日本畫家將食物製成卡通人物，這種美食你捨得吃嗎？
如果在提及藝術一詞時，你的腦海中只有水墨之作以及抽象繪畫，似乎有些「脫離時代」了。曾經對於「藝」字的認識，多數人都僅停留在畫作與書法上，然而如今的社會潮流改變了，其中的人們也「變」了，因此對於藝術的認知、創造也出現了質的變化。在「紙張」上製造出具有文藝特點事物的時代早已過去，現在最為提倡的便是「創新」。例如在冰雕、沙畫等等充滿獨特感的行為藝術，才足夠吸引大眾的眼球，以至於收穫更多的喜愛。
然而，利用沙子、冰塊創作也逐漸的消磨了大眾的「好奇心」，同時這些原材料不能隨處可見，於是在選材上也限制了人們的行動力。所以，藝術開始偏向於「民間化」，意味著許多人開始以生活中常見的事物作為「底物」，在它的基礎上加以改造，從而達到具有美學特徵的藝術品，最具代表性的便是食物了。支撐一個人進行一切運動的條件是能量，而這些都來自於每日攝入的蔬菜和肉食。那麼，「一日三次」都將見到美食，自然將出現重複的食材，為了防止「視覺疲勞」，某些有著發散思維的人便開始產生了「改變食物形態」的想法。日本有位畫家，Etoni Mama，為了讓自己幼小的孩子不抗拒且不厭煩「吃飯」這件事，在烹飪上也是「煞費苦心」。
無論是成年人還是年幼的孩子，對吃飯總會產生一種莫名的抗拒感。前者大概率是因為工作的枯燥，導致對生活的所有事物都失去了激情，而後者則是認為米飯對自己而言並沒有太大的吸引力，且味覺系統沒有發育完善。那麼如何才能讓二者都拾起對「吃飯」的熱情呢？關鍵是增加具備吸引力的事物。倘若失去了對某件事的興趣，唯一的辦法是創造出新的吸引點。所以，長期食慾差的人會選擇更換新的碗筷、桌布等等實用性物品，可這無法持續地提高人們對進食的慾望。於是，最好的方式便是改變食物。每個人從兒時開始，一直都在接受各類食品，但其展現形式，例如搭配的配菜、撒滿的提味品，都沒有出現較大的改變，因此很容易喪失對美味的「需求度」。對於成年人如此，孩子亦如此。這位Etoni Mama是持續的面領著這類的問題。直到她發現了食品的另一種表現模式——外形藝術。
蔬菜、肉食在「質感」上都偏向於柔軟，那麼便使得它們具備很強的可塑性。因此食物是能夠進行再次改造的「素材」，正愁於家人不愛吃飯的日本畫家Etoni Mama，從觀察的食品的過程中發現了它們的特點。於是，產生了改變美食外形的念想，並且不斷的嘗試，最終將多種食物繪製成了生動形象的卡通人物。
從未想過，本該成為人類胃中之飽餐的東西，竟然還能打造出充滿藝術感的「外形」，令眾多網友紛紛為止點贊。Etoni Mama的美食作品中，多以卡通人物為主，生動形象又可愛小巧。具有優秀觀察力和創造力的她，能夠很好地把握食物的紋理走向和結構，製作出的食品「栩栩如生」，實在不捨得吃上一口。其中的裝飾性元素和色彩的搭配都巧妙入微，彷彿將平面的動畫模樣，以立體的形式展現在人們眼前。
即便是再平常普通的食物，經過Etoni Mama的處理都能變得生動有趣，彷彿對它們賦予了隱形的生命力。眼部的神采、表情的展現，都讓人不知不覺的喜歡上眼前的「美味」，在觀看者的心裡它們早已不是美食，而是具有靈魂的藝術品。這叫人怎麼捨得去品嘗呢？
看完這位日本畫家的藝術品後，發現原來能夠進行再度改造的素材不僅僅只是白紙，還有生活中極其普通的事物。它們也許正在某個角落，等著那位能夠為其賦予靈魂的「創造者」。
