論魏晉南北朝時期的特殊美學：《女史箴圖》
以硃砂紅點染畫面裙擺，用水墨青暈染場景對比，一副栩栩生動的女性群體人物畫卷就已經展現在了眼前。
這副被人們稱為中國繪畫史上劃時代的人物畫作品，就是如今被譽為"三絕"的東晉畫家顧愷之所繪製的《女史箴圖》。
在《女史箴圖》中，顧愷之描繪了以多個賢良淑德為榜樣的古代女子的典例故事，反映了封建制度下女子的形象。
畫中所表達的"形具而神生"的藝術觀念，直到今天仍被人們所尊為中國美術不可動搖的思想基礎，將中國古代的繪畫理念不斷的推升，與現代的觀念交流融合，形成了中國現代的藝術理論體系。
《女史箴圖》的歷史價值與古代觀念的聯繫
《女史箴圖》 顧愷之
畫家顧愷之（348年— 409年），晉陵無錫人（今江蘇省無錫市）。
顧愷之流傳至今的作品多為文學作品而創作，其中典型的就是《洛神賦圖》、《女史箴圖》、《列女圖》等作品。
《女史箴圖》全卷長348.2cm，高24.8cm，絹本設色，內容按題材的不同共分為 "馮媛擋熊"至"女史司箴敢告庶姬"共9段。
畫卷詳細的繪畫了由西晉詩人張華所寫的文章《女史箴》，是描寫古代宮廷婦女的節義行為，標榜封建"女德"，鞏固封建秩序和道德箴言的插圖化。
《女史箴圖》長卷引言出自張華的《女史箴》突破了以往中國繪畫只用於墓葬，陷入了繪畫人物嚴謹肅穆的僵局。《女史箴圖》根據主題，成功地表現了畫面中各種人物的身份、性格和相互關係。從側面反映出了古代封建體制下價值觀念中對女性的束縛，以及婦女社會地位的體現，在中國繪畫史上具有著劃時代的意義。
基於當時政治制度發展與政權更迭頻繁的歷史各個民族和部落以及不同信仰的人在進行交流和碰撞，這一時期的文化交流比中國歷史上任何一個時期都要多元、多彩。
如果用"一治一亂"來概括，那麼作為"亂"時代的魏晉南北朝是"華麗的黑暗時代"，"貴族制社會"變遷始終貫穿著整個朝代。
魏晉南北朝並不是像中世紀的歐洲那樣停滯和閉塞的時代。破壞和重建，擴大和新興的能源。在江南地區，未開墾地的開拓和商業的進展等經濟活動，在華北，五胡的流入和與西域的交易等異族活動，各自濫觴，成為了推進歷史前進的動力。
在這樣一個動蕩的時代，貴族制在最關鍵的時刻起到了把分裂、走向騷亂的民族和國家統一為一個中華的紐帶作用。
魏晉南北朝時期政權更迭示意圖此後隋唐的統一，決定了漢朝儒教的終結和有名無實。貴族制在科舉這一制度上留下了足跡，之後又以新的形式使自己不斷進步。
而《女史箴圖》作為其中紛雜交流下的產物，其意味更加鮮明。
顧愷之筆下的繪畫及其對如今社會發展的影響
顧愷之的作品繼承了其師衛協精密的繪畫風格，在山水畫的線描手法上將中國山水墨畫推上了新的藝術高峰，表現出了在晉時期受莊周學論影響的大批文人墨客所傳達的時代藝術審美觀念。
但是顧愷之在藝術史上的最高成就是在人物繪畫方面已經不滿足於外表的相似和姿態人物的自然，進而提出了新的藝術要求："傳神寫照"與"遷想妙得"。
顧愷之畫像"傳神寫照"在於顧愷之清楚的意識到在人物的藝術形象傳達中，眼睛是最為關鍵的部位。眼睛的刻畫是決定了整幅畫面人物生動與否的關鍵。除了對眼睛的刻畫，顧愷之也將其他因素同時添加在人物的繪畫形象當中，如外貌、生理特徵、人物與環境、人與人之間的組合關係等對人物性格和神情的作用。
"遷想妙得"的理論是對包括了人物、山水、動物在內的繪畫審美活動和藝術構思特點最早的概括。它對後世產生了巨大影響並得到更深刻的發揮，成為中國繪畫的一個重要的美學原則。
遷想在於畫家藝術構思過程中的想像活動，把主觀情思"遷入"客觀對象之中。即通過藝術家的情感活動，審美觀照，使客觀之神與主觀之神融合為傳神且完美的藝術形象。
