53歲盲人學畫，兩年就獲全國大獎！放大5倍，網友：根本不是畫

他失明後，為何先學象棋和揚琴二十七年，53歲才學畫？兩年後，處女作就獲全國大獎，成為盲人畫家，但是他的作品放大5倍，網友為何卻說這根本不是畫？

盲人寫意畫《明珠滴露》局部。

先學象棋和揚琴，還學了二十七年，然後到了53歲才學畫畫，這位盲人確實有些奇怪。其實原因也比較簡單，一是他很喜歡畫畫。從六歲開始，他就跟父親學書法、畫蘭花。十三歲，父親病世，他讀完小學就輟學，到長大成人這段時間，他一直沒有放棄書畫。但因身體多病，曾患麻痹症，後又雙眼患病，做手術失敗導致雙目失明。正是風華正茂的26歲，他卻從此被剝奪了光明。

盲人畫家。

家人為他設計了算命、或行醫的人生規劃，他都拒絕了，他暗下決心，要作中國美術史上的第一個盲人畫家。為此，他開始了長達二十七年的訓練計劃。

盲人寫意畫《葫蘆小雞》局部放大5倍。

琴棋書畫，在中國的傳統文化藝術上一脈相承，互通互融。但他為什麼要先學象棋？他清楚，盲人是要依靠記憶來生活的。而學象棋的好處就在於可以提高記憶力，因為每走一步都要記住自己走過的，還要想到後幾步。同時，象棋的棋盤有著縱橫交錯的格子，可以確定精準的位置，這可以應用到作畫中，作為構圖和布局。所以，第一步他找到自己的老師沈慶生學棋局，沈先生是中國著名的象棋排局專家。

盲人寫意畫《明珠滴露》。

其次，盲人畫畫和常人作畫有很大不同，通常是一筆下來，就沒有修改的餘地，更無法補筆。這不僅要在下筆之前，對於所要表現的內容早已瞭然於胸。其次，每次下筆畫出的線條總不能差不多，如何讓線條有粗細變化，有筆墨韻味，猶如樂曲抑揚頓挫的旋律一樣，有韻律感和美感，在學象棋的同時，他又拜師學彈揚琴。

盲人寫意畫《暖春》。

他這一學就是二十七年，一直到在象棋和揚琴方面都取得不俗的成績為止。在全國盲人象棋比賽中他獲得亞軍，在全國殘疾人音樂和省市樂曲創作比賽中也屢獲大獎，還研製了由中國科學院審定的樂器新樣品「冰胡」。他感到是時候開始學繪畫創作了，向家人和朋友宣布了自己的重大決定：由琴棋轉向學畫，重新開始他的人生下半場。

盲人寫意畫《和美》。

那是一九八七年，他已53歲。家人的不解和擔憂可想而知，他也因此道出這二十七年來為什麼要學象棋和揚琴的原因，就是為了畫畫。他說，他不但要畫畫，還要在美術史上留下自己的足跡。用自己的成就，做第一個盲人畫家，來填補美術史上的空白。

盲人寫意畫《荷花圖》。

他借用琴棋的相通，獨創了一套盲人畫畫的象棋排局定位法。就是在作畫時，將宣紙想像成一個棋盤，棋盤上有橫線十條豎線九條，就是16個田字格。用手摸了一遍宣紙，確定上中下的大概位置，就知道該如何構圖和布局了，包括從第幾條線的位置落筆，從哪條線的位置結束。而在行筆中，他遵循內心對這幅畫的預設，借用樂曲的旋律，讓每一筆每一根線條就像一個個音符，抑揚頓挫，一氣呵成。

盲人寫意畫《荷魂》。

兩年後，他的處女作《荷魂》《荷花圖》《荷花印象》和《葫蘆寫意》四幅作品全部入選「中國首屆全國殘疾人藝術作品展覽」，並榮獲特別獎。一九九零年十月，他應邀出席「國際殘疾人康復大會第15屆年會暨亞太地區第九屆會議」，四次揮毫潑墨的現場即景創作，讓他名震全場，來自90個國家和地區的外賓以及各省市代表給予的掌聲久久不息。有很多外國人想要買他的畫，但他都謝絕了。他說：「我沒有眼睛，但我有尊嚴。一個盲人畫家的作品，不是用金錢可以衡量的。我的畫代表著我們中國人不向命運低頭，不向厄運妥協的一種不屈不撓的民族精神。」

盲人現場作畫。

他堅強的品德與樂觀豁達的人生態度令人敬佩，他的感人事迹也成為各大媒體競相報道的內容。他不僅被稱為中外畫壇「奇人」，而且還被評為全國殘疾人「自強模範」。他是中國第一位在中國美術館辦畫展的盲人書畫家，著名大畫家吳冠中、程十發都對他的書畫作品給予了高度評價，范曾稱他的畫作「胸中有大千光影，筆下見如來智慧」。一九九六年元月，他還應邀到央視春節聯歡晚會《歡聚一堂》現場創作《葫蘆小雞》《雙鴨雙荷圖》，轟動全國。

盲人寫意畫《葫蘆小雞》。

這位被稱為著名的盲人畫家，就是福建省詔安縣的沈冰山。很多網友看了他的寫意國畫，都為他憑藉象棋排局定位的構圖，如此清新奇特而叫絕，尤其吸收了音樂的抑揚頓挫的線條，筆墨淋漓奔放，簡潔又神韻十足而驚嘆，甚至有人稱簡直就是「八大山人」再世。

盲人畫家沈冰山寫意畫《雪菊》。

最絕的是把他的畫作放大5倍（見圖三），出現在我們面前的畫面是如此神奇。用網友的話說，這根本就不是畫，是神畫！用古人的話說：「非畫也，乃道也。」曾親眼所見沈冰山現場作畫的著名美術評論家陳傳席教授也說，誰都不敢相信這是一個盲人所畫的，他畫在紙上的已不是畫，而是「人的精神，學識和功力的顯現」。

你看了這樣的畫，有何感受？歡迎與大家一起分享。（文|陳洪標 圖|來自網路）

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