60歲奶奶用手指粘石墨畫畫,沒想到只有黑白灰的畫兒,居然也能那麼優雅又美麗!
與往日一樣的清晨
這位清瘦卻精神氣十足的奶奶
就已經出現在工作室了
拿出所需的創作工具
在廢舊的紙殼上簡單構思後
▼
用尺子在畫布上簡單做些標記
▼
畫畫要用到的主角就登場了
——黑乎乎的石墨
稀釋後就可以開始畫了
▼
不用任何畫筆
就用手指直接在畫布上塗抹著畫
▼
手指自然的形狀和紋路
由深到淺,彎曲綿延著
▼
創作期間,加濕或使用吹風機
讓手指上的石墨達到所需的乾濕程度
▼
多變的組合方式
整齊規律的排列著
逐漸構成一幅幅對稱的畫
▼
簡單的工具
簡單的作畫方式
簡單的作品
▼
在經歷了曲折複雜的人生後
這位60歲的藝術家——
Judith Braun(朱迪斯·布勞恩)
發現了這種極簡的創作方式
才是她表達自我的最佳途徑
▼
1947年
朱迪斯出生在美國的奧爾巴尼
從小她就愛拿著畫筆坐在家裡的角落
還挺直腰板扮演著小畫家
成為一名藝術家是她從小的夢想
▼
但她真正成為藝術家的路
卻並不是一帆風順的
20多歲的她在家人的安排下嫁人後
還一直遭受丈夫的無情家暴
但人生在絕望的時刻
給她了一個做出選擇的機會
意外懷孕雖然讓她的生活徹底脫軌
卻也讓成為母親的她有了勇氣
與不負責任的丈夫徹底斷絕了關係
她開始獨自帶著孩子艱苦的過日子
▼
朱迪斯的這個選擇
讓她的人生發生了巨大轉折
獨自生活的幾年間她學會了很多
1978年她才終於遇到了現任丈夫
他鼓勵朱迪斯重新回到校園學習畫畫
還幫助她開了一間小畫室
雖然30歲的她才又拿起了畫筆
但朱迪斯過人的藝術天賦
使她在1981年到1986年間
以寫實人物畫家略有名聲
她為許多人創作過肖像畫
▼
還有以天使為主角的神話主題畫作
但朱迪斯一直無法走出曾經的痛苦
她的作品大都是悲傷無助的氣氛
這也讓她的作品越來越不受歡迎
▼
但朱迪斯不願輕易放棄
在堅持創作的幾年間
她開始慢慢嘗試新的創作風格
不再使用豐富的色彩和細膩寫實的描畫
而是直接用木炭來表達
▼
但1995年的冬天
朱迪斯還是在生活的重壓下
選擇關閉了畫室
她陷入了迷茫和失望
質疑自己是不是真的適合創作
就算回歸到了平常的生活
朱迪斯也一直在思考
自己除了畫畫還有別的路可以選嗎?
▼
這場焦慮持續了8年之久
已經步入晚年的她卻一直牽掛著
想要再次回到畫室創作
終於人生又再一次給了她機會
一次偶然她和朋友在街頭玩抽塔羅牌
她抽到了「情人」這張卡
當下她只覺得是個遊戲,不以為然
後來才了解到這張牌更深的意義是:
選擇完全不同的兩面
會有充滿可能性的未來
▼
雖然只是無根據的遊戲
但卻給了朱迪斯一些啟發
她想到自己曾經的風格是
「色彩」「寫實」
與之完全相對的大概就是
「黑白」「抽象」
「既然這樣乾脆人物畫像也不要畫了
就畫像符號一樣的圖案會怎麼樣呢?」
想到這裡朱迪斯激動地衝到了畫室
她沒有帶顏料反而帶上了家裡的鍋
用鍋底黑乎乎的灰她創作了第一幅畫
▼
重新開始創作的她
整個身體起起伏伏就像在舞蹈
一隻手不夠就兩隻手一起
任雙臂在畫布上盡情延展
雖然摸的滿手是黑乎乎
但朱迪斯終於感受到了創作的快樂
▼
於是她給自己定下了全新的規則:
只使用石墨、木炭作畫
去創作抽象的畫面
▼
定下了這樣簡單的規則
朱迪斯卻在接下來的十年間
創造了無盡的可能性
發現了無盡的驚喜
簡單的兩條線圈
卻能扭曲迴轉成各種不同的圖案
▼
紙面上同一主題的作品
卻有著不盡相同的姿態
▼
白紙上留下的黑灰指印
有時是排列有序的小幅作品
▼
有時它們也能變成大型的牆繪風景
▼
以為這是在黑色的畫布上畫的嗎?
其實是塗黑了周圍
留白部分構成的圖案
這樣簡單粗暴的塗黑創作
竟然如此優雅而富有美感
▼
有人說看到朱迪斯的作品
遠看是黑白灰構成的畫
走近仔細看才會發現
雙手在畫面上留下的清晰印記
雖然簡單卻有一點點在向前進的感覺
就像是生命的的脈動、呼吸一般
美妙又具有流動感
▼
其實朱迪斯的手指畫
就像是在描繪她自己的人生一般
簡單的中卻蘊藏著複雜
她曾經拍過一個視頻
在鏡頭前她活潑地扮演各個時期的自己
短短5分鐘自述卻道出了從事藝術的坎坷一生
她說自己終於擺脫了當初束縛她的恐懼
現在只有快樂驅使她繼續創作
雖然60歲才找到自己創作的方向
但她會堅持畫畫到生命的最後
▼
或許我們每個人就像朱迪斯一樣
都會在面臨人生的重要選擇前陷入迷茫
去考慮自己到底想要的是什麼
雖然探索這個答案的過程不知道會有多久
但最後的結果一定是讓自己快樂的那一項吧