十年來，他每天看著自己的巨幅作品被海水帶走

安德烈斯·阿瑪多（Andres Amador）是美國的一名沙畫藝術家。他原本過著平靜而穩定的生活。自從見到一次「火人節」活動里的沙畫表演後，就深受影響，於是他開始了在沙灘上創作沙畫的旅程。

沙畫的創作需要投入大量的時間，據阿瑪多介紹，他從04年開始創作巨幅沙畫。如果把這些年的作品累積起來，總面積超過3.5萬平方米。

但是，這些沙畫一幅也沒有存留下來。因為海水潮汐來去，一瞬間就將這些美麗的作品，永久的帶走了。

阿瑪多的沙畫都是在海灘上完成的，他用一個爬犁，在巨大的沙灘上，旋轉和舞動。當所有圖案全部呈現時，即便是阿瑪多自己，也仍然會被這些圖案所震撼。

而最令人深刻的，是潮水將一切都吞沒的一瞬間。那些謎一樣的線條，瞬間消失，只剩下一個平靜的沙灘，彷彿一切不曾發生。

阿瑪多不停的尋找合適的海灘創作，海水也不停地帶走他的作品。這種人和自然連接的方式，令他著迷不已。

他說，你實在無法想像，那是怎樣一種無與倫比的感受，沒有任何語言和攝影能夠記錄的了。

每一個圖案，在它創作出來的那一刻，就已經離開了創作者，獨立的存在於這片海岸。

阿瑪多在作畫的時候，也會有一些觀者。他和這些人們一同見證著這一個作品的誕生。而後，不帶一絲留戀地看著他們消失。

他的作品各式各樣，有一種令人舒緩的美感。沙與水在紋路間以另一種方式相對。既新奇，又帶著一種恰如其分的和諧。

這些海灘上的沙畫，不管創作的寓意為何，當一幅幅作品看下來，總有一種錯覺，好像窺探到了一絲宇宙萬物間不確定的規律。

天地之間，轉瞬即逝的美，太陽上山下山，潮水襲來歸去，人們忙碌休息，沒有什麼是永恆不變的。

阿瑪多從未想過，有著一份穩定工作和生活的自己，有一天會以這樣的方式記錄自己的生活。

他從辭掉工作，專職創作沙畫以來，已經堅持十年不間斷的創作。他的作品給了文藝工作者靈感和啟示。

美是至高無上的，是一種至善的表達。