有「鏡中詩人」之稱的他，將現代情詩寫得像古詩一樣美，你讀過嗎
「只要一想起人生中最後悔的事，梅花便落滿了南山」，因一首《鏡中》，張棗被譽為「鏡中詩人」，這位生於湖南，求學於川渝之地，被譽為「巴蜀五君子之一」的現代詩人，受環境熏陶，骨子裡卻極其好古。即使寫著現代詩，字裡行間也蘊含著古詩中的風騷雅味，曾寫下過題為《歷史與慾望》的組詩，五首全部化用中外古代的故事傳說，在賦予愛情以現代意義的同時，也保留了傳統古詩的雅趣。
1.《羅密歐與朱麗葉》
他最後吻了吻她夭灼的桃頰，
便認定來世是一塊風水寶地。
嫉妒死永霸了她嬌美的呼吸，
他便將窮追不捨的劇毒飲下。
此寫人的二句化用了詩經《周南·桃夭》詩句「桃之夭夭，灼灼其華」，以「風水寶地」喻女子容顏極具陌生化效果，更有「宜其室家」之意。反觀在莎士比亞戲劇，在「陽台訴衷情」一段，羅密歐是用「太陽」來形容茱麗葉，「啊！火炬遠不及她的明亮；她皎然懸在暮天的頰上，象黑奴耳邊璀燦的珠環；她是天上明珠降落人間！」張棗捨棄太陽的陽性比喻，而化用古典漢詩中陰性的「桃花」，給茱麗葉冠上了柔和典雅的東方女性面孔，且夭灼「桃頰」的喜顏盛容，置於殉情的高潮情節下，頗有樂景哀情的意味，更增加了詩歌語言的張力。
2.《梁山伯與祝英台》
「青青子衿，悠悠我心，」他們每天
讀書猜謎，形影不離情同手足
他沒料到她的裡面美如花燭，
也未想過撫摸那太細膩的臉。
此處開頭不僅直接引用了《詩經》原文，對人物的刻畫也有相同的效果，不禁想到「花燭紅妝」的典韻，如南朝·梁何遜之詩，「何如花燭夜，輕扇掩紅妝」，模糊想像中的面容就像紅燭搖曳下的「月臉冰肌香細膩」。以及後文中「她喏在後面逗他，揮了揮衣袖」充滿情趣，「喏」字尤其妙用，把英台嬌小、可愛、含羞的美感充分表現出來，也強烈渲染出中國傳統文化的審美特性：以含蓄、柔美為上，對女性的審美尤其如此。
3.《吳剛的怨訴》
咫尺之遙卻隔得那麼遠，
我的心永遠喊不出「如今」。
瞧，地上的情侶摟著情侶，
燕子返回江南，花紅草綠。
再暗的夜也有人采芙蓉。
有人動輒就因傷心死去。
在千年的詩詞渲染下，「江南」一詞本就帶有了詩情畫意的古典韻味。詩人向我們展現了一派清新的江南春景：「亂花漸欲迷人眼，淺草才能沒馬蹄」，春日回暖，草長鶯飛，燕子回到了南方，「燕子」是春的使者，也是美好愛情的象徵，一對對情侶就在這樣融融春景中自在戀愛。張棗的詩有「輕甜」的特質，這也離不開他對意象選取，春日江南中的一系列意象，都是甜的。「江南可採蓮，蓮葉何田田」，采芙蓉也是江南的古典文化標誌，芙蓉花本象徵著美滿、團圓，「涉江采芙蓉，蘭澤多芳草，采之欲遺誰？所思在遠道」，此處暗夜、采芙蓉便有了象徵意義：不管處於何種境遇，都會有人渴望愛情。人間的歡樂與仙界「完成的重複著未完成」的噁心作對比，更襯托出吳剛悲哀心境。
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