哥哥張國榮在我心中的10個經典電影角色——「十面」張國榮

（本文由Dreamers電影評論授權作者Morning_原創）

「十面」的意思不是說哥哥在生活中是多面的，而是本人從他的電影中選取的10位性格或風格不同的角色，謹以此撰寫此文，追憶這位逝去的偉人——張國榮。既然是「我心中的10個經典角色」，所以可能並不都是和大家的相同，但我想我們對哥哥張國榮的情感都是一樣的。好了，閑話也不多說了，讓我們一起在這篇文章中回顧下哥哥曾經給我們帶來的光與影、笑與淚。

（PS：喜愛程度按順序從低到高，由第10位開始，以第1位結束）

（PS：大家最好聽著哥哥的歌來看效果更好哦，因為本人插不了音樂T_T）

古靈精怪 黃藥師——出自《東成西就》

《東成西就》這部電影可謂是有史以來大牌明顯最多的喜劇片之一，不過本人還是想強調一點——它一定是含金量最高的喜劇片，裡面每一位演員都是黃金年代炙手可熱的一線巨星。導演劉鎮偉雖然作品的質量上參差不齊，不過就憑《大話西遊》系列和《東成西就》也足夠讓他在港壇影圈中佔據一席之地。

看過的朋友都知道，這是一部荒誕搞怪的喜劇片，並非根據原著的內容進行拍攝的，只是引用了裡面人物的名字而已。因此，各種人物的設定上也註定是顛覆性的，這樣一來大大的增加了電影的可看性和趣味性。

關於哥哥扮演的黃藥師，當然也是背離了我們所認識的黃藥師。在原著里，黃藥師是一個比較沉著冷靜的人物，然而在《東成西就》中黃藥師卻成了個活寶，在哥哥張國榮的扮演下更顯得有幾分可愛和稚氣。或許有的人記住了王祖賢、林青霞兩位美女傾國傾城的美貌，或許有的人記住了梁朝偉那張栩栩如生的大嘴，或許有的人記住了梁家輝拍案叫絕的搞笑天分。不過，於我，印象最深刻的，是張國榮的一舉一動，一顰一笑和眉宇間透露出來的優雅氣質。

重情重義 傑仔—— 出自《英雄本色》

《英雄本色》這部電影相信很多人都看過，這是吳宇森早期的經典代表作，詮釋了他心中的兄弟情和他對暴力美學的認知。雖然年代已久遠，不過如今再回顧這部影片的時候，不但不失色彩，反而更多了一層濃厚的懷舊感，甚至傷感。

不知道有多少人被這部電影打動的呢？本人不怕丟醜，前兩天再次回顧此片的時候，已經是哭得不成人樣了。周潤發、張國榮、狄龍，那時的他們是多麼的意氣風發？那時的他們，還很年輕。

