南宋畫壇怪才也有嚴謹技法，梁楷繪《雪景山水》

宋人的傳世作品中小品佔了很大一部分，所謂小品就是作品尺寸小，創作內容不做過多要求，便於抒懷遣興，裝裱以後可以放在手中賞玩。宋人創作小品也極其認真，追求意境幽深，賞心悅目。此外還有一種情況，宋畫在傳世過程中被後人裁切重裱。宋代畫家的作品在後人心中是無上至寶，於是有些商人就動了一些心思，讓一幅作品變成多幀小品，所以有些小品看起來在構圖上會有缺憾。南宋有位院體畫家叫做劉松年，他擅畫園林小景，風格細膩妍美與小品這種創作形式很搭。

這幅《山館讀書》是劉松年畫的一幅小品，描繪了山中松林之間，雅士坐在書齋中讀書，小童在院中打掃庭院。前人評價劉松年的作品喜歡用一個詞「水墨青綠，妍麗典雅」，這幅《山館讀書》很能代表這種風格。劉松年的繪畫風格和李唐有些類似，但比李唐作品少了一些霸悍之氣，更像是一首抒情散文詩，流露出江南地域特有的溫潤柔和。劉松年的畫功很紮實，從這幀小品中就可以看出來他在界畫方面也下過功夫，原本院體畫家很不喜歡界畫這個門類，認為這是工匠的技能，劉松年能夠不被世俗觀念所困擾，十分難得。

畫中的書齋為木質結構，分內外兩層，外側可以伏案讀書，內側可以卧榻而眠。書齋四周環繞「美人靠」可以隨時休憩，欣賞庭院的美景。此外還有竹簾，欞窗看上去十分雅緻。書齋中還有一個細節在別的作品中不常見，案頭的前方立著一個屏風，既可以隔斷外界的打擾又可以避免有風直吹頭部，影響讀書的效果。從細節處就可以看出這是一幀來源於生活的作品。觀察生活對於一個畫家來講太重要了，畫有時代特徵的作品需要從現實生活中提煉細節。

劉松年在這幀小品中沒有炫耀他最擅長的山水，只取園林庭院一角進行創作，這樣的作品在審美上就具備了不炫技的特性。中國畫的審美體系是由文人士大夫階層建立起來的，他們倡導含蓄優雅的美感，更注重作品的內在氣質，這樣的審美標準很符合南方畫家溫和的性格，所以他們畫出的作品很容易得到世人的稱讚。

劉松年被稱為南宋四大家之一，與李唐、馬遠、夏圭其名。他能被列入這個排行榜除了因為他畫功了得，還因為他人品出眾。原本宮廷畫家就是伺候皇帝的，他們創作的目的就是為了迎合討好皇帝，劉松年很有正義感，他畫過一卷《中興四將圖》來提醒皇帝勿忘國恥，這樣的膽量在畫家群體中是很少見的。

拓展閱讀

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！