我只是個畫畫兒的。
不
忘
初
心
「
杜山河
我只是個畫畫兒的。
與杜老師交談，似對鄰家長者。
面慈言祥，娓娓道來。
聞杜老師之語，勝似數日功課。
陣陣暖意，醍醐灌頂。
杜山河
本名杜善河，
1970年生，鄄城人，
現為山東省美術家協會會員，
山東省青年美術家協會會員。
青島市美術家協會會員，
青島市青年美術家協會理事，職業畫家。
先後師從藍立克、王紹波、龍瑞、
程大利、王魯湘、陳平等老師。
i n t e r v i e w
訪 談 記 錄
小編
老師，您好。
最近看了很多您的畫，給我最深的印象就是您的畫的顏色搭配，很鮮活的感覺，不同於一般的山水畫，是有意為之嗎？
杜老師
你看到那幾幅畫是青綠山水，屬於工筆方面，就是比較注重顏色。
就是在青島這方面兒包括全國，畫青綠山水的不太多。
因為工筆山水是山水裡面的偏科，屬於小畫種，現在都比較注重這個水墨寫意的，這個水墨的畫品味比較高。
小編
在工筆畫的領域，想要別出心裁不容易。
嗯，那麼對於青綠山水或者就工筆山水來說，您所追求的境界，研究的方向是什麼？
杜老師
青綠山水是我探討的一個課題。
我覺著作為一個畫家應該有自己的偏好，有自己個性或語言特色。
青綠山水能夠突出表現這個畫家內在的潛質，像筆墨對色彩的認識，運用，很多畫家掌握不了這門技術，所以說在現代畫界來看，包括全國來說，畫青綠山水是一個難題。
難度要比水墨要大一點，因為這個青綠山水也是建立在水墨的基礎上。
杜老師
從現在從全國這個大展來看。
畫工筆人物工筆花鳥的比較多，
從中國繪畫發展歷史來看，是先有青綠山水。
杜老師
比如以前那個古代留下來的山水壁畫都是以青綠為主的，只是到後來水墨出現了，文人畫出現了。
這些文人畫嘛都是這個一些當官的在做，因為文學修養比較高，這些文人畫家認為青綠山水畫屬於畫匠之流。
杜老師
談到這個青綠山水發展方向，我覺得有一種斷代的感覺。
青綠山水輝煌的時候是在唐宋，到唐代王維，水墨畫倡導以田園詩入畫，以詩畫。
我覺得現在咱們中國這種這個美術大國文藝復興應該說也提倡百花齊放。
所以說，我覺得應該重新發揮一下青綠山水這個金碧輝煌，這種大國氣象！
杜老師
我所追求的境界就是這個把青綠山水融入到寫意的範疇之內。
我想如果進一步探討的話，那現在就是按照現代，人的隨意，寫意性應該把色彩歸納到寫意的範疇來。
就是按自己的想像按自己的自己的意向，按自己追求的效果去運用顏色。
小編
那麼對您來說這樣一幅畫中最重要的是什麼？
杜老師
我覺得一幅好的山水畫應該包括三個方面：
第一個就是時代性，包括構圖，審美觀點，筆墨語言。
第二點就是要有個性，就是綜合素質在畫上面的表現。
再一點就是要有傳承和這個創新要結合起來。
這一幅畫裡面既能表現出我國文化特別是山水文化深厚的傳統，然後還有一個新意。
就是讓人一看不是從那種古畫裡面臨摹出來的或者是搬取出來的，或者是放大某一部分或者是嫁接。
我覺得這一個這個有責任，社會擔當的畫家的話就不能老是跟在跟著別人跑，是吧？
杜老師
因為各個方面兒他有各個方面的優秀的領袖人物。
比如說這個水墨畫，到黃賓虹達到了一個高峰。
現在全國人都在學黃賓虹就沒有意義，國家提倡文藝百花齊放就是說各方面要發現自己的長處並且就是說要有一個研究的主題方向。
這樣就是才能達到百花齊放目的，不能說全國山河一片黑。
