喬羽歌詞：青青世界與斑斕情懷（之一）

向 敬 之

引 言

半個多世紀以來，喬羽以其獨特的創作風格、鮮明的人文思想、精闢的理論主張和斐然的藝術成就，繼田漢、塞克、光未然、賀敬之之後，在現代中國詞壇獨樹一幟，並獨領風騷地成為了當代中國詞界的最傑出代表和領軍人物。

喬羽窮其才情和睿智，懷一份虔誠之情，仰一支流利之筆，寫有情之詩，歌多元之時，在八十多年的風雨人生中寫成了一章章智慧之歌。20世紀50年代，歌詞《我的祖國》、《讓我們盪起雙槳》和《祖國頌》成為了喬羽歌詞創作的扛鼎之作；六七十年代創作的《牡丹之歌》、《心中的玫瑰》屹起了喬羽歌詞創作的里程碑。新時期的喬羽寫出了《思念》、《說聊齋》、《愛我中華》、《難忘今宵》、《最美不過夕陽紅》以及《黃果樹大瀑布》等一系列膾炙人口的作品，繼續以手中不老的筆歌唱心中滾燙的赤子之情，焚膏繼晷地謳歌生養他的祖國，吟唱關心他的身邊的人，傳誦滋養他的中華傳統文化。

喬羽

善於思考的民族是成熟的民族，勤於反思的藝術是有希望的藝術，樂于思考與反思的作家在成熟中鍛造希望榮膺真正作家的桂冠。喬羽以內在性的視角，去反思、探索「詩」與「歌」最初的「合」（混合）——後來的「分」——重構「合」的可能，並充分做到汲詩潤歌，且使之發展成為一種新的思路和語境。

對喬羽歌詞進行探究，首先就要對歌詞有一定了解。歌詞即歌詩，是文學中的一種特別的體裁，按許慎《說文解字》的讀法，大凡詩之「所歌者即詞」。從基本屬性上講，詞從本質上應是一首詩。「詩」，從言從字，既標明言語方式的特殊性，又表明它是一種多於我們平凡生命的存在形式，比一切智慧、一切哲學都有更高的啟示；「詞」，從言從司，此一漢字的構字方式也標明，詞人是人類的祭司和歌手，歌贊生命和使生命成長的一切，代表人類歌聲的高度和深度。二者都要有語言的沉思、智慧的高蹈和出發又返回的生命的閃光。從歌詞的創作實踐來看，「詞」脫胎於「詩」而不等於「詩」，但其內部的核心語象、生命情調、思維勢能等都與詩暗合和匯通。

我國的歌詞藝術是有優秀傳統的，從有文字記載的《彈歌》起，經過《詩經·國風》、《楚辭·九歌》、漢魏晉南北歌的樂府古歌、唐人的樂歌、宋元的詞曲、明清的歌唱文學，一直到五四以來的我國早期藝術歌曲，為我們留下大量的歌詞藝術遺產，其中有不少藝術珍品不但在歷史上曾經放射過燃燒的光芒，而且至今仍是歌唱文學的典範。

真正的歌詞有自己的歌詞美學和歌詞之路，其歌唱性不僅僅是從節奏鏗鏘、聲韻動聽以及韻律與句式的對稱、呼應等形式邏輯來考慮，更主要的是歌詞富有詩的意境和音樂感的內涵。它在未譜曲之時，就能給讀者一種無聲演唱的要求。

魯迅把詩分為眼看和嘴唱的兩種，公木主張「凡成歌之詩謂之歌詩，凡不歌之詩謂之誦詩」。先秦時代，詩即歌，歌即詩，詩與歌是不可分離的。黃河流域的《詩經》與長江流域的《楚辭》，音調鏗鏘，聲情兼俱。《詩經》的風、雅、頌尤為優秀，詩三百都是樂歌。《墨子·公孟篇》云：「誦詩三百，弦詩三首，歌詩三首，舞詩三百。」

隨著時代的發展，適應人民的需要，詩與歌不斷出現結合又分離，分離又結合的趨勢。相繼產生的漢魏樂府、唐詩宋詞元曲、明代民歌等多種形式的不同詩體，雖然紛紛與音樂脫離，但仍舊保存了或多或少的歌唱因素。自五四以來，隨著新文化運動的興起，新的歌詞（即現代歌詞）形式在我國出現了。李叔同、劉半農、劉大白等現代歌詞開拓性人物為歌詞的創作做出了最初的探索性與開創性努力，使中國的現代歌詞產生了新的面貌。《送別曲》（李叔同）、《教我如何不想他》（劉半農）、《賣布謠》（劉大白）等就是這一時期的代表作。經過近十年的醞釀、探求和積累，田漢、塞克、光未然、賀敬之等一批歌詞家用熾熱的感情、深厚的素養，在《義勇軍進行曲》（田漢）、《二月里來》（塞克）、《黃河大合唱》（光未然）、《南泥灣》（賀敬之）等優秀作品中把中國歌詞的創作和中華民族舊命運結合起來，參加中國人民偉大的抗日救亡運動，使歌詞成為革命人民手中的一種頗具威力的藝術武器，將中國歌詞的創作提高到了一個新的水平。建國以後，一個人以歌詞創作作為自己的專業，成為了這一歷史時期出現的新事物，標誌著歌詞創作的發展進入了一個新階段。石祥、凱傳、閻肅、張藜、劉薇、瞿琮、曉光等一大批優秀作家寫出了一系列時代歌詞精品，喬羽就是這一時期歌詞作家群體的代表人物。

