手作之美不僅美在融入的匠心，還源於雙手的溫度

在如今這個機器能完成絕大多數手工活的時代，人們反而愈加嚮往純手工製作的溫暖與獨特。

今天帶來的這本《遠鄉的手，以及手作》便是沿著知名木藝師三谷龍二成長的足跡，重訪福井、京都和松本，與生活在三座城市裡的手藝人、工坊主傾心交談。

三谷龍二，木藝師，畫家，裝幀設計師，「生活工藝」的倡導者和領軍人物，著有《日日器物帖》《木之匙》《三谷龍二的木器》等作品。他是當代木質器物的開拓者，在日本年輕人中引發了使用「好用不貴的木質小物」的風潮。 三谷龍二曾參與了伊坂幸太郎的《哦！爸爸們》、《重力小丑》和本哈德施林克的《朗讀者》等書籍封面的製作。

對於木器，尤其是日本木器喜愛的朋友，聽到三谷龍二的名字應當都不會陌生。他所做的木器簡單、樸素，注重實用、稱手。

那麼這種風格又是如何奠定？讀完這本，也許你就會有答案，因為福井、京都、松本三座手藝之都是三谷居住時間最長、最有感情的城市，他的手作溯源之旅也由這三座城市展開。

有時不得不相信「潛移默化」的力量，因為這三座城都有著深厚的手工藝製品底蘊，像是福井是手作之鄉，京都是傳承之都，國寶級木工黑田辰秋、瓷土藝術家娓奈奈子、紙藝家井上由季子……在日本，沒有任何地方比京都更重視匠人精神的傳承。

而松本則是工藝新城，松本工藝祭、瀨戶內生活工藝祭，手藝人與使用者在這座城市聚集交流，工藝與生活的交匯在這裡重新開始。

三谷龍二曾說過，「我喜歡的，是那些能夠安然的接納生活的器物」，也許曾經還不能夠完全理解這句話，但讀完這本開始了解到什麼能稱為有價值的手作？必是可以融入生活，而一切經由手的作品，都可以被稱為手作，像眼鏡、甜品、甚至是一杯咖啡。

我們很多時候都將「作」這個字想的太過高深，認為它必是經過層層工序，歷經種種技術難題之後才變成一個作品，但其實凡是經過人手所打造出的一切，它都是一個完整的作品，因為上面蘊含著溫度。

「認同普通之美好，這種勇氣源自對自己審美品位的自信」當我們忙碌、彷徨、膽怯、憤怒、或只是疲於排遣負面情緒時，手作就在我們身邊。我們見證器物變遷，器物見證我們的生活。手藝人的初心由器物傳承，無論小心翼翼收拾在玻璃盒中，還是歷經生活的千磨萬擊，終是不會湮滅的。

純手工製作的溫暖與獨特~

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