就像李可染，雖然好的東西出現了，大師出現了，但你不能超越了。
所以說你就要認清這個歷史發展的方向是吧！
小編
對，只有創新才是真正的進步。
這也是我看您的畫最直觀的感受。
覺得眼前一亮的感覺。
顏色的搭配恰到好處，有點西方的色彩感覺但意境卻仍在中國山水的韻味之中。
杜老師
嗯，是的。
有很多觀眾看到我的畫以後都有這種感覺，我覺得所謂眼前一亮就是你看習慣了別的東西，看到這種畫風比較少。
所以有眼前一亮的感覺。如果你看這種畫時間長了，
（笑）
到處也都在畫這種畫的時候，你是也會審美疲勞的。
因為這個人的審美都是喜新厭舊的。對於這個新鮮的東西啊都是比較感興趣的。
小編
那麼您作畫的靈感主要都來自哪裡？
什麼樣的淵源選擇了現在的研究方向。
杜老師
其實創作的靈感主要來源於生活，我的老師王紹波最推崇的一句話就是 ：「心存美好才能畫出美好。」
我們想要表現的肯定是美好的東西，美術要表現的就是真善美，只有把真善美表現在作品上。
我的靈感主要來自生活，生活里只要有一雙發現美的眼睛，打開心靈的窗戶去感受這個社會，美隨處都在。
杜老師
這個選擇，是因為我看的山水發展史，我覺得古代的壁畫確實有無窮的魅力。
咱們的生活環境中對現代生活的追求也比較豐富多彩，單純的水墨研究方向不能滿足人們審美需求。
有很多朋友也向我反映了這方面的訴求。
他們經常說在家裡或者辦公室掛一幅水墨畫，那水墨比較灰暗的效果，有時候心裡或者是家人不太接受。
那他們這些話都給我有所啟發，現在人的這個生活環境改變了，審美的要求也要提高。
杜老師
這種課題研究也是有這個時間段的。比如說有一段時間我比較喜歡這個工筆重彩，比較寫實的，但是有一段時間也會比較傾向於水墨方面。
就像我們吃飯一樣有時候喜歡吃甜的有時候喜歡吃辣的。
所以我們審美也有各方面的需求。
這個不能固定，但是，主方向不會變。
小編
老師，您在創造過程中有沒有遇到過瓶頸期，是怎樣克服的？
杜老師
每個畫家都有過瓶頸期，在各個階段，各個時期都有過，瓶頸期對於我來說是非常痛苦的。
吃不好，睡不香，有時候做夢都能夢到自己畫的那種效果，但是在手頭上就是畫不出來這種效果，很難受。
我克服瓶頸期就是看古典作品，臨摹古典作品，寫書法，不是去迴避而是去深入傳統，重新理一下山水畫的發展脈絡。看它到底是怎麼樣一步一步發展的。
我去重新再回到傳統裡面去尋找這個突破口。
小編
老師 ，您是從小就學習畫畫嗎？為什麼選擇從事這個行業，小時候畫畫家裡支持嗎？
杜老師
我從小就喜歡畫畫兒。（笑）
這個可能有人說是天生吧！
嗯，我覺得就是說從心裡邊一直喜歡。
我從記事的時候，那時候沒有紙，作業本後面，煙盒後面，還有一些包裝紙，包括牆上到處畫的都是。
小時候記憶最深的就是老師在上面講課，我在這個作業本上畫畫（笑）
被老師發現了。
拎著耳朵讓站起來了，然後拿著這個我的畫本向全班同學展示，然後就是批評，所以我印象比較深。
杜老師
隨著年齡的這個愛好越來越深。
到初中接觸到國畫。
我記得當時第一本畫譜。那時候花了大概是一塊多錢，我騎自行車從從家裡到縣城。騎了一個上午大概三十多里吧，飯沒捨得花錢吃。
那就買了一本畫譜，那個作者我記得很清楚，就馮建吳，那也是一位老前輩了。
杜老師
從那個時候起，總算有了畫譜，一頁一頁的，在那個時候覺得真像寶貝一樣。