毛澤東接見田漢（右三）等藝術家

喬羽的許多歌詞作品「深深融入當代人民精神生活之中，作為珍品，嵌進歷史的項鏈，將永久地放射出藝術的光輝」（焦抒紅《我論喬羽》，轉引自劉雅華《秋榮與春蘭競放——喬羽詞論評析》，《詞刊》1995年第1期第34頁）。我們品讀喬羽歌詞時，不難發現喬羽歌詞的藝術特色方面的「青青世界」和思想內涵方面的「斑斕情懷」。對喬羽歌詞的藝術風格和思想特性的特點，當代許多評論家曾經從不同側面予以評述，在這裡筆者著重對接喬羽歌詞的藝術性與思想性進行摭談，既探索其優美與壯美共浸的美學追求和清雅同通俗寓含的審美趣味，又研究其真情與哲思同生的價值取向和莊重同諧趣融會的思想架構。

一、平常意象中提煉情趣美

一首歌詞，其長短也不過百字左右，承載量非常有限。如此小的一個藝術載體，在表現重大題材或主題的時候，當然是點到即止的好。俗話說：「一沙一世界，一花一天堂。」喬羽積極在日常生活中仔細觀察，認真積累，做到厚積薄發，往往選擇最平常的意象作為表達的動情點，由小見大，從微見著，窺一斑而得全豹。

唐代大詩人杜甫寫過：「穿花蛺蝶深深見，點水蜻蜓款款飛。」那些若隱若現的花中蝴蝶，今天卻成就了喬羽的《思念》：「你從哪裡來，我的朋友。好像一隻蝴蝶飛進我的窗口。不知能作幾日停留，我們已經分別得太久，太久。」庄生夢蝶，梁祝化蝶，作者以「蝴蝶」這一人們再熟悉不過的藝術形象來表現人們睽隔之態和聚少離多之情：「為何一去便無消息，只把思念積壓在我心頭」，「難道又要匆匆離去，又把聚會當作一次分手」。蝴蝶為思念的載體，情愛的依託，在平常不過的意象，被喬羽寫得非常巧妙二親切，使人讀起來十分明朗、直白，唱起來更是非常有感情。

喬羽憑藉平常的歌詞意象「蝴蝶」生髮情感，從中提煉一種清奇之趣。「神出古並，澹不可收。如月之曙，如氣之秋。」（[唐]司空圖《二十四詩品·清奇》）作者筆下的「蝴蝶」是內心深處非常深沉的一種感覺，卻用平常的意象流淌出來，給人以清奇的感覺和情趣，既以對昔日友人（或戀人、親人）的思念，又像歷經歲月滄桑後對久別的人的傾訴，表現出的淡淡的失意和淡淡的迷惘，讀後唱過，這種情緒仍久久縈懷，揮之不去。

我們人類每時每刻都可能在大千世界中分享情愛，如親情、友情、愛情等，那麼異類是否也擁有情愛呢？「不知道愛神怎麼評論，這裡的情愛實在動魄驚心。也會你會覺得他們太放任，不像閣下那樣斯斯文文。」「可能愛神什麼都沒講，因此他們這般順理成章。也許你會覺得他們太狂放，不像閣下那樣掖掖藏藏。」（《人類以外的情愛》）質樸的語言描述著「情愛」這一歌詞意象，雖尋常無奇，卻寫得疏野有趣：「原諒他們吧，沒有哲人指點，他們也要做出文章。」看似寫異類，實則寫人類。異類為了生存與發展，所有的情愛都顯得轟轟烈烈；而人類為了所謂的面子和尊嚴，在情愛面前卻喜歡遮遮掩掩。作者欲寫人性之悲，卻言異類之烈，意象尋常見，情趣疏野生。

「倘然適意，豈必有為，若其天放，如是得亡。」（[唐]司空圖《二十四詩品·疏野》）靈動的文字中間不乏剛柔。平常的詩句中寫出了和平建設時期的中國社會呼喚優美的美學形態。人民大眾有著對優美的強烈審美需求。如果說歌詞大師田漢、塞克、光未然、賀敬之是回應了他們所生活的戰爭年代的要求，主要以優美與壯美融會的美學形態奉獻給時代和人民；那麼，喬羽在和平建設時期，主要以優美與壯美交融的美學形態滿足社會和人民的需求。喬羽積極在平常的意象中尋找清奇與疏野相濟的剛柔之策，以美的情趣給讀者、歌者以及聽者進行有效的情感熏染。