迪士尼動畫大師教你如何輕鬆搞定人物動態速寫！
在各大社交媒體上，我們總是能看到藝術家爸爸各種觸動人心的作品。
羅恩·哈斯本德很慶幸在女兒的每個階段，他能從藝術家的角度來重新看到孩子的成長。平時，他總打趣自己的速寫本是「窮人的相機」。可實際上是「一幅畫勝過千言萬語」。
跟隨他數十年的速寫本里，見證妻子從待產到小天使女兒的出生~
隨著長大面部特徵也變得明顯了，嘗試爬行和坐起~
開始征服平衡走路~甚至可以和堂哥愉快地玩耍~
- 速寫科普 -
「速寫」是國內的原創詞，意指快速寫生技法。而在國外「quick sketch」，是素描速寫以及草圖的統稱。所以值得注意的是，藝術中並沒有真正意義上的速寫！
而速寫又分兩大類，靜態速寫和動態速寫。
那什麼是靜態速寫？咱們先來看2張圖。
大師安格爾的人物速寫作品
靜態速寫指在一段時間內相對靜止不動的動態，如人在睡覺、專心看書時就往往處於靜態之中。特意請人作某種固定姿勢，也屬於此列。（話說固定姿勢哪怕半小時，也超累的呀~）所以靜態速寫是比較容易畫的。
那什麼是動態速寫？咱們繼續來看幾張圖。
是不是感覺大相徑庭？動態速寫就像沒畫完似的。
從羅恩理解的速寫來解釋，動態速寫並非人物畫像。所以不需要畫臉，也不需要人停止移動。重要的是畫家觀察力，觀察到有趣的瞬間。
彷彿在現實中開啟了寫輪眼，看穿內在和細微動作。透過動態，結合骨骼、肌肉、比例、透視等，然後在幾分鐘甚至幾十秒之內，把這些通過繪畫默寫出來。
有人擔心繪畫的對象一直動來動去，很難畫好。
確實上手後會發現，這就是動態速寫的難點。可一旦你能掌握了技巧，就會抓住許多有趣的瞬間。
「足球少年」
「歌唱家」
了解動態速寫後，你就會知道。
「每一個動態速寫的高手，必然也是一個成熟的畫家。」
- 速寫基礎 -
在概括上，把繪畫對象想像成簡單的形狀，無論任何物體都是簡單形狀構成。圓、橢圓、正方形或者長方形，又或者是幾種基本形狀的組合。
比如打籃球的人。
在體型上，記住你想畫的那人身材，看TA屬於哪種類型。
記住骨骼都是不變的
移動時，該軟的部分要軟，該硬的地方要硬。
RIGID：硬 FLEXIBLE : 軟
例如行走中的人，要保持平衡右臂和左腿一起運動，反之亦然。
為了保持平衡，頭部要在右側的腳上。左側臀部放鬆，受重力影響下沉。右側臀部收縮支撐起身體的重量。
- 動作分析 -
羅恩書里教到，我們畫素描的目的不是複製一份一模一樣的拷貝，而是對人像進行誇大處理，包括用悠閑的線條反映出動作的特徵。畫家的作用就是讓作品變得有意思。
對個體的觀察分析。只需要幾個能被大家一起認可的特徵，就能讓這些人物形象脫穎而出。
理想狀態下，你要在畫中用足夠多的信息來回答誰、什麼時間、在哪裡、做什麼、為什麼，以及如何做的問題。也許不是所有的問題都有答案，但是至少「做什麼」應該讓觀眾看明白。
我們來試著分析籃球運動員。讓衣服布料來幫助講述這個故事。
1.當人物停下來的時候，短褲和運動衫拖在身後，表現出人物剛才的運動方向。
2.當人物起身時，短褲和運動衫繼續向前（因為慣性，運動中的身體通常都要表現出動勢）。
3.當人物起跳時，短褲和運動衫就會擺到前方。
4.人物在跳到最高點時速度變慢並開始下落，而短褲和運動衫繼續向上（此時慣性更強）。
又比如我們分析女孩在進行布袋賽跑。
1.衣服袖子頭髮和布袋反應出了她的體重。
2.從拖後的布袋、袖子和頭髮來看，正是跳躍從空中下落的過程。
被畫者一直在動，那怎麼去選擇想要的瞬間？
1.關鍵是讓畫面和作品變得有趣。有生命力，讓人感覺它在動，馬上要動或者是剛剛停止下來。
2.要清楚認知周圍的道具或繪畫對象身上的道具。這些道具可以幫助用線條講述故事。
當然，在羅恩的書里，我們還可以在裡面學到正空間和負空間，讓畫面增加寫實感和空間感。動勢線，道具，繪畫對象的身體語言等等，讓作品看起來更加真實可信。
最後，我們有理由相信羅恩的女兒必然很驕傲有這樣的父親，而他數十年的經歷也證明了速寫的樂趣和重要性，心動的小夥伴不妨也入手一本看看吧~