反覆看了不計其數了，本上那個這個每個字上面兒所有的畫我都臨摹了好幾遍。
應該是那個時候比較開始偏向于山水。
杜老師
再到後來愛上大學也報考了這個專業，但是工作跟畫畫聯繫不大，在辦公室搞一些文字材料的工作。
所以說，到現在就是說從來沒有間斷過畫畫，這個家裡也很支持。感謝我老婆，利用這個業餘的時間，包括各方面的一切，現在是辭掉一切工作，專門了研究書畫。
也很感謝所有的朋友，朋友圈兒里的都很支持。
杜老師
不上班兒了就是說沒有固定收入了啊，老婆還很支持。
所以說這方面我很感謝。
因為我覺得一個人對於自己的這個愛好，把它變成一種事業的時候。特別是小有成績的時候兒這種自豪感，是無法比擬的。並且就是說從心裏面說做自己最喜歡的事是很幸福的。
我覺得選擇這個行業主要就是愛好。恩，因為它已經成為生命中不可跟分割的一部分。
我覺得下半生如果我說不讓我畫畫了，我覺得生活都沒有意義了。
小編
我也採訪過一些這個行業的了，您是第一位讓我從心裡覺得感動的畫家，真的，現在發自內心的愛畫畫的人其實不多。
現在社會他的評價一個人是否成功，幾乎就是看你是否有錢，有一定的社會地位，有權利。
更多的忽視了這種一個人精神的獨立，精神上的追求。
杜老師
嗯，你說的是有點道理，其實這個真正畫畫的是從小愛好後的，然後這種初衷一直沒有改變這才是真正畫畫的。
如果是從心裡不愛，只是為了一些名利，我覺著那個他是有目的性的。
真正畫畫的是發自內心的，對藝術的發展有一種這個擔當的角色感，要努力把這個這個藝術的場合展示給這個社會。
小編
我覺得像您這種發自內心的對自己職業的喜愛，這種精神本身就很可貴的。
比如說像我們這些年輕人，可能我們在找工作，做一些人生方向的選擇的時候會更看重外在的物質條件，很難追隨自己的內心。
我覺得老師你很棒。
杜老師
嗯，謝謝，謝謝！太鼓勵我了！其實每一個人他價值觀不一樣。
因為年輕人他沒有這麼多經歷，他追求的東西也不一樣。
並不是說你這個階段滿足於物質方面。隨著年齡的增長，你追求的層面不一樣，有的偏重於物質有的偏重於精神，這在個人而已。
杜老師
現代評判的標準基本上說是經濟綁架了一切。
有一些名氣大的畫家，畫價就高，但在過幾十年他們未必站得住腳，經得起歷史考驗才是好作品，很多人當時轟轟烈烈，但過去之後，它就是垃圾。
小編
之前看過一些訪談，有一位中國的藝術家他說在他想做一個藝術家的時候，他就做好了要跟貧窮在一起輩子了。
其實我們在現實生活中也能夠常聽說一種說法就是說「窮畫畫的」。
您是怎麼看待這種說法的？
杜老師
這個是普遍現象，因為這個畫家他需要投入太多的精力。
他本身去消耗一些，他需要花很多錢買書，買資料，上學，遊學，出去採風，這都要花費相當大的財力和物力。
但是你一時的作品又不可能說馬上兌換成你需要的人民幣。
真正的畫家就是應該說有這種預見，並且有做好這種終身窮困潦倒，寂寞的這種心理準備。
就是有這種這個殉道精神獻身精神。
杜老師
如果沒有這種精神，就是你的刻苦，你對藝術的追求達不到一定的深度。
你被名利所困擾了，你這是你知難而退了，這都不可能成功。
我覺著我自己把還是比較幸運的，（笑）
雖然就是說在別人眼裡看來是說你掙錢少，沒有能力，但是我自己不覺得，雖然說畫可能不成名，但是我覺得我活得很精彩。