你可以看到發哥最具魅力的身形，

你可以看到狄龍大哥威風凜然的氣質

你還可以看到，哥哥張國榮那天真燦爛般溫暖的笑容

只不過，歲月匆匆，三兄弟如今也各奔東西

也好比發哥在影片中所說的：

「沒想到香港的夜景如此漂亮，可是一眨眼就沒了」

現在的發哥，雖魅力依舊，但發線已漸顯蒼白

現在的狄龍，早已不問「江湖事」，「歸隱山林」

現在的哥哥，或許正在另一片土地上，守護著他關愛的人吧

曾經，看著他們三人在銀幕上的友情歲月，嬉笑打鬧

如今，只能偶爾看見發哥和狄龍大哥的時隱時現

而哥哥，張國榮，他走得太遠了。

哥哥，你走的太遠了。

一切已成歷史，但有些人，有些事，是歲月無法抹去的痕迹

就像電影里時常響起的動人音樂《當年情》：

聲聲歡呼躍起 像紅日發放金箭

我伴你 往日笑面重現

輕輕叫聲 共抬望眼看高空

終於 青天優美為你獻

擁著你 當初溫馨再湧現

心裡邊 童年稚氣夢未污染

今日我 與你又試肩並肩

當年情 此刻是添上新鮮

當我再次聽到這些歌詞從哥哥張國榮口中唱出來的時候

留下的，只是滿臉的淚水。

負心薄倖 陳振邦——出自《胭脂扣》

其實這部電影主要刻畫的人物是梅艷芳，是一部帶有女性色彩的電影。哥哥在裡面的角色主要是側面烘托梅艷芳的角色的性格特點以及她對愛情的觀念。因此，雖然說哥哥是領銜主演，不過他的戲份卻比梅姐的少得多。但是，本人之所以把陳振邦這個角色列入名單，是因為哥哥對這個人物角色的性格特點拿捏得相當準確，就好比四重奏裡面第一小提琴的音色調和很大程度上要由第二小提琴來帶動，第二小提琴如果出了差錯，那麼不僅僅是第一小提琴，四重奏也會隨之瓦解——同理，哥哥的這個角色演得好不好，其實是這部電影的重中之重。顯然，他做到了。

「負心薄倖」這個詞其實我糾結了好久，因為我覺得並不恰當，這並不全是他的錯。首先，他是愛梅姐的，這一點毋庸置疑，只是還不夠。陳振邦出生於貴族之家，從小嬌生慣養，所以他的性格是有點孩子氣的，簡而言之，就是心智尚未成熟，對愛情亦如此，而且還是略帶點少爺爭強好勝的固執脾氣，似乎想得到的人事物，就會不惜一切代價去爭取——從他對梅姐的「追求三部曲」就可以看出來：（1）等待。在此還有一句台詞是這樣的「如果我貼得你那麼近，你會不會避開我？如果你避開我，就不是我想要的女人」（典型的少爺式霸氣）；（2）對聯；（3）送床。

在抱得美人歸之後，他們的確是有一段快樂的時光，直到選擇殉情後。

你或許說陳振邦很軟弱——連一個女人都不如？連和她殉情的勇氣都沒有？負心漢，不配愛。（的確是有些軟弱，因為從小到大都被視為掌上明珠，這一點很正常），但我覺得這不僅是單方面的，換個角度來看，就像萬梓良在影片中所說的「她（梅姐）的愛情太強烈」「我不會為愛殉情，我們只是普通人」——這話說的很對，或許你驚呼為愛殉情的情侶很romantic也很感人肺腑，不過試問：有多少人能做到？對啊，我們只是普通人！！不是所有人都能像梁祝那樣化蝶比翼雙飛，也不是所有女人都像梅姐那樣對愛能做到至死不渝。當然，正如我上面強調的：陳振邦的確軟弱，也愛得不夠，但這不是體現他薄情寡義的關鍵性理由。所以我說「負心薄倖」不能完全概括陳振邦，這要一分為二的看待。總的來說，哥哥張國榮是很好的詮釋了陳振邦這個騷年的所有情感和情緒變化。

才華橫溢 顧家明——出自《金枝玉葉》

顧家明，是我個人覺得在哥哥的所有電影角色里，和他本人最相近的一個（注意：我不是說完全相同，是相比較下最相近的，個人愚見）

顧家明是個著名的音樂製作人，才華橫溢，經常可以在和別人談笑之間或獨自冥想中找出創作的靈感，信手拈來。在他坐在鋼琴前優雅地彈奏著，嘴裡唱出他的經典歌曲《追》時，我彷彿看到，一個活生生的哥哥，就在我面前。那種感覺，那種氣質，實在太像了。

顧家明在感情上也屬於雙性戀。這樣說是因為他在電影中對袁詠儀所扮演的角色的那種感情。雖然我們大家都知道袁詠儀在裡面是女扮男裝，但是顧家明剛開始並不知道，在這種情況下他卻漸漸地愛上了袁詠儀（此時他仍然以為她是男人）。為此，他陷入了煩惱，因為在他內心中，他覺得自己不可能愛上一個男人，可現實卻是，他的的確確為這個「男人」朝思暮想，這個「男人」牽動了他的喜怒哀樂。「我自己也找不到自己了」——這是顧家明的原話，其實他知道自己已經愛上了袁詠儀，只是此刻他沒有勇氣去接受和一個男人在一起的現實。此時，他內心更多的是不安和矛盾，他似乎找不準了自己的方向，迷失了自我。

