博物館館藏琺琅彩花瓶，故宮大師復刻，乾隆鍾愛名瓷，美！
宋《盥手觀花圖》
如果要說哪個朝代將「雅」發展成全國的風尚，自然要推舉宋代。
插花、掛畫、燒香、點茶，諸多精逸雅緻的生活在宋朝盛行起來，成為士大夫的日常，並對後世產生廣泛影響。
花瓶的使用，便是其中之一。
而若說到海納百川之胸懷，雍容華貴之個性，則不得不提康乾盛世。
因為對西方文化的兼容，對前朝技藝的創新，最終造就了瓷史上一筆濃墨重彩的工藝——琺琅彩。
琺琅彩花瓶，將宋時瓶型與琺琅彩技藝巧妙結合，康乾盛世的雍容點綴著宋雅，技藝與構思之巧，堪稱驚艷。
今天給大家推薦的是一套乾隆爺鍾愛的琺琅彩花瓶，上繪山石花鳥，祥瑞圖紋，寓意雋永。
五款花瓶造型各異，仿宋式瓶型，用琺琅彩繪花鳥山石，或典雅，或靚麗，各有美好寓意。
琺琅彩製作工藝複雜，存世數量稀少，此次復刻的五款花瓶或已被高價拍出，或存於博物館中，普通人想見上一面都很難，遑論擁有。
春節將至，將乾隆爺鍾愛的琺琅彩花瓶放在家中，插花裝點，將四季之景定格瓶中。或作為禮贈送予親朋，亦不落俗套，倍顯品位。
這套花瓶色彩艷麗，筆觸細緻，正是因為使用了琺琅彩的製作工藝。
金屬胎畫琺琅，圖源網路
琺琅彩工藝起源於歐洲的金屬胎畫琺琅器，集中西風韻於一身。
在康熙晚期研製，經雍乾二世的推動達到巔峰，到乾隆晚期製作工藝沒落。
與中國傳統寫意風格瓷器不同，琺琅器的刻畫細緻入微，彩料豐富。
康熙、雍正、乾隆都十分喜愛琺琅彩，琺琅彩的設計和生產指導，他們三人都曾參與其中。
景德鎮名瓷輩出，歷史上景德鎮名瓷，從成型到畫作，都是在景德鎮燒制的，唯獨琺琅彩，瓷胎是在景德鎮燒制好，再送至紫禁城，由紫禁城的宮廷畫師繪畫後，再燒造。因此也被稱為「官窯中的官窯」。
由於是皇室專用器物，所以不計成本的燒制。在乾隆朝以後，在位皇帝中很難有燒制如此精美琺琅彩瓷器的實力。
其燒制工藝複雜，存世數量稀少，在古時身世也極為神秘。
作為宮廷御用瓷，琺琅彩從清朝康熙年創燒，到民國三年（1914年）第一次公開展示，中間長達200餘年，琺琅彩從未流出過民間，並且民間對其一無所知。
近十年來，琺琅彩在世界各主要拍賣市場，屢屢拍出億元天價，平均價格已經成為中國藝術品在國際文物和藝術品市場上的翹楚。
據不完全統計，琺琅彩總成交拍品近四百件，總成交金額高達七億元。
2005年，蘇富比拍賣會上一隻琺琅彩雙耳瓶以1.1548億港元成交。
2010年，乾隆御制琺琅彩祥雲瑞蝠四季花卉圖錘瓶以1.4億人民幣成交（價格含稅）。此款也是我們這次復刻的款式之一。
我們看琺琅彩，看的不僅是器物造型之靚麗，更是看清帝王的作品與品味，看康乾盛世的大氣磅礴，富麗榮華。
這套花瓶，仿製的是宋朝花瓶樣式。
常見於詩人題詠與畫中的，多為膽瓶、小瓶、小壺、玉壺春瓶。
