從「網路迷因」角度看國漫和日漫發展趨向及啟示

網路迷因的概念

網路迷因（meme）指的是某個事物迅速在互聯網上獲得大量宣傳和傳播的現象。舉個例子，有一隻貓咪做出了一個很可愛的動作，被人拍了下來並傳播到了網路上，結果這張照片獲得了大量點贊和轉發，在網路上爆紅，有人將這張圖做成表情包，有人二次創作做成擺件，還有人針對這隻貓的品種做出討論，沒多久這張圖就變得人盡皆知，這就是網路迷因出現的過程。

網路迷因換到網路語中也可以說成叫「梗」，網路迷因可以是一張圖、一句話、一段語音、一個視頻等等，各種傳播載體都可以成為網路迷因。任何事件都可能成為網路迷因，但又沒有人能夠預料到什麼會成為網路迷因，這就像妄圖拿數據研究讀者喜好的作者一樣，寫出來的東西雖然是各種爆梗元素的集合，但大概率還是會暴死。網路迷因具有不可預見性，但它對一部作品卻有極大的正負向作用，動漫作品也是如此。

網路迷因和動漫的聯繫

在傳播學的理論中，大眾傳播（通過電視、廣播等傳播工具向社會大眾傳送信息的過程）是非常重要的一環，而網路迷因也是在大眾傳播的過程中進入了大眾的印象中，並且引發反饋及二次傳播。動漫的一張搞笑截圖就有可能成為網路迷因，在大眾傳播的過程中不斷發酵而帶動原本作品的熱度，這也就是迷因的正向激勵作用，而一條負面評價的視頻一旦成為網路迷因，對於作品的打擊就是毀滅性的了。

舉幾個近些年成為網路迷因的例子，《刀劍神域》中桐人的「星爆氣流斬」被人做成惡搞素材，JOJO系列片尾的to be continued經常被人加在視頻尾部，海綿寶寶的經典台詞「為什麼不問問神奇海螺呢？」經常出現在對話中，《一拳超人》的那句「禿了，也變強了」同樣是網友惡搞的對象。

在圖片、視頻、文字這三種傳播載體上，圖片相對於其他形式來說，更容易成為網路迷因，因為圖片相對文字來說，傳播效果較好，相對於視頻來說傳播成本低，傳播渠道廣，同時也便於二次創作，因此圖片也是動漫網路迷因的集中產出形式。其實對於日本動漫和國產動漫來說，這兩者的受眾並不是完全重合的，年齡、社會屬性皆有不同點，作品本身的製作手法和傳播途徑也是不一樣的，網路迷因對於日漫和國漫又有什麼不同的影響呢？

對國漫的影響

我們先說一個今年最典型的網路迷因「雨女無瓜」，但這個其實不是國漫內容，而是來自於國產童年奇幻劇《巴啦啦小魔仙》，其中的角色遊樂王子的台詞。有人將劇情中這個角色出場的一些片段剪輯出來，上傳到視頻平台，結果因為這個角色的塑料普通話太過洗腦，視頻一下子火了起來，視頻播放量破千萬，被截成表情包圖片後引發二度傳播，追根溯源的人不在少數，而該角色的演員也因此粉絲數量暴漲60多萬。

一部作品傳播的三個周期大致上分為播出前、播出時、播出一段時間後，播出前在無人了解這部作品的時候，是很難出來熱門梗的，只能靠公司宣發進行線上線下推廣，播出時也就是這部作品最熱門的一段時間了，由於觀眾爆髮式湧入，有趣的點被放大的可能性最大的就是這個時期了，例如今年的國漫《通靈妃》，一首鄉村搖滾的片頭曲成了本作最大的討論點，該作也因此上了各大熱搜，對作品的人氣帶來了正反饋。

播出後的第三段傳播區間的時間弧相對來說較長，可能一部作品你小時候看過，隔了20年的時間發酵，網路迷因才開始傳播，例如魔幻劇小魔仙里的「雨女無瓜」，又如《藍貓淘氣三千問》為藍貓配音的葛平老師那句「對了 我就是超威藍貓」等等。沒有長大的這個過程以及網路發展的過程，「雨女無瓜」不會被人挖出來，沒有葛平老師被做成鬼畜視頻帶來熱度，也不會有超威藍貓的經典台詞出現在熱門表情包中。

