導演汪俊談《小歡喜》：現實題材劇要把握好真實的度，否則就成了「懸浮劇」

「生活沒有現成的答案，我希望給觀眾提供一個抓手，由此展開各自的思考。」導演汪俊說。

現實主義題材劇《小歡喜》自東方衛視開播以來，收視成績持續走高，CSM52城和CSM59城收視連續9天破1，單集最高1.63，位居衛視同時段收視榜首。隨著劇情的發展，豆瓣評分更從8.0升到8.1，是今年以來衛視開播劇最高評分。

無論是2016年市場與口碑雙豐收的的《小別離》，還是這部收視率持續登頂、話題升級的《小歡喜》，汪俊執導的現實主義題材電視劇都以貼近生活見長。

「真實」源於故事、人物、細節都來自於身邊的事兒

《小歡喜》通過3個高考家庭的故事，探討了當下家庭在子女教育、家庭矛盾上的問題。不同於以往同類題材劇，《小歡喜》把重點放在啟發為人父母之道上，以一種「紀實感」的表達方式，穩准狠地擊中了廣大中國家庭的情感「七寸」，使觀眾在看戲之餘得以反觀自己的生活。

而「真實「正是觀眾對於《小歡喜》最多的評價，也是它最打動人的地方。劇中強勢媽媽童文潔對孩子的又打又愛，單親媽媽宋倩對孩子控制欲很強的愛，季區長對孩子小心翼翼的愛，都讓觀眾看到了自己或者身邊的人。汪俊透露，《小歡喜》很多素材都是編劇採訪來的，也有很多是黃磊自己的親身經歷，「在細節上、橋段上是別的戲沒有的，這點很重要。一部劇不怕大題材雷同，而在於故事、人物、細節的不一樣，《小歡喜》里展現的都是來源於身邊的事兒」。

《小歡喜》不僅全景式展現中國式家庭教育群像，亦為觀眾提供了一個探討親子教育與相處的圓桌。教育理念，在汪俊看來是見仁見智的事情，「我們只是把三種不同的家庭教育形態真實呈現，讓大家自己去悟。你說快樂教育，但有時候孩子確實需要管教。放任自流的話，孩子可能長大以後會回身說，當初為什麼不嚴格要求我。沒有說絕對的事，還是要因人施教。」

創作《小歡喜》的過程中，汪俊覺得非常重要的一點是對度的把控，「我們經常會在表演上有一些誇張，甚至美術上都會有一些高於生活的東西。控制度非常重要，你控制得好就是真，你控制得不好就容易懸浮。」

汪俊認為，《小歡喜》相比於《小別離》話題更具普適性：「《小別離》寫低齡留學，這種情況在生活中還是一小部分，並不具備極強的普遍性。但是高考則幾乎是每一個家庭都要經歷的，這個題材的輻射面更廣、話題性更強、需要探討的內容更多。」

演員必須首先打動我，才能打動觀眾

拍攝《小歡喜》時，汪俊經常在監視器前又哭又笑。「這次拍戲多了一個感受，就是可能老了吧，會更容易被打動，好多場戲都是流著淚拍完的。」汪俊坦言，自己在拍《小歡喜》的過程中更加「多愁善感」了。

比如觀眾覺得特別戳心的英子和媽媽吵架那場戲，他就是一邊拍一邊哭。「後面還有很多。確實是演員非常好，我覺得演員必須首先打動我，才能打動觀眾吧。」

《小歡喜》邀請到黃磊、海清、陶虹、沙溢、詠梅主演，這些都是觀眾喜歡的演員。汪俊透露，邀請他們加盟的過程很簡單，因為這些演員都看好這個劇，都有很多感同身受的地方，所以就都來了，「在拍攝現場，他們經常在私底下聊自己的孩子，我看家家都有一本難念的經。」

多年不接電視劇的陶虹、詠梅，齊齊出現在《小歡喜》，著實給了觀眾一個驚喜。汪俊表示：「這兩位演員都非常優秀，刻畫人物的功力也很深，不演戲真是蠻可惜，就想把他們請來。他們也非常樂意接這樣的題材，劇本賦予的人物，他們也非常有興趣。所以我們一談就一拍即合。」

而《烈日灼心》里演殺人兇手、《我不是葯神》里是假藥販子，塑造反派角色極其深入人心的王硯輝，這一次，成了體貼妻子、操心兒子的幹部老爸。之前幾乎沒演過幹部的他，背著手說起話來，幹部腔調十足。之所以覺得王硯輝能演好這個區長老爸，汪俊說：「這個角色既是領導，又是一個慈父、嚴父，他完全有功力演好這個角色。現在看到的這個形象非常可愛，雖然是領導，但是一點兒都不會覺得他裝，或者討厭，他把一個領導在家裡的那一面，展示得非常好。」

海清和黃磊的搭檔，汪俊認為比《小別離》時候，在表演上也是有突破的，「黃磊上次是醫生，這次的角色更底層。海清的脾氣也更爆。人物都有變化，他們完成得也很好。」

他「回味」方圓的一段戲，「金庸去世了，他喝了點酒，就忽然對人生有很多的感悟——他小時候看金庸，希望成為一個大俠，但是他混得一無所有，連工作都沒有了。其實是缺尊嚴，中年人為什麼會望子成龍，讓孩子有更好的未來，就在於想讓自己得到更多的尊嚴。」汪俊說，「其實小歡喜也是小悲哀，希望這部劇能撫慰人心。

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