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一套能打通你任督二脈的大觸養成秘籍!

小夥伴們在學漫畫時肯定都是先學著畫人物吧。

但是僅有人物是不足以成為大觸的,你還需要更豐富你的畫面——

這次,我們就再介紹一套書,涵蓋了人物動態 、構圖、上色和背景這四方面,教大家完整地繪製出一幅作品——

這套書引進自日本知名工作室,旗下有眾多實力派畫師,他們總結了多年的職業經驗和專業知識,結合豐富的教學經驗,教會你站在大佬的角度去思考。今天繪客君就從中選取了部分內容給大家分享:

大觸一樣構圖視角

極具衝擊力的人物動態

不同風格的上色技巧

場景的繪製技巧

那麼你準備好了嗎?

No.1

像大觸一樣思考構圖

畫師的圈子裡流傳著這麼一句話「優秀的繪畫作品有7成是由構圖決定的」,構圖是決定作畫效果的「路標」。

一個好的構圖能夠讓畫面更有張力,也能更好地傳達畫作的「思想和效果」,有些時候同樣的內容,僅僅是換個角度就能讓人物主角更有氣場——

角度設定很一般,給人一種平凡的印象。

換一個角度,背後的血跡看起來像是往主角的方向滑動,讓畫面有了關聯性。

不同的構圖和視角會給人帶來不同的視覺感受和心裡變化。

《漫畫技法寶典:構圖與人物動態》中就講解了構圖以及人物動態的特點和繪製要點,菌菌選取了部分給大家分享一下~

- 斜角構圖 -

斜角指的是從低處的角度向上看過去的構圖畫面,能夠很好地表現出「高度」「魄力」和「壓迫感」。

下面的這幅圖就從頭到腳都使用了斜角構圖來表現人物富有動感的姿態,雖然有比較高的難度,但能夠表現出畫面的氣勢。

- 俯瞰構圖 -

俯瞰指的是從高處向下看的構圖視角,能夠很好地表現出「高度」「情況的說明」和「客觀」的感覺。

這是一幅將視點靠近角色的範例。雖然減少了對背景的表現,但是用俯瞰角度同樣也可以增加角色的表現力。

畫中視點與角色拉開不少距離的範例。由於減少了角色在畫面中所佔的比例,使周圍的環境得以充分地展現。

根據不同的情況經常會將人物臉部畫得很大,從而也能較好地表現出「親近感」和「可愛感」。

不過在繪製俯視構圖的時候要注意角度變化,否則人物就是「飛」起來的哦~

No.2

極具衝擊力的動態

在繪製漫畫人物的時候往往需要將構圖和動作結合起來,例如下圖——

頭、左手及左腳構成了倒三角形,雙臂向後伸,構成了Y形的結構,看起來很有趣。將兩臂大幅扭動,能與腳形成強烈的對比。

將近處的對象放大,遠處的對象縮小,就能表現出更具視覺衝擊感的效果。

描繪角色動作時要有S形曲線的意識,根據身體結構描繪出的曲線能夠表達出角色的「美感」「柔軟度」及「自然度」,而且畫面不會顯得單調,很有節奏感。

如果人物的姿勢並不是平衡狀態,那麼可以利用身體和手等元素讓畫面達到平衡。

No.3

不同風格的上色技巧

在插畫中,無論是手繪,還是板繪,顏色的選擇和塗色的手法都是決定畫作成敗的關鍵。

《漫畫技法寶典 優動漫PAINT漫畫上色教程》中列舉了諸如水彩塗色、厚塗、手繪風塗色和風塗色等9個大類的塗色類型的繪製方法和要點。

菌菌在其中選取了動漫塗色和筆刷塗色兩種相對簡單的類型進行對比講解——

- 動漫塗色VS筆刷塗色 -

動漫塗色是指不使用暈染手法,保持畫作的邊緣清晰,只運用邊緣的強陰影或高光的塗色技法。

而筆刷塗色可以用在陰影邊緣的模糊化,以及想要表現筆刷柔軟筆觸的地方,畫面整體的印象是柔和的。

兩者之間在上色的時候也有著不小的差別。動漫塗色在繪製的時候可以選擇比膚色深很多的陰影色,不刻畫過渡

而筆刷上色則柔和很多。為了突出皮膚的柔軟,要用光滑的陰影來進行塗色。每一塊陰影都要新建一個圖層,使用【剪切下方圖層】進行上色。

在最後的繪製中,動漫上色會將人物進行銳化,突出一些細節,讓人物看起來更加鮮明。

而筆刷上色紮起最後會在線稿上進行顏色融合使畫面更加柔和~

No.4

場景的繪製

插畫中的場景非常之多,家居、校園、教室、建築、公園幾乎每一個都是我們可以作為素材的場景——

《漫畫技法寶典:Photoshop場景繪畫教程》中選取了比較簡單的天空來進行講解~

- 藍天和雲 -

在繪製天空的時候,單純畫出白色到藍色的漸變看起來會非常地單調

這個時候可以創建一個新圖層覆蓋當前圖層,在渲染模式下使用柔度大的畫筆在圖像中間用兩種藍進行塗抹,再對漸變區域進行柔光調和。

繪製雲的時候,畫筆的選擇尤為重要。單純的硬邊圓畫筆硬度太高,單純的柔邊圓畫筆柔度又過大。

在Photoshop中,我們可以製作如上圖所示填充效果的「畫筆預設」,Photoshop中收錄了多種畫筆,我們可以找一找效果相似的畫筆~

- 不同角度的雲 -

雲在畫面上的位置不同,其形狀也會發生改變,在仰視的情況下,與上面的雲相比,眼睛和下面的雲是平視的,所以下面的雲會是扁且長的形狀。

掌握了這個技巧後,我們在繪製其他時間段的天空時就會輕鬆很多啦——

學會畫人體後,應該怎麼豐富我們的角色和場景?從構圖和人物動態上讓整體更和諧。告別黑白畫,初學上色哪個更適合自己?動漫里那些超好看的場景應該怎麼畫?三本書,三個專項練習,更細緻,也更專業——

《漫畫技法寶典:構圖與人物動態》

這本書整合歸納了一些關於「構圖與人物動態」的思考方式,並結合許多案例對比講解,幫助我們更深地認識到不同構圖和巧思,在細微之處所帶來的差別……

在介紹人體動作的時候還會根據不同的類型,講解多個描繪的角度和動作設計。

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