宋人喜風雅，對於花瓶器具的造型、用途都有一定要求。瓶插一花，欲求熨貼；置於几案，欲求小巧；花瓶與花，韻致相諧。
但求「閣兒雖不大，但無半點俗。」
因此花瓶的造型多長頸鼓腹，線條簡單俊逸，瓶口小而微侈（指口沿向外有微微弧度），正宜捧出花束而又輕輕攏住。
這套花瓶也正是依此實用性標準來設計。
此次，故宮博物院特邀故宮陶瓷修復大師、官窯粉彩傳承人陽士琦，由陽士琦親自執筆，為大家重磅復刻這套乾隆鍾愛的琺琅彩花瓶，並為之發起眾籌。
嚴格按照傳世名瓷復刻，從器型、胚胎、顏料、畫工都由陽士琦老師結合故宮琺琅彩的畫工製作，帶來非同凡響的收藏、把玩、饋贈新高度。
出於對陶瓷藝術的熱愛，陽士琦20多年來一直在不斷研究、突破瓷器工藝。
1999年，深入故宮複製具有相當難度的「官窯壺」並取得成功；
2001年設計製作上海「APCE」會議紀念禮品瓷《玉蘭壺》後被故宮作為現代官窯壺收藏。
2002年設計製作申奧成功紀念瓷《申奧成功五環壺》，得到奧委會主席何振梁的高度評價；
2008年設計製作紀念瓷《奧運鳥巢壺》，被奧組委收藏並頒發榮譽證書；
2009年紀念建國60周年創作了《和諧寶鼎》紀念瓷，被人民大會堂永久收藏。
2010年應故宮邀請，修復故宮乾隆花園「延趣樓」的工程並取得成功；
2012年《百果福祿瓶》作為最新的紀念瓷藝術作，被譽為2013年不可多得的收藏精品。
今天我們就為這套陽士琦復刻的乾隆鍾愛的琺琅彩花瓶發起眾籌。
共分五個款式：
琺琅彩花卉圖蒜頭瓶，現藏於台北故宮博物院
口徑：3cm ?高度：18cm ?直徑：10cm
琺琅彩芍藥雉雞紋玉壺春瓶，現藏於天津博物館
口徑：4cm ?高度：17cm ?直徑：9.5cm
琺琅彩海鶴來潮玉環膽瓶，現藏於台北故宮博物院
口徑：3.5cm ?高度：21cm ?直徑：11cm
琺琅彩梅竹圖梅瓶，現藏於廣西壯族自治區博物館
口徑：4cm ?高度：22cm ?直徑：12cm
琺琅彩祥雲瑞蝠四季花卉圖錘瓶，已拍賣
口徑：4cm ?高度：18cm ?直徑：11cm
博物館館藏琺琅彩花瓶復刻，現一條生活館眾籌▼
眾籌時間：2020年12月20日～2021年1月19日
發貨時間：眾籌成功後15個工作日發貨，全國包郵
祥瑞圖紋?寓意美好
此次復刻的花瓶，皆是乾隆年間燒制，由乾隆參與設計與生產製作。
乾隆的的審美一直以繁複、任性、艷麗著稱。因此以色彩靚麗、畫工細緻著稱的琺琅彩尤為受到乾隆喜愛。
古人喜用諧音表意，常在彩色質地中用各種顏色繪製各式各樣的織錦紋、絲綢紋和其他花紋，花紋中又添繪各式各樣的纏枝花和其他圖案，該畫法叫「錦上添花」。
此次復刻作品每款繪製不同圖案，山水花鳥，各有寓意，福意綿綿。自用送禮都是一份美好的祝福。
琺琅彩祥雲瑞蝠四季花卉圖錘瓶
這件器物展現了典型的北京畫琺琅風格，所施釉彩新奇，顏色多樣，尤顯珍貴。
原物在2010年香港蘇富比秋季拍賣會上以1.4億港元成交，十分矚目。
