黃賓虹：論中國藝術之將來【附山水全集】

文史 07-03

歐風墨雨，西化東漸，習佉盧蟹行之書者，幾謂中國文字可以盡廢。古來圖籍久矣，束之高閣，將與土苴當狗委棄無遺;即前哲之工巧伎能，皆目為不逮今人，而惟歐日之風是尚。乃自歐戰而後，人類感受痛苦，因悟物質文明悉由人造，非如精神文明多得天趣，從事搜羅，不遺餘力。無如機械發達，不能遽遏，貨物充斥，供過於求，人民因之乏困不能自存者，不可億萬計。何則?前古一藝之成，集合千百人之聰明材力為之，力猶虞不足。方今機器造作，一日之間，生產千百萬而有餘。況乎工商競爭，流為投機事業，贏輸眴息，尤足引起人慾之奢望，影響不和平之氣象。故有心世道者，咸欲扶偏救弊，孳孳於東方文化，而思所以補益之。國有豸乎，意良美也。

夫中國文藝，肇端圖畫。象形為六書之一，模形尤百工之母。人生童而習之，及其壯也，觀摩而善，至老弗衰，優焉游焉，葳焉修焉，不敢躐等，幾勿以躁妄進。故言為學者，必貴乎靜；非靜無以成學。國家培養人材，士氣尤宜靜不宜動。七國暴亂，極於贏秦。漢之初興，有蕭何以收圖籍，而後叔孫通、董仲舒之倫，得以儒術飾吏治，致西京於郅隆。至於東漢，抑有盛焉。六朝既衰，唐之太宗，文治武功，彪炳千古。當時治績，有「左相宣威沙漠，右相馳譽丹青」之美。圖籍，微物也，干戈擾攘，不使與鍾鐻同銷；丹青，末技也，廊廟登庸，可以並圭璋特達。蓋遏亂以武，賓士以文，發舉世危亂之秋，有一二扶維大雅者，斡旋其間，雖經殘暴廢棄之餘，而文藝振興，得有所施設。故稱太平之治者，咸曰漢唐。宋初取士，謂天下豪傑盡入彀中，無他，能令士子共安於學業，消彌其躁動之氣於無形，斯治術也。磋乎!漢唐有宋之學，君學而已。畫院待詔之臣，一代之間，恆千百計，含毫吮墨，匍伏而前，奔走駭汗，惟一人之愛憎是視，豈不可興浩嘆!

漢武創置秘閣，以聚圖書。明帝雅好丹青，別開畫室，又創立鴻都學，以集奇藝，天下之藝雲集。毛延壽、陳敞、劉白、龔寬畫人物鳥獸，陽望、樊育兼工布色，是為丹青畫之萌芽。後漢張衡、蔡邕、趙岐、劉褒，皆文學中人，可為士夫畫之首倡者也。而劉旦、楊魯，值光和中，待詔尚方，畫於鴻都學，是即院畫派之創始。晉魏六朝，顧愷之、陸探微、張僧繇、展子虔，雖多畫人物，而張僧繇畫沒骨山水，展子虔寫江山遠近之勢，是為山水畫之先聲，其人皆士夫，未得稱為院派。唐初閻立德、立本兄弟，以畫齊名，俱登顯位。吳道子供奉時為內教博士，非有詔不得畫。至李思訓、王維，遂開南北兩宗，而北宗獨為院畫所師法。宋宣和中，建五嶽觀，大集天下畫史，如進士科，下題掄選，應詔者至數百人，多不稱旨。夫以數百人之學詣，持衡於一人意旨之間，則幸進者必多阿諛取容，恬不為恥，無怪乎院畫之不足為人珍重之也。

昔米元章論畫，嘗引杜上部詩謂薛少保稷云：惜哉功名忤，但見書畫傳。杜甫老儒，汲汲於功名，豈不知有時命，殆是平生寂寥所慕。磋乎!五王之功業，尋為女子笑。而少保之筆精墨妙，摹印亦廣，石泐則重刻，絹破則重補，又假以行者，何可數也。然則才子鑒士，寶鈿瑞錦，繅襲數千，以為珍玩，視五王之煒煒，皆糠秕埃壒，奚足道哉!夫閻立本之丹青，尚足與「宣威沙漠」者並重，固己甚奇，而薛稷之筆墨，至視五王之功業，尤為可貴。雖米氏特高其位置，然則畫者之人品，不可輕自菲薄，於此可知矣。畫之優劣，關於人品，見其高下。文徵明有自題其米山日:人品不高，用墨無法。乃知點墨落紙，大非細事。必須胸中廓然無物，然後煙雲秀色，與天地自然湊合。若是營營世念，澡雪未盡，即日對邱壑，日摹妙跡，到頭只與圬墁之工爭巧拙於毫釐。急於沽名嗜利，其胸襟必不能寬廣，又安得有超逸之筆墨哉?