我都在為我的夢想，在努力。
小編
現在，您覺得周圍的朋友，家人對你有哪些期待？
這樣的期待對於您來說更多的是一種鼓勵還是會有負擔？
杜老師
我身邊的朋友，我的親戚，我的家屬對我的很有期待並且也相信我。
我覺得一個畫家主要的精力應該是用在繪畫方面。如果整天去宣傳，關注名利，就不可能靜下心來去研究提高自己的這個繪畫水平。
嗯，他們的這種期待。對我只是鼓勵我覺得沒有負擔。就是他們不期待我自己也沒有負擔我覺著這個畫畫本身就是快樂的事。
不求大名大利，只願能夠過個溫飽平安。安心安靜的那個日子就是人生的一大快樂。如果有負擔那就是被名利所累了。
杜老師
那些朋友對我的期待當然是我能夠出大名，（笑）成大家。
然後他們收藏的藏品的價格也能夠漲上去，這個升值很大。這是他們心裡的想法我不去研究，我覺得真正的朋友，他不在乎你成名成家到多大。
如果他們就是說想利用我的作品來掙錢的話那這種朋友應該不是真心的朋友。
有的朋友看到我有生活困難就主動提出幫我辦畫展。還有就是告訴我在經濟這方面不要有負擔，就讓我放心畫畫。
這才是真的朋友。所以說我我非常感謝他們，這些真的是動力。
小編
今天晚上不僅在繪畫方面得到了老師的指導，更重要的是，我真是覺得自己有被上了一課的感覺。
可能別的長久性的影響還不確定。但光是你得知在世界上還有人單純地在做著自己很喜歡的事情，這一點就足夠感動我了。
嗯，謝謝您，老師。
杜老師
（笑）我沒有這麼偉大我就是一個普通的畫畫的，
不要把我看得那麼高。
小編
採訪接近尾聲，請您用一句話來形容一下自己。
杜老師
我就是一個普通的畫畫的，我覺著這個畫畫也是我的事業。
但是也是為了這個傳統文化，我覺著我應該盡自己的這個最大的努力。
不能光喊口號，要真正踏踏實實的這個做出點成績來。
真正把真善美的東西去帶給大家。
小編
好，非常感謝老師的配合，希望有機會再次與老師交流。
A r t W o r k s
作 品 欣 賞
A r t E x p e r i e n c e s
藝 術 經 歷
近三年作品主要獲獎情況:
《湖山勝境》
入選中國美術家協會主辦的第八界民族百花獎全國中國畫作品展
《錦園祥雲》
入選中國美術家協會主辦的吉祥草原丹青鹿城全國中國畫作品展
《青山不語》
入選中國美術家協會主辦的中國夢黃山魂全國山水畫展
《雲壑仙居》獲山東省紀念改革開放35周年中國畫作品展優秀獎
《山居圖》
獲第六屆當代中國山水畫作品展佳作獎並獲得當代中國山水畫300家稱號
《山青石奇》獲第三屆中華杯全國書畫展銅獎
《玉龍舞雪》獲山東省高校書畫巡展二等獎
《秋山閑話圖》獲盧浮宮中法藝術交流展中國畫最佳創作獎
多次舉辦聯展和個展，
作品被多家美術館及國內外友人愛好者收藏。
杜山河
我只是個畫畫的。
很高興遇到你
不願意
你就這樣離去
時光剛好
把你的心情
說給我聽
老坑文化藝術
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把竹子拍成這樣，真是美呆了！這個最霸氣的織女，織個毛線就登上了《時代》雜誌中國最美的禪意小鎮，這才是中國人該住的居所！用鋼筆詮釋大自然的鬼斧神工
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