瓷唇口，細長頸，圓鼓腹，撇足。瓶型似錘，故稱錘瓶。
頸部黃地，繪有有纏枝蓮花卉紋和如意雲頭紋。肩部紅地，繪枝葉紋。腹部藍底，繪祥雲瑞蝠紋。
纏枝蓮是傳統吉祥紋樣，因其結構連綿不斷，生生不息，寓意吉慶連綿。蝙蝠，通「福」，則有福慶長壽之意。
腹部四面飾圓形開光，內繪庭院景緻、四時花卉。以南天竹及水仙代表春天，以蜀葵代表夏天，以萱草和罌粟代表秋天，以終年花開的玫瑰和常青翠竹代表冬天。巧妙動人，和諧統一，讓人聯想起南方園林的月洞門。
器小且典雅，於室內或收藏，或置寒梅一二立於檯面，十分雅緻。
琺琅彩梅竹圖梅瓶
此款是以琺琅彩復刻了廣西壯族自治區博物館藏品。
梅瓶的形態飽滿，線條流暢，毫無矯飾之嫌。近代許之衡在《飲流齋說瓷》一書中言：「梅瓶口細而頸短，肩極寬博，至脛稍狹，抵於足微豐，口徑之小僅與梅之瘦骨相稱，故名梅瓶。」
此器物通體以白釉為地。腹部勾勒一幅清新脫俗的梅竹圖，以簡潔的墨彩繪製梅枝，再用胭脂紅、綠、青等柔和色彩點綴花朵和竹枝。色澤分潤柔雅，盡顯儒雅之風。
梅竹皆為花中「四君子」之一，傲然風骨為梅，堅貞不移為竹，繪於瓶身，以瓶繪顯人格。
琺琅彩海鶴來潮玉環膽瓶
此款原型現藏於台北故宮博物院。
膽瓶為宋時文人雅士很喜歡使用的花瓶，常見於詩詞中。如：「猶有一枝秋色在，明窗淨几膽瓶中。」「旋即澄泉滿膽瓶，一枝斜插置幽亭。」
此款作品胎薄透光，瓶口微侈，剛好攏住花束。原型備受乾隆皇帝喜愛。
瓶上繪丹頂鶴五隻，或展翅，或鳴叫，或飲水，鶴羽均先施琺琅白料後，再刺畫線條。鶴眼下周繪白點半周，形象逼真，栩栩如生。
器身底部繪山石海水，寓意壯闊，梅竹與靈芝代表雋雅與福壽，整個畫面組成了一幅祥瑞圖。
琺琅彩芍藥雉雞紋玉壺春瓶
北宋曹組《臨江山》載：「青瑣窗深紅獸暖，燈前共倒金尊。數枝梅浸玉壺春。」
玉壺春瓶到了宋代，已成為用於插梅的文人雅器，器型雅緻且優美，可謂冰姿玉骨清如許。
玉壺春的器型變化柔和，小撇口，長頸，腹部下端豐滿，圈足。胎質細膩潔白，胎體輕薄，釉面瑩潤如玉。
此款原型為乾隆經常賞玩的心愛之物，現藏於天津博物館中。
頸部對稱如意型雙耳，藍料繪兩組芭蕉紋。
腹部琺琅彩繪芍藥雉雞圖，圖案取自清代宮廷畫家的手稿。芍藥雉雞寓意金雞富貴，有吉祥之意。
空白處墨彩題詩：「新枝含淺綠,曉萼散輕紅。」並印「春和」，「翠鋪」二印。
此瓶集詩、書、畫、印於一身，有如一幅展開的畫卷，散發著濃濃的帝王格調。
琺琅彩花卉圖蒜頭瓶
此款原型現藏於台北故宮博物院。
瓶口略顯蒜頭狀，故名蒜頭瓶，斂口，細頸，圓腹微垂，圓足稍外撇。
通體以琺琅彩作畫，口外繪下垂變形如意頭紋，細看可見內繪朶（音同朵）蓮。
頸部凸起弦紋二道，中間給花四朵。
腹部繪山石、牡丹，肩上墨彩題五言詩：「一叢嬋娟色，四面清冷風。」
