影視 | 這片和那些帶著胭脂味荷爾蒙的美式青春片不太一樣啊

知識 11-29

題圖來源：《少年時代》

如何評價電影《少年時代》 (Boyhood, 2014) ？

知友 | old sai

《少年時代》的製作方式一定對其評價起到了直接加分作用。

許多觀眾在觀看這部電影之前就對電影形成了預判，「12 年從孩子拍到了青年，不論這是噱頭，還是開創新的電影拍攝模式」，至少感官上形成一種「這個電影了不起」的印象，一邊倒的評價也說明導演理查德·林克萊特儘可能還原真實生活的拍攝方式得到了絕大多數人的認可。

其實《少年時代》就故事呈現方式而言確實是流水賬，也很普通。無非是少年梅森及其家庭變遷十二年中的那些日常。

電影並沒有精鍊出什麼人生奧義，它和我們每個人都會經歷的短暫又漫長，似是而非的人生一樣稀鬆平常。

「支離破碎」是生活流水賬的原貌。當我們回首過往，腦海里閃現的往往只是片段和瑣碎細節。

《少年時代》便是這「瑣碎」的質感，就像影片中梅森的對白，「你怎麼一下快進了 40 年？」上一個鏡頭梅森還是剛剛剃完寸頭的孩子，下一個鏡頭他就蓄起長發變成了半熟少年。

大部分的生活都在時間裡沉默了。

《少年時代》的意義，並非局限於影像本身。影片對觀眾可能會有某種啟示，它暗含於瑣碎的人生片段和對白里，也有可能躲在影像以外沉默的生活里。

一定要對《少年時代》來個總結陳詞的話。伊桑在車裡對「Hate it here」這首歌的點評就很適合：「沒有機巧，返璞歸真」。

（電影里伊桑說這首 Hate it here 是來自 abbey road，不知是導演故意玩穿越還是藏的小 Bug，事實上「hate it here」是 Wilco「Sky Blue Sky」中的一歌，歌詞確實就是非常率真……「我剪了草坪，自己鋪了床單，甚至還學會了用洗衣機……」是不是和電影有幾分神似？）

說一些電影幕後，主要關於梅森的扮演者科爾特蘭

埃拉·科爾特蘭小時候更多的是本色出現，導演在拍攝過程中儘可能的讓他在舒適的氛圍中進行拍攝，隨著他的成長，科爾特蘭也逐漸適應表演，整個過程是隨著拍攝逐漸的進步，用科爾特蘭自己的話說，他雖然沒有考慮過參與影片表演方面的細節，但在伊桑霍克和導演林克萊特身邊一切發生的都很自然。

林克萊特在選主角的時候，他覺得很多小演員會有成年人的思維，會試圖取悅你，而科爾特蘭不一樣，他根本不在乎你怎麼看他，這讓他耳目一新。

埃拉·科爾特蘭雙親是藝術家，他的整個成長的軌跡就是要成為藝術家，他在 7 歲的時候就會與伊桑討論音樂，電影和書籍，而且非常有見地。

甚至在《少年時代》2002 年拍攝之前，他就被父母要求去創造一些什麼。但是他也說，自己在 12 年的拍攝過程中，從林克萊特，伊桑，阿奎特身上學到了太多東西，最重要的是，他覺得整個過程難能可貴，對於所有人而言就像朋友和家人。甚至對影片最終上映都覺得不可思議，就好像大家集體守護的一個小秘密終於公之於眾了。

科爾特蘭的雙親在拍攝過程中離異，他的成長也因此有一段時間受到影響，但他自己說拍攝過程中當拍攝離婚內容的戲的時候他並沒有受到衝擊，只是在最後回看影片，那份感覺會很相似。

埃拉·科爾特蘭說自己只要有合適的方式去進行藝術表達，他就會去嘗試，他會畫畫，會攝影，會彈班卓，他覺得如果如表演有利於他進行藝術展示，那他就會繼續表演。

貼幾個截圖，影片中的時過境遷。