明陳洪綬《荷花鴛鴦圖軸》

陳洪綬，（1599～1652），明末清初著名書畫家、詩人。字章侯，幼名蓮子，一名胥岸，號老蓮，別號小凈名，晚號老遲、悔遲。漢族，浙江紹興府諸暨縣楓橋陳家村（今浙江省紹興市諸暨市楓橋鎮陳家村）人。年少師事劉宗周，補生員，後鄉試不中，崇禎年間召入內廷供奉。明亡入雲門寺為僧，後還俗，以賣畫為生，死因說法不一。

明陳洪綬 荷花鴛鴦圖軸

縱：183cm ，橫：98.3cm

故宮舊藏

作品用筆工緻而不顯刻板，著色醇厚而不流於俗膩，畫風素潔明快，既有應物象形的寫生功底，又不乏變幻合宜的適度誇張，畫面呈現出一種在繁與簡，疏與密、剛與柔的對比變化中的和諧與統一。

陳洪綬愛蓮，亦愛畫荷花，大約因此就給自己起號為「老蓮」。此幅畫上四朵荷花，由含苞欲放到花蕾初綻，從含露朝陽到爭艷怒放，形象豐富地展示了它的多姿多彩。而荷葉的俯仰映襯其「出淤泥而不染，濯青蓮而不妖」的擬人化風範。一對鴛鴦鳧於水面與兩隻蝴蝶飛空中的一動一靜、奇石的嶙銳堅勁之質與荷葉的娉婷舒展之態一剛一柔，可見畫家善用對比要素的匠心。

畫幅還向我們顯示出陳洪綬的染石技法：由前向後自然形成漸暗漸深的層次，使岩石呈現凹凸分明的立體造型。他的勾葉莖方法則是用粗細有致的墨線雙勾，敷染濃淡不同的墨綠，一絲不苟，神滿氣足，葉脈走向編織出一種有機網路，朝空中瀰漫出無窮的張力。

生性狂放的陳洪綬筆下，無論人物、山水或者花鳥蟲總顯出一種明晰的理性秩序。即便是細小的點綴，在畫面上也有它的有機功能。譬如本圖水面上的青萍（葉），星星點點，看似漫不經心，其實必不可少：它們集聚在水畔的鴛鴦、荷葉、枝幹乃至岩石腳周圍，向靈通的生物，活躍地吮吸著畫面上色與線滲出的生命力，將全圖和諧地組合成為整體。若沒有這些大小不一、若隱若現的青萍，圖下部就變得空曠，既無從融合水面上的荷葉、鴛鴦與岩石，全圖也會沉寂、呆板，如同一幅神氣索然的匠畫。周密不苟而靈動，工筆又輔以寫意，這是陳洪綬工筆重彩畫的重要特點之一。

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