吐槽聲鋪天蓋地，丑書名家們為何無動於衷

儘管大眾對於丑書的態度幾乎是一邊倒的口誅筆伐，但是丑書在當今書壇的影響力卻一直存在，甚至有愈演愈烈的態勢，確實令人不解。

丑書家們為何能立足於書壇

丑書出現於上世紀八十年代，那時候的藝術家們大多是剛剛從思想禁錮中解放出來，迫切希望接受外界的新東西，這是可以理解的。

在與鄰國日本和西方藝術界越來越頻繁的交流中，日本前衛書風和西方視覺藝術開始衝擊中國一些書法家的審美思維。其實當時以井上有一為代表的日本前衛書風在日本已經走到了被淘汰的邊沿，竟然成了中國書壇所謂時代創新精神的救命稻草。

應該承認，王鏞、何應輝等書法家的書法功底是得到了廣泛認可的，他們堪稱受到重創之後的中國書壇的中堅力量。很多人想不明白的是，他們為何認定現代書法的表現形式就最能符合當前時代的審美趨勢？

但是憑藉這些書壇中堅力量的極力推崇，從上世紀八十年代到本世紀初，連續舉辦了三屆所謂的「流行書風展」，產生了相當的影響力。

可以肯定的是，流行書風（丑書）剛出現在書法界時，就遭到了來自各方的爭議和壓力。所謂的「流行書風展」也是舉步維艱，難以為繼。但是，王鏞、沃興華、曾翔、何應輝、石開、王冬齡等等丑書名家在書壇的地位相當牢固，受到他們書法審美思維影響的得意弟子們又開始嶄露頭角，這便是丑書雖然混得並不洒脫，卻始終能立足於書壇的原因。

丑書的審美方向為何得不到大眾認可

在王鏞他們看來，當時的流行書風剛出來時得不到理解和認同是很正常的，但是經過一段時間的適應之後，流行書風一定能成為當今書壇的主流書風，並得到大眾的廣泛認可。

近40年過去了，當時主張流行書風的書壇中堅們，現在大多已經成了書壇權威，在主流書法界也擁有了更多話語權。遺憾的是，丑書並未如丑書名家們所願得到廣泛認可，反而因為網路時代的到來，引發了更為廣泛的爭議。

可能丑書名家們也不明白，為什麼那些讓他們眼前一亮並迅速為之傾倒的現代書法，在老百姓眼裡就變得醜陋不堪？難道僅僅是因為審美能力的不足嗎？

從自古以來燦爛輝煌的明間藝術成就來看，老百姓並不缺少對藝術的領悟和創造能力。就算是民間並不普及的書法藝術，那些簡牘、抄經等民間書法作品，依然有著令人矚目的成就。王鏞和沃興華他們也一直強調，所謂的流行書風也是受到了古代民間書法的很大影響。這也是他們覺得今天的老百姓也能逐漸認可他們那些現代書法表現形式的重要依據之一。

可是照這樣的情勢來看，就算再過幾十年，丑書依然只是極少部分人的孤芳自賞，根本不可能得到大眾的認可，更別說成為書法界的主流審美方向了。

丑書家們為何不反思，並回歸傳統

就算被網友們批得體無完膚，我們也不得不承認，有相當一部分有影響力的丑書名家確實具備良好的傳統書法功底。那麼，面對丑書發展所面臨的如此困境，他們為何始終不去反思，並逐漸回歸傳統書法的什麼範疇呢？

首先是因為這些丑書家的身邊從來就不乏大批擁躉，曾翔「吼書」時有人發聲助威，王冬齡「亂書」時周圍一片驚嘆和讚許……他們很享受這樣的時刻，以他們的名氣，丑書市場也相當不錯。既然如此，名利雙收的丑書名家們，哪裡還會在乎那些在他們眼裡根本就不懂審美的大眾思潮。

中央美院、中國美院等等中國頂尖藝術學府，其中引領書法教學的人就是王鏞、王冬齡和沃興華他們，這是他們宣揚現代書法創作思維的最好陣地，實際上也真的是成績斐然。他們的得意弟子們逐漸成長起來，很多人已經是當今書壇的新的中堅力量，成為了新的丑書名家。這樣的「成就感」，他們豈能輕易放棄？

如此種種，讓我們清醒地意識到，丑書在當代書壇的存在絕不僅僅是過客。他們或許最終也改變不了大眾的審美習慣，但是他們也做好了如小草一般倔強活下去的準備。可以想見，過去幾十年，今後幾十年，丑書都將是中國書法界最有爭議性的話題之一。這也沒什麼不好，藝術嘛，有人關注總好過死水一潭。

當然，這也只是驚龍軒一家之言，歡迎與大家一起交流探討。謝謝！

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