第一部出品時都是原創題材。但是因為獲得了不錯的市場回報，在短期內迅速推出了續集並大獲成功，因此創造了新的IP。同樣，《美人魚》《捉妖記》也都推出了續集作品。而對於喜劇類型來說，原創續集的可能性較低，譬如《飛馳人生》《一出好戲》《心花路放》雖然也有不錯的市場成績，但是並沒有續作計劃。 一方面，原創題材的絕對數量優勢保證了華語電影題材的多樣性。另一方面，IP改編以及續集電影的商業類型的不斷壯大，也意味著目前內地市場的商業性越來越成熟。
毫無疑問，IP改編，對於不少影片具有絕對強有力的加成。未來，目前在TOP100榜單並不佔優勢的真實事件人物改編題材會成為未來一年重點影片的絕對主力；小說改編電影的新風向也不再拘泥於熱門網文IP題材，而是選擇更有改編價值的中篇小說進行合理化的改編。 在經歷了市場浮躁的炒IP熱之後，只有真正有改編價值的「真IP」才會逐漸沉澱下來，有機的融入電影劇本甚至更多的題材類型創作中去。