然品之高，先貴有學。李竹懶言：學畫必在能書，方知用筆。其學書又須胸中先有古今；欲博古今，作淹通之儒，非忠信篤敬，植立根本，則枝葉不附。斯言也，學畫者當學書，尤不可不先讀古今之書。善讀書者，恆多高風峻節，睥睨一世，有可慕而不可追；使其少貶尋尺，俯眉承睫之間，立可致身通顯。

? ?惟以孤芳自賞，偃蹇為高，磊落英彥，懷才不遇，甘蜷伏於邱園，徒弦誦歌詠以適志，或抒寫其胸懷抑鬱之氣，作為人物山水花鳥，聊以寓興托意，清畏人知，雖湮沒於深山窮谷之中，常遁世而無悶。後之稱中國畫者，每薄院體而重士習，非以此耶?

善哉！蒙莊之言曰：宋元君有畫者，解衣盤礴，旁若無人，是真畫者。世有庸俗之子，徒知有人之見存，於是欺人與媚人之心，勃然而生。彼欺人者，謂為人世代謝，吾當應運而興，開拓高古胸襟，推倒一時之豪傑，前無古人，功在開創。充其積弊，勢必任情塗抹，膽大妄為。其高造者，不過如蔣三松、郭清狂、張平山之流，入於野狐禪而不覺，當時雖博盛名，而有識者訾議之。彼媚人者，逢迎時俗，塗澤為工，假細謹為精能，冒輕浮為生動，習之既久，罔不加察。其尤甚者，至如雲間派之流於凄迷瑣碎，吳門派之人於邪甜俗賴，真賞之士，皆不欲觀，無識之徒，徒嘖嘖稱道。筆墨無取，果何益哉！所以為人為己，儒者必分，宜古宜今，學所不廢，藝之貴精，法其要也。清湘老人有言：古人未立法以前，不知古人用何法；古人既立法以後，後人即不能出古人之法。法莫先於臨摹，然臨畫得其意而位置不工，摹畫存其貌而神氣或失。人既不能舍臨摹而別求急進之方，則古今名賢之真跡，遍覽與研求，尤不容緩。采菽中原，勤而多獲，不可信乎?

雖然，時至今日，難言之矣。古者公私收藏，傳諸載籍，指不勝僂。廊廟山林，士習作家，巨細穠纖，各極其勝。多文曉畫者，形之於詩歌，筆之為記述，偏長薄技，為至道所關。如韓昌黎、杜少陵、蘇東坡等詩文集，皆能以詞章發揚藝事。而名工哲匠，又往往得與文人學士熏陶，以深造其技能，窮畢生之專精，垂百世而不朽。其成之者，非易易也。自歐美諸邦，羨艷於東方文化，曆數十年來，中國古物，經舟車轉運，捆載而去。其人皆能辨別以真贗，與工藝之優劣。故家舊族，罔識寶愛，致飄零異域，不知凡幾。習藝之士，悉多向壁虛造，先民矩矱，無由率循。甚或用夷變夏，侈胡服為識時，襲謬承訛，飲狂泉者舉國。此則嚴怪、陸痴，共肆其狂誕，閔貞、黃慎，適流為惡俗而已。滔滔不返，寧有底止？挽回積習，責無旁貸，是在有志者努力為之耳。

自古南宗，祖述王維，畫用水墨，一變丹青之舊，肇自然之性，成造化之功，六法之中，此為最上。李成、郭熙、范寬、荊浩、關仝遞為丹青水墨合體，畫又一變。董源、巨然作水墨雲山，開元季黃子久、倪雲林、吳仲圭、王山樵四家，又一變也。學者傳摹移寫，善寫貌者貴得其神，工彩色者宜兼其韻，要之皆重於筆墨。筆墨歷古今而不變，所變者，形貌體格之不同耳。知用筆用墨之法，再求章法。章法可以研究歷代藝術之遷移，而筆法墨法，非心領神悟於古人之言論及其真跡之留傳，必不易得。荊浩言：吳道子有筆無墨，項容有墨無筆。董玄宰言：一種使筆，不可反為筆使；一種用墨，不可反為墨用。筆以立其形質，墨以分其陰陽。圖畫悉從筆墨而成，格清意古，墨妙筆精，有實則名自得，否則一時雖獲美名，久則漸銷。

所謂譽過其實者，不揣其本而齊其末，徒斤斤於形象位置彩色，至於奧理冥造，妙化入神，全不之講，豈不陋哉！況夫進契刀為柔毫，易竹帛而楮素，彩繪金碧，水暈墨彰，中國圖畫又因時代擅變，藝有特長，各擅其勝。至於丹青設色，或油或漆，漢晉以前，已見記載。界尺朽炭，矩矱所在，俱有師承，往籍可稽，無容贅述。泰西繪事，亦由印象而談抽象，因積點而事線條。藝力既臻，漸與東方契合。惟一從機器攝影而入，偏拘理法，得於物質文明居多；一從詩文書法而來，專重筆墨，得於精神文明尤備。此科學、哲學之攸分，即士習、作家之各判。技進乎道，人與天近。世有聰明才智之士，駸駸漸進，取法乎上，可毋勉旃。