快手上的cosplay大師有多野？
Cosplay圈對角色的還原度講究兩大標準：一曰形，二曰神。但照葫蘆畫瓢的人多，通讀《演員自我修養》的coser寥寥無幾。
「在國內各大漫展，你能見到越來越多精良的裝備，但cos服下面的人物是沒有靈魂的。」
但在快手上，我見識到了另一股野生的cosplay生態，你沒法說上面的coser的扮相有多像，但他們角色的表演衝擊力絕對能頂破你的天靈蓋。
看看快手上「阿拉丁狗蛋」（ID：tenghihi）這部塑料質感的火影忍者，就能感受到二次元老鐵們的原生態創造力：編織袋做的衣服，垃圾袋剪的假髮，愣是在人民幣玩家雲集的火影cos圈趟出一條清新脫俗的血路。
圖片來自快手用戶@阿拉丁狗蛋
你搞不清被調侃為「五毛特效」的阿拉丁狗蛋是如何讓他視頻里的手速媲美製作經費每集數萬的專業團隊的，只能將它理解為資深宅男每日閉門修鍊的成果。
「比《博人傳》更熱血，比原著更具荒誕現實色彩。」
圖片來自快手用戶@阿拉丁狗蛋
在個人簡介里，阿拉丁狗蛋稱自己是一個「古典悲傷主義傻雕」，粉絲們喜歡狗蛋扮演並不性冷淡的佐助，並從他的cos中讀出了韋小寶和至尊寶的中式喜劇表演風格混搭。
「不知為什麼，狗蛋的中二總帶著一絲憂鬱。」
「心疼我小櫻。」
那小櫻會愛上狗蛋版的鳴人嗎？
圖片來自快手用戶@阿拉丁狗蛋
快手上的在線cosplay，就是老鐵們神仙打架的戰場。
它打破了cosplay圈子在漫展上的畫地為牢，而是更多以劇情表演的形式引人入勝。賽博世界的cosplay早已不再是一次次盛裝出席的擺拍，而是成了讓野生大師們各顯神通的創意番外大賽。
在快手高度自由的cos環境下，保不準哪天就有人能拍個真人動畫大電影出來。
圖片來自快手用戶@阿拉丁狗蛋
這些在農田和野地里穿著道具服的快手老鐵可能一輩子都沒去過一次漫展，可他們卻自然而然地踐行著硬核cosplay精神：
「向網吧里成百上千個不眠之夜致敬」
圖片來自快手用戶@3鍋兒
拗造型簡單，拗出風格最難，即使是在日本的漫展上，100個人里你也總是能揪出10個造型雷同的美少女戰士和15個除了腿圍別無二致的春麗。當這些角色離開了她們的二次元宇宙，似乎就失去了一半的生命力。
即使以這樣苛刻的標準衡量快手上的野生大師，他們也能得個優秀的成績：一股86版西遊記的獨特氣質讓荒郊野嶺里的所有被他們cos出的妖魔鬼怪都顯得渾然天成。
圖片來自快手用戶@3鍋兒
從國產動畫《斗羅大陸》，到當街賣藝的不倒翁小姐姐，3鍋兒的目標大概是cos世上一切可cos之物，讓一門心思想從JK進化到哥特風的cosplay初學者看看：別被圈層鄙視鏈限制住，你的潛力是無窮的。
畢竟，當你還是個嬰兒時，你對於世界的認知就是從模仿父母開始的。人類的本質不一定是復讀機，但一定是有樣學樣。
瞧瞧這新鮮出爐的兵馬俑正宗不？
圖片來自快手用戶@3鍋兒
跟著3鍋兒cosplay的腳步，你能在中華五千年的浩瀚歷史裡走上一遭。從秦王嬴政到樂山大佛，cosplay完成了一次終極進化：你扮演的角色不一定是個人，還有可能是個景點。
圖片來自快手用戶@3鍋兒
這是從野路子里趟出來的想像力。對於一個coser來說，混圈子當然能讓你變得越來越專業與精緻，而刷快手可能會讓你成為一個藝術家。