顧愷之的藝術理論的提出，跟其所生活的時代背景特徵是密不可分的。在東晉時期，文族人士開始崇尚老莊，追求縱慾放達的生活、超然物外的精神，即玄學。在莊子的"天人合一，清靜無為"思想影響中，人開始憑主觀願望和想像行事。
這使得人們對於人物的刻畫不僅僅拘泥於對人物的外在功業的描寫，而是深入到人物的風姿、風采，人的內涵與內心世界的反應上。從這個時候起，中國人的美感走到了一個新的方面，是美學思想的一個大的解放。
《洛神賦圖》顧愷之為中國山水畫及人物畫所作出的貢獻，直到現在也對後人產生著巨大的影響。"自然"、"清凈"、"中和"依然還是中國傳統造型藝術的本質特徵。
中國畫家將人為主觀的自然情緒及審美觀念適當的添加到畫面中，營造了獨具一格的中國繪畫風格。
顧愷之這種不滿足於現狀積極求索的態度，將中國的藝術理論與傳統繪畫結合起來，將中國繪畫推向了新的高度，為如今的中國繪畫體系作出了巨大的貢獻。
魏晉時期的女性藝術特徵
魏晉時期以表達了當時莊子思想為主審美觀念的《女史箴圖》繪畫作品，生動的將文章中的人物形象以作者熟悉的貴族婦女的形象表達了出來。
而在此之前，魏晉的人物畫並不注重人物容貌的描繪，因為人物畫的功能決定了它主要是服務於政教需求。隨著時代的發展，女性開始受到了藝術上的關注，人們開始欣賞女性美、表達女性美。
《女史箴圖》就是這樣一幅反映了同時期女性在藝術領域的開放度的作品。
魏晉南北朝時期女性貴族著裝《女史箴圖》不僅反映了魏晉時期女性風貌，也表達了畫家顧愷之內心的魏晉時期的女性形象。可以深入的從描繪的女性形象發現大多為恪禮服德的性格特徵，以此勸誡婦女要樹立高尚的道德品質。
之所以會有《女史箴圖》作品的產生與其當代的時代特徵是密不可分的，魏晉時期的女性處於一個多重矛盾的社會當中。在這個時期優秀女性的評價標準、女性在家庭中的地位等都發生了不同的變化。
在不安定因素的影響下 ，魏晉時期的女性找了展現自我的空間，雖然還是拘束於傳統封建制度，但相較於之前，女性地位有了一定的提升。
但在《女史箴圖》中所描繪的經典故事馮媛擋熊體現了其品行的高風亮節：在漢元帝率宮人幸虎圈看斗獸，後宮佳麗美人在座。有一黑熊突然躍出圍欄，直逼漢元帝，馮婕妤挺身護主，面對黑熊毫無懼色。
其為君主擋住危險卻又說明了魏晉時期的男性依舊作為社會地位的主體，從另一方面說明了女性社會地位從根本上沒有平等，依然依附於男權社會。
如今的現代社會已經與傳統女性觀念有了明顯的區別，人們更加看重性別上的平等，女性開始追求對利益的追求與對社會壓抑的反抗。女性的意識觀念隨著時代的變化不斷的加強還有直到現在女性地位的上升，都切實說明了中國女性的新形象。
魏晉南北朝時"華麗的黑暗時代"這一說法給人以新穎感覺的同時，也給人一種某種意義上，只有它才有這種恰當的表達方式的感覺。
《女史箴圖》實際上，《女史箴圖》便是這場浩浩蕩蕩的王朝精神的延續，不僅表達了這個時代的"貴族社會的確立和成熟"等形式，而且還保留了各種各樣的國家和民族交纏在一起的時刻的生動描繪。
結語：
《女史箴圖》對中國繪畫至今的影響依舊深遠，它不僅僅迄今為止保留最完整，時間最長，具體史料清晰的繪畫作品，更是在於作者顧愷之繪畫理論在畫面中的體現，具有著劃時代的意義。
《女史箴圖》為我們帶來的不僅僅是古代優秀藝術作品，更重要的是它奠定了如今龐大的美術學論的基礎，將中國美術的發展第一次結合了理論進行，將精神內涵作為了中國繪畫的重心，直到今天也依然是如此。
參考文獻：《寫給大家的中國美術史》、《聞一多全集》、《淺論莊子思想對中國傳統繪畫的影響》、《魏晉南北朝時期的女性地位》、《魏晉南北朝 (講談社學術文庫)》 。
文/歷史紫陌閣
※苻堅是最不典型的南北朝皇帝，前期虛懷若谷，後期驕傲自滿？
※南北朝北人南遷，只為「保命」，為何到了後期卻轉為「南民北遷」？