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藝術沒有圈兒

深入群眾,藝術告別高冷


近日,「社會百科全書——韋啟美漫畫展」、「跟著徐渭看書畫」、「向大師學素描」、「告訴我一個故事:地方性與敘事」、「朝花夕拾——宮六朝藝術回顧展」等多個展覽展出,這些展覽有的是講述年代故事,有的是站在普通觀眾的角度,以名家之作引導和提升自我審美,有的則是通過藝術品來講述藝術生髮的地域環境及多樣故事,有的是全面的展示藝術教育家最真實的人生百態。似乎越來越多的展覽不再高高在上,反而「接地氣」的以藝術的名義引導大眾審美。


堅持藝術個性

註定是孤獨的


在藝術創作中,個人符號化的標識成為了彰顯風格最有力的武器。在追求個性,不斷創新的過程中不免讓人覺得藝術「高冷范兒」十足,普通大眾難以接近。當然,這裡面有學術性的探索和嘗試,例如故去的藝術理論家黃專,他策劃的很多展覽已經站在理論的高度上去詮釋一些現代藝術的理念,對於業界來講有十分重要的學術意義,但是由於審美水平和眼界的限制,大眾在理解上有一定的困難。特別是一些觀念性展覽,若沒有專業的註解,很難讓人有深切的理解。這就需要相關單位對藝術品進行有效的解讀和導引。


山東美術館館長柳延春表示:「藝術應該是特立獨行的,只有具備區別於他人的藝術特徵才有著更加清晰的藝術面貌。成大師者必是超越時代審美潮流的先行者,從開始難被人理解,註定是孤獨者。針對普通觀眾在解讀上遇到困難的作品,山東美術館專門設立公共教育部,對展覽進行導覽,針對不同的人群做通俗的解讀。但另外一種所謂的特立獨行,為了新潮而新潮,違背藝術規律的創作,勢必會被社會淘汰。」而煙台美術博物館館長張碩談到此問題時說:「美術展覽是要針對不同的主題去設置展覽的內容,像中央美術學院美術館,中國美術學院美術館等專業藝術高校的美術館面對的是專業的學生,展覽更傾向於教學意義。現在很多觀念性的藝術,與西方當代藝術接軌,針對的僅僅是一小部分群體。當然,我不反對有實驗性的探索,但所謂高大上,深不可測,摸不著邊際的展覽,若僅僅是孤芳自賞,那也失去了展覽的初衷。」


美術館引領大眾審美風尚

隨著文化自覺以及認識的提升,大家對藝術品的審美水平不斷提高。像在山東美術館舉辦的「含道映物——何家英畫展」,展出的作品幾乎涵蓋了何家英的經典之作,平常在畫集中出現的經典,包括一些畫作的草圖走近大眾,得到了省城民眾的熱烈歡迎。這存在一些客觀的原因,因為工筆畫從直觀上較容易看得懂,展覽現場有一名兩歲兒童,看到栩栩如生的女子,臨別時忍不住對著繪畫揮手,說拜拜。當然這與美術館在宣傳、引領公眾教育等諸多方面的工作是分不開的。


藝術批評家、策展人魯虹曾在接受媒體採訪時說:「有一年我到芬蘭國家美術館參觀,有一個展覽,他們籌備了3年,展出時間為8個月,在展覽期間做了很多公共教育活動,讓展覽發揮到最大的效用。」縱觀省內美術館,公共教育活動的頻次也在不斷增加,像煙台美術博物館一年的公共教育活動達到120場。這就使原本學術性、研究性的作品能夠輻射到大眾層面。張碩講到:「作為公立美術館,特別是地級市美術館,在公益性的基礎上,普及美術教育,引領市民的審美方向。要考慮觀眾的觀展反響,如果精心策劃的展覽得不到觀眾的認可,不接地氣,那是一場不成功的展覽。」而巡展的方式也是讓大眾了解藝術的最直接方式。柳延春說:「像國外一些舞台藝術的經典劇目,全球巡演五六年,並不因一遍一遍的重複而令人生厭。所以山東美術館比較注重將自有的高品質展覽推廣到省內其他地市,讓大眾接觸到藝術品。」


在展品推廣方面,也許國外對藝術品的宣傳更有見地。比如說起蒙娜麗莎,很多人會聯想到達芬奇;談及梵高就想起一個割掉自己耳朵的「瘋」藝術家;提到莫奈就會立馬想到他的日出和睡蓮;而歷史經典的兩撇鬍鬚就是達利的專利了……這些藝術家不僅個人藝術風格鮮明,而且還有大量傳奇、有趣的信息傳播給了公眾。還有利用畫家創作的傳奇故事製作電影,《達芬奇密碼》、《戈雅之靈》……


追求真善美


是藝術的永恆價值

任何一種藝術門類,只有引起大眾的共鳴才能夠長久的留存在歷史文化長河中。柳延春館長還舉了一個實例,「接力——2015·山東油畫作品展」反映社會現實題材的作品比較多。展覽期間,菏澤鄆城縣黃集鄉周邊幾個村子的第一書記組織村民前來參觀展覽,當農民朋友看到畫作中具有泥土氣息的豐收景象時,激動不已,畫面中所繪的情與景與觀眾產生了強烈的共鳴。這也很好地詮釋了藝術沒有圈兒,只要是真善美的東西,都能夠得到觀眾的喜愛。


大眾從總體上欣賞的東西還是有一致方向性的。張碩還談到,對創作者來講,藝術來源於生活,現在的創作環境中,缺乏對優秀文化的挖掘,捨棄了很多中國傳統精髓的東西,一味地去追尋西方的藝術現象,難以創作出藝術精品。反而韓國、日本等亞洲國家對中國傳統的文化進行有效的汲取,創作出具有國際視野的作品。


一位藏家站在收藏的角度說:「藝術具有超前性,像國外的梵高,被淡忘兩個世紀的維米爾,中國國畫大家黃賓虹,備受爭議的關良,在藝術誕生之時,遭到很多人的質疑,但是他們的作品中蘊含著人生真摯的情感,最終在時間的推移中逐漸被人認識,所以藝術創作和價值評判不能劃分圈裡圈外。」 (胡敬愛)


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