很多coser為了攢出一套去漫展和聚會的衣服都愁掉了頭髮，你的創意總是跟不上你想成為視線焦點的野心。
圖片來自快手用戶@鄉村九點半
「人類的悲歡並不相通，而cosplay是一條從模仿通向理解的幽徑。」
當你去問身邊喜歡cosplay的人：為什麼它有這麼強的吸引力？很多人都會告訴你：因為在cosplay時，你能毫無壓力地成為另外一個人，那些生活加諸於你的重負，就在一次次全情投入的表演中被卸下，乃至忘記了。
世界上偉大的喜劇表演者都擁有一副面具，憨豆先生不例外，卓別林亦是如此。人們尊敬小丑不是因為他消解了自我，而是因為小丑把自己的全部靈魂都注入了那個荒誕的外殼。
「我覺得最高境界的cosplay，就是cos你自己。」
這是今年登上ChinaJoy快手展台的韓美娟在現場的真情流露。
魔性的「韓美娟」是20歲的黑龍江男孩韓佩泉為自己量身打造的角色，別人的cosplay可能只是生活的點綴，但在韓佩泉曲折的成長經歷中，cosplay是他邁向更廣闊世界的方式。
許多人通過那句「百因必有果」認識了韓美娟，人們被他生動的語調吸引，也議論與審判著他的「浮誇」。在這個所見即所得的時代，很多人在點開韓美娟的快手視頻時也許忘了：韓美娟只是一名盡職的coser帶給我們的一場表演。
你也能真正理解為什麼在今年的ChinaJoy現場，快手的主題是「擁抱每一種次元」：當我們擁抱每一個cos出來的角色時，我們也在擁抱他們背後真實的人。
Cosplay承載了多少人的熱愛，就給了多少人「生活在別處」的出口，在ChinaJoy現場每一個光鮮亮麗的形象背後，都是他們堅持走在小眾道路上的執著與勇氣：韓美娟和艾比是如此，60歲才開始走上模特路的「時尚奶奶團」亦不例外。
這些頭髮花白的奶奶們在以年輕人為主的舞台上激起了軒然大波，畢竟不是誰都能撐起一場蒸汽波風格的走秀的。接著很快有人發現：時尚的奶奶們平時竟也是JK小裙子的愛好者：
「到80歲的時候，也要拉著姐妹們一起cosplay哦。」
「保持對世界的純真，保持對生活的期盼。」
「優雅，永不過時。」
圖片來自微博@中牌碎碎念
ChinaJoy的快手展台呈現的不僅是二次元的力量，還有打破次元的力量。
年齡歧視、性別歧視、愛好歧視……不知從什麼時候起，鄙視鏈似乎成了人類的剛需。當我們指出一個次元與另一個次元的區別時，實際上已經是對「主流」下了定義。
「主流」的人不會感興趣的是：在這個時代，你可以去聽虛擬偶像的演唱會，也能和動漫角色舉辦婚禮，更可以把光碟和水管都穿在身上，因為活得小眾，所以活得更野，才活得快樂。
現在你該意識到，再把ChinaJoy叫成「漫展」該有多麼狹隘，用「二次元」去概括coser們的廣闊天地多麼不恰當。
你早就沒法定義韓美娟、阿拉丁狗蛋、3鍋兒這些快手老鐵到底生活在哪個次元，當屏幕和耳機成了我們探索世界的義肢，實際上你我都是在騎著次元壁生活，你所感興趣的領域到底在次元壁的哪邊已經不再重要。
Cosplay讓一個個虛擬的角色走入現實，也讓人們從繁瑣的日常中抽離，用想像編織出夢境；在追逐興趣的道路上，快手已經把牆打破，二次元與三次元世界之間，他們正在架起越來越多的橋。