直到影片末尾，袁詠儀向他表明了真實身份後，顧家明才放下了心中的那塊大石，他說：「男也好，女也好，我只知道我喜歡你」。——其實，此刻，顧家明已經完全放下性別的界限，喜歡就是喜歡，與性別無關。縱然袁詠儀不向他表明身份，顧家明也依然會喜歡他；縱然袁詠儀真的是個男人並且還是跑來找他，顧家明也會帶她走。

這真的讓我不禁聯想起哥哥本人，其實，大家也知道，哥哥以前也是個異性戀，在一次重大的打擊後，他的性取向才發生了變化。其實，我們不難想像：他要承受的壓力有多大？他要背負的東西比其他人重多少？他的內心其實是很複雜很糾結的，就如電影中的顧家明一樣，有時候，或許他也找不清自己的方向，他也很痛苦，他很累。

但是，喜歡就是喜歡。顧家明也好，張國榮也好，他們都敢於面對，他們都敢於打破常規，他們最終都不畏世俗的眼光，勇於選擇自己想要的生活。愛，其實很簡單，同性戀也好，人妖戀也好，人仙戀也好，這些其實都是推崇自由戀愛的一些典故（當然，同性戀是現實生活中的確存在的，而人妖戀、人仙戀是虛構的，但意義都一樣），這些也是愛，為什麼就不能給予正視呢？如果非要在其中加一些條條框框的束縛，那麼，幸福從何而來？敢情不是你愛的人，你當然站著說話不嫌腰疼，試著從他們的角度來看待吧。

陳可辛找張國榮演這部電影，也顯得這部電影更加多了一層色彩了。

亦正亦邪 Rick——出自《槍王》

在《槍王》這部電影中，哥哥張國榮的發揮可謂是出神入化。個人認為，Rick的塑造完全不比程蝶衣差。

雖然本人不是導演羅志良的粉絲，不過在這裡也不得不對他執導《槍王》的方式豎起大拇指。其實，這部電影的出彩之處並不是劇本上的優勢，而是羅志良對人物角色內心世界的形象化表現形式和演員們拍案叫絕的精彩演繹——尤其是張國榮，他在這部影片中的發揮甚至讓其他演員顯得有些黯然失色了。不是其他演員不好，在我看來這部電影中的每一位演員都是超一流的發揮，只不過，哥哥真的太給力了。

為什麼這樣說呢？首先就得談談Rick這個人物的設定。Rick是一名機械專家，也是一名響噹噹的神槍手，思想異常冷靜，為人很自信，甚至可以說有些恃才傲物——他認為，別人用不了他的槍並不是因為他的槍改造的不好，而是別人沒那個實力。看上去冷冷酷酷，實際上很關心體貼女朋友。

其實感覺Rick還是個挺不錯的男人。不過他有一個致命的弱點，就是控制不住自己的情緒，這和他「思想異常冷靜」沒有矛盾，原因是：他患有精神病。說白了，Rick就是個「瘋子」。在這種情況下，Rick的生活其實是生不如死的，他一方面通過醫生來尋求幫助，一方面又經常一個人獨自躲起來痛苦地掙扎，其實，他早就厭倦了生活，因此，在他發現女朋友想殺他的時候（她不想讓他活得那麼辛苦），他並沒有生氣或感到一絲絕望，而是發自內心的一笑，他心裡明白，或許這就是一種解脫。（說到這裡，大家是不是又聯想起了哥哥本人呢？唉……..）

由此看來，Rick這個人物本身就很難駕馭，而要演得傳神更是難上加難。巧的是，他碰上了張國榮——在Rick與精神做鬥爭時所表