安·蘭德版「藝術與人生」

美國作家安·蘭德是20世紀最富魅力的思想家之一。她最有名的小說《阿特拉斯聳聳肩》出版於1957年，此後她的視野不再集中於小說，而是將寫作轉向有關捍衛個人主義的哲學闡述。從1962年到1976年，安·蘭德創辦了刊物《客觀主義者》和《安·蘭德通訊》，將自己的哲學思考全部注入到刊物的專欄文章之中。

《浪漫主義宣言》一書收錄的是從1966年至1971年發行的《客觀主義者》中精選出的篇目，集中探討藝術和人生觀。這是了解安·蘭德創作思想以及她所處時代風貌的有效途徑。

蘭德以她一貫的犀利宣告：「我們的時代沒有藝術，也沒有未來。」她把自己比作一座橋樑，「架在19世紀的美學巔峰與希望重新找回那個時代的人之間」，當然，這並不是倡導復古。何謂浪漫主義？蘭德的解釋充滿了現代色彩：「浪漫主義是基於人具有意志力這條原則的藝術類別。」19世紀的浪漫運動輝耀文藝的時間很短，這是一個情感上的運動，不可避免地在和現實的撞擊中消退。但蘭德賦予它新的意義，她分析哲理與人生觀、藝術與人生觀，從情感的一般化中抽象出「人生觀」來作為文藝的源頭。蘭德說，人生觀使得每個人具有「人格」，存在於關於個人的每個細節當中，每個想法、情感、行為，每個反應、選擇、下意識的動作，它融合進創作者的觀念，也牽引欣賞者的思緒。

本書由此鋪展的文藝批評可以說是蘭德的人生觀的展現。譬如，蘭德抨擊自然主義忽視個人意志，用紀實的、統計學的普遍特徵來代替個性。蘭德在《阿特拉斯聳聳肩》里構築了一個烏托邦世界，維繫著一切的不是道德而是金錢，她借約翰·高爾特之口表達了她的客觀主義哲學：A就是A，一個東西就是它本身。在本書里，蘭德進一步闡發了她對小說創作的看法。蘭德很喜歡雨果，她說《悲慘世界》的主題是：「社會對下等人的不公。」情節主題則是：「一個獲釋罪犯在法律的無情代表的追捕下經歷的逃亡一生。」當情節從主題中生髮出來，又反之表達、闡釋主題，使之戲劇化，這種完美的整合就是優秀小說的核心原則。而德萊塞的《美國悲劇》則試圖給一個老掉牙的故事附議與之情節無關、不被情節體現的主題。蘭德更據此將驚悚故事、邦德電影等斥之為「下水道藝術流派」。西方學者普遍以社會批判為職志，安·蘭德正是以「浪漫主義」來重塑現代文藝價值觀，表達她對文藝庸俗化的憂慮。

文藝精神是一面鏡子。在這裡，文藝以一種態度，顯示出人類居於特定時代背景下的生存圖像。自十九世紀末以降，特別是進入二十世紀五六十年代，世界持續發生了許多重大歷史事件，以及社會生產和大眾生活的日常性現象都在鮮明變化。戰爭，集權主義，大屠殺，冷戰，全球化與民族主義，影視媒體和信息傳播，工業和高科技的發展……一方面是知識、技術、財富的積累，一方面是類似韋伯所說的，「物的世界的增值與人的世界的貶值成正比」。 在描繪現代文藝風景的時候，蘭德揭開了媚俗的笑臉，如實地、或許有點過火，她直言不諱地暴露了各種畸形的、病態的，違背人性的特徵，她說，「怎麼演」永遠不可能代替「演什麼」，主題和風格所反映的人生觀是藝術最本質的內核。

不管是文學家安·蘭德，還是哲學家安·蘭德，她所力倡的都是個人主義，蘭德的思想根源可以追溯到亞里斯多德，即「人的道德就是儘可能讓自己幸福，追求自己的幸福」，她還把霍布斯關於驅動力是人類最根本的動機的原則與拉羅什富科尋找隱藏於幕後的自我的意願合成了一體。美國經濟學家、歷史學家穆瑞·羅斯巴德曾經在一篇文章里提出過「蘭德邪教」的說法，這個說法既反映了蘭德的影響力，同時也隱射了其思想中包含的危險性。但無論如何，我們從本書中窺見的，是一種精神的原貌，同時也是鑄造這種精神的時代的回聲。

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