130年後光明的繪畫-梵高愛的風景依舊燦爛

梵高的畫，把生活和藝術在土地上，變成鮮活的生命。

梵高生前曾有一個心愿「總有一天我會找到一家咖啡館展出我自己的作品」。梵高去世百年，歐洲爭相為他建造規模宏大的美術館。

130年前的1887年，梵高來到了巴黎，在印象派的影響下描繪花卉；特雷克、埃米爾·貝爾納、西涅克和高更及其他印象派畫家，發現了「光明的繪畫」，印象派美展舉行，會上展出修拉的《 大碗島的星期日下午》；梵·高採用了新的點彩技法。

梵高的調色板變得愈來愈明亮，他接觸到日本版畫，同畢沙羅、德加、修拉、塞尚相識並交往。在巴黎見到蒙克。嚮往陽光更為明亮灼熱、色彩更加強烈瑰麗的法蘭西南部，創作《 唐吉老爹》，開始繪製向日葵連作。

「我的冒險，不是靠主動選擇，而是被命運推動。」——梵高

《收穫的景象》

《鳶尾花》

畫面被一片藍色佔去了大半，淺如海藍，深似墨團——難以揣度的愁楚與痛苦的凝結。連花葉也綠中偏藍，緣情隨性的。那憂鬱的藍色屬於他，伴著生命而來。構圖上，鳶尾花的整體造型 「內傾」，與左上角的一簇野菊呼應。野菊的赭紅，與土壤色系相諧。赭紅與藍——一種躁動的情緒總在對話憂鬱的述說。

《夜晚露天咖啡座》 奧特洛克洛勒-穆爾博物館藏

梵高經常在晚上光顧離他住所不遠的咖啡館。咖啡館的耀眼燈光和布滿天空的星辰，激發了他作畫的熱情。這幅畫上，用黃和藍來表現一種獨特感受。畫中被燈光照成黃色的咖啡座和藍色星空的對比，使整幅畫顯得很美，洋溢著一種平和的詩意。梵高曾說：「對我來說，晚上看來比白天更有活力，更有豐富的色彩，晚上作畫，看天上有閃爍的星星，地面有燈光，一幅很美的與安詳的作品。」

素描手稿

阿爾勒的卧室 阿姆斯特丹文森特·梵高博物館藏

梵高用自己的勤奮最終走上人類世界藝術頂峰。

130年前，梵高來到法國南部田野。陶醉這明麗的一望無際的原野中。自然的色彩竟然有這樣絢爛，他被眼前的美景震撼了。眾人眼裡的瘋子，就是人類世界最偉大的畫家梵高，這個時期，這片美麗的田野，人類歷史上最偉大的油畫作品誕生了！

法國南部的阿爾勒（Arles）小鎮因梵高而聞名——梵高被送往精神病院之前，曾在這裡完成了三百多幅畫作。

130年前，梵谷離開巴黎來到阿爾勒。這是個陽光充足，充滿生命氣息的小村莊，激發了梵谷的創作激情。可以說，在阿爾勒的這個階段，是梵谷一生中最輝煌、最精彩的部分。

梵高他很享受，對畫的態度可以證明這一切，繪畫讓他充滿激情的活在自己的世界裡，在給提奧的信中他曾這樣寫道「今天我帶回來一幅有弔橋的油畫，有一輛二輪小馬車從橋上走過，背景是藍天，河也是藍色的，河岸是桔黃色的，岸上長著綠草，有一群穿著襯衣與帶著五彩繽紛便帽的少女。

梵高也正是在阿爾勒小鎮畫出了著名的《星空下的咖啡館》，該咖啡館也成了遊客朝聖之地——它已改名叫「梵高咖啡館」。

梵高帶給阿爾勒的盛名，阿爾勒是世界上生活最舒服的小鎮之一。

梵高一生都不敢把自己稱作畫家。100年以後，瘋子的《向日葵》4200萬美元的價格售出，《沒有鬍鬚的梵高》7150萬美元天價！今天，梵高的家鄉，荷蘭的小鎮，公路兩旁邊連綿數百里全種上向日葵，每年大批為梵高而來的世界各地遊客，來紀念這位給向日葵注入了藝術血液的偉大畫家。