上首「佳麗」，下首「金成」、「旭映」胭脂彩印章，整個畫面集詩、書、畫於一體，意味深長雋永。
每款瓷器底部均印有紅底白字「國朝古窯」款，並附陽士琦簽名，隨作品附陽士琦親筆簽名收藏證書。有源可溯，別具一格，值得收藏。
購買整套五款贈送木質博古架一副。
單只購買送木質底座。
海浪紋中式禮盒包裝，贈送親友或者自已收藏都非常體面。
博物館館藏琺琅彩花瓶復刻，現一條生活館眾籌▼
眾籌時間：2020年12月20日～2021年1月19日
發貨時間：眾籌成功後15個工作日發貨，全國包郵
制瓷千年 匠心所承
宋應星《天工開物·陶埏》里寫道：「共計一坯之力，過手七十二，方克成器。其中微細節目，尚不能盡也。」
琺琅五絕亦是經歷了不下七十二道工序的挑戰，歷煉成器。
古法練泥
泥是瓷器的根骨。
採礦搗碎，放入水中後通過用木楸不斷的翻攪漂去浮渣。沉澱後放入底木匣內，上用石壓，採用傳統腳踩手工練泥方法，才足以將泥料中的空氣擠壓掉，去水成泥。
用腳踩踏的方式擠壓出泥內空氣，生產的泥料勻稱細膩，密度更高。
制型前再將陳腐好的泥料手工揉捻，使泥料更均勻方能成型效果好。
拉坯修坯
拉坯是瓷器成型的第一道工序，手工制坯比倒漿產生的胎更柔和濕潤，但也更考究著匠人對泥土的了解程度，
制坯成型後自然陰乾，用不同開關的刀體將坯體進行修整，讓器型的厚薄和器型樣式更為秀美。
吹釉燒白胎
好的坯體經過傳統方法吹釉後，放入1380度高溫的窯爐內進行燒制，吹釉能讓釉色更勻凈，燒制出來的瓷器猶如白玉一般，潤感十足。所謂制瓷的頂端，便是將瓷製成玉色。
繪琺琅彩
琺琅彩是在高溫燒制後的白胎上進行繪畫，白描後的瓷器還要低溫燒制一遍後再填彩。確保畫面精美。
燒制
填彩完成後進行最後一次低溫燒制，雖說是低溫，但是溫度亦有800度。
釉上琺琅彩的顏色有很多種，每種顏色的受溫都有區別，要確保顏色在一次燒出後都發色精準，並非易事。
窯內的溫度也並不是直接燒制800度的，燒制過程中間會經過多種溫度的停留後，讓顏色均勻燒成。
博物館館藏琺琅彩花瓶復刻，現一條生活館眾籌▼
眾籌時間：2020年12月20日～2021年1月19日
發貨時間：眾籌成功後15個工作日發貨，全國包郵
眾籌檔位說明
1
支持780元，獲得故宮特邀陶瓷修復大師復刻琺琅彩花卉圖蒜頭瓶1隻，價值1580元。
2
支持868元，獲得故宮特邀陶瓷修復大師復刻琺琅彩芍藥雉雞紋玉壺春瓶1隻，價值1680元。
3
支持880元，獲得故宮特邀陶瓷修復大師復刻琺琅彩海鶴來潮膽瓶1隻，價值2200元。
4
支持980元，獲得故宮特邀陶瓷修復大師復刻琺琅彩梅竹圖梅瓶1隻，價值2200元。
5
支持1280元，獲得故宮特邀陶瓷修復大師復刻琺琅彩祥雲瑞蝠四季花卉圖錘瓶1隻，價值2500元。
6
支持3980元，獲得故宮特邀陶瓷修復大師復刻琺琅彩五絕帶雞翅木博古架套組一套，價值9200元。
