我非我？我是我？——《攻殼機動隊》

隨著時間進入80年代末，日本的動漫出現了第二次井噴。只不過跟70年代的風格不同，日本動漫整體的氛圍產生了一個巨大的變化。導致這種變化的原因有很多，但最重要的就是日本社會整體環境的改變，以1985年日美間"廣場協議"簽訂的開始為標準，整個日本社會的生存狀態陷入了大幅度的滑坡。

曾經在60年代開始起步，於70年代末至80年代初達到頂峰的經濟徹底陷入大崩塌，而與此同時，這種社會現實反映在日本的文藝作品中。便具體的表現為，以動漫為代表的藝術氛圍，從最開始的積極向上，昂揚進步變為沉鬱低迷，而其中所討論的內核，也開始變得越來越深刻和暗色系。而就在這種氛圍下，一部名為《攻殼機動隊》的作品，開始嶄露頭角。

與相當多漫畫家相似，《攻殼機動隊》的作者士郎正宗，也是繪畫專業出身，不過稍有不同的是，士郎正宗在童年時代所學習的是西洋油畫。或許正是因為這個原因，在後來的漫畫作品中有了許多不同於普通漫畫的特徵，而在繪畫以外，士郎正宗本身對於生物學也有著極大的興趣，曾經說過"如果不是選擇了繪畫的行業，便會去當一名生物學家"的話。

當然最終他的這個理想也沒有實現。實際上士郎正宗的成名很早，大概在自己的大學時代就已經擁有了屬於漫畫同人志範疇的作品合集，並且以新人的身份在漫畫家聲名鵲起，但是真正意義上奠定他漫畫家身份的，還是28歲這年的《攻殼機動隊》。

《攻殼機動隊》的故事背景設定在近未來，因為AI技術的高速發展，人們的生活幾乎被人工智慧技術全部支配。尤其是當人類的大腦與遍布全世界的高速網路相融合之時，很多其他的東西就開始漸漸地進入到我們的視野，身體不再是身體，而靈魂的存在，則更加成為了一種奢侈品。

就在這個時候，一種通過人類的大腦傳播的新型犯罪模式開始瀰漫開來，於是維持人類治安環境的，秘密部隊"第九課"便誕生了，這個"第九課"主要負責解決一些正常方式下無法解決的難題，而負責"第九課"的便是義體人草薙素子……

《攻殼機動隊》最為人所稱道的地方之一，莫過於其畫風的簡練和華麗，上面我們說到作者士郎正宗本身是西洋油畫專業出身的繪畫大人。自然而然的，在畫工上更加貼近於寫實性，把許多細節部分描繪的淋漓盡致便是他的繪畫特點，而在另一方面，人物的動作勾勒上又顯得簡潔明快，讓讀者看來有一種視覺上的刺激和通透的美感。這種風格，是只有士郎正宗自己才具備的特點，也正是這種獨樹一幟的風格，才讓《攻殼機動隊》在作品的故事之外擁有了硬指標上的優異。

更為重要的則是劇情，士郎正宗通過自己的知識儲備和想像力，創造一個虛幻與現實性交織的未來，這個未來沒有多少異想天開的構造，卻在每一個細節都完善的極為合理。尤其是當下我們這個人工智慧，AI技術高速發展的今天，這種出人意料的想像力，則更加顯得彌足珍貴，正是因為士郎正宗這種合理的構想，才讓人性中更為深刻的。

關於"人"究竟如何才能被評價為人的這個主旨內核，在《攻殼機動隊》中近乎完美的展現出來，從這個角度來說，《攻殼機動隊》不僅在當時，也為後來的作品開闢了一條新的道路。

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