上面說的這兩個迷因都火出了圈外，而只在圈內有熱度的迷因其實要更多一些，伍六七的一首配樂《阿珍愛上了阿強》去年成了網路迷因，其實這首歌也不是很好聽，只是恰如其分的音樂配上恰如其分的場景就有了化學反應，一度在粉絲之中傳播度非常高，通過人際傳播的模式也帶火了這部動漫。

國內作品中被網路迷因影響程度最大的就要數《全職高手》了，本來2011年出版的全職只是一部普通的網文小說，這部作品在完結的數年時間內沒有任何官方續作推出，但卻維持了長弧熱度，這多虧於粉絲們的二次創作，使這部作品產生了數以百計的梗，才使這部作品在多年後有機會被多種形式改編，成為了現象級作品。

所以我們總結一下，迷因對國漫的影響最大體現在迷因產生後引髮網友追根溯源，從而提高作品或創作者的人氣，也就是作品產生-時間沉澱-迷因產生-反饋到作品本身這個過程。

對日漫的影響

迷因圖片產出數最多的形式就是表情包，對於平時用來聊天的二次元表情，本身就是一種傳播的過程，其實我們可以注意到這樣一件事，畫質越差，圖片越小、水印覆蓋越多的表情，越有可能成為一個熱門迷因，因為這個表情經過了無數次傳播才會這樣傷痕纍纍，這就是「傳播的痕迹」。

表情包的傳播往往很莫名其妙，沒有人能預料到一個表情到底會不會火，在香風智乃的圖片加上個「超凶」字眼成了網路迷因，給公主連接里角色的腦袋換到其他圖片上面也可能成網路迷因，正所謂十年無人問，一朝天下知，網路迷因是無法被計算出來的，但這種表情包式迷因傳播對作品的激勵作用並不算好，你或許會去因此了解這個角色是誰，但很少有人會專門因為某個表情去看原作。

這一點之所以會出現是因為日漫表情包很容易火「出圈」，你可能見到一個人用的表情和頭像非常「二次元」，但他本人是並不看動畫的，一個不喜歡動畫的人自然不會去因為一個卡通表情去追作品。那你可能就要有疑問了，日漫和國漫不都是動漫，從轉化成表情包這個方面上看又有什麼區別呢？

差異性思考與啟示

我個人認為國漫的形象不夠標籤化，而且在設定上普遍不夠大膽，日漫里可能有幾個角色就有幾種發色，但不少國漫中的角色大家就都是純黑髮，臉盲路人粉甚至要花很長時間去，而日漫創作者則善於通過頭髮、裝飾等完善出一個角色的設定，給角色打上差異化的標籤，差異化決定了一個人第一眼看一件事物的新鮮感，這在傳播過程中有著潛移默化的影響。

那麼對於作品沒有什麼激勵作用，國漫元素有沒有變成表情包又有什麼意義呢？其實意義是有的，即便對作品激勵效益小，但對角色的正向激勵是大的，動漫帶來的收益很大一部分來自於周邊的販售收入，而周邊對應的便是角色了，你可能沒看過某部動漫，不知道某個角色的名字，但這並不會妨礙你喜歡某個角色的形象，周邊販售對應的群體雖然是核心粉絲，但散戶路人粉的購買力也是難以忽視的。

這個過程就是作品產生-迷因產生-間接收益反饋，因此主人物設定在動畫中是極為重要的，不僅要考慮將漫畫角色修改到適合動畫化的程度，還要考慮到二次創作的層面，簡單來說就是角色看上去就要有「梗」，你一個路人臉黑髮男配上搞笑台詞，總沒有傑尼龜配上「憨憨」更適合用來聊天。

網路迷因出現了，如何利用它進行營銷呢？這其實是宣傳部門應該去學習和掌握的，迷因是免費的推廣，你可以這樣去理解。假如日漫中出現了一些有趣的梗讓網友們爭相轉發，版權公司是絕對不會作壁上觀的，而是參與其中，在社交網站開話題、舉辦模仿大賽、甚至是所謂的「官方玩梗」，這都是經常見到的，這樣產生的宣傳效應就像騎在火箭上一樣，用最低廉的價格，賺最高的流量。

我認為網路迷因只要出現，就算是負面的也不是沒意義的，只要順著迷因的發展方向去反向營銷照樣是行得通的。「黃子韜表情包」和「大碗寬面」都是破罐破摔式公關，最後都取得了不錯的效果，不管是動漫還是其他題材的作品，你給觀眾看他想要的，觀眾就會給你你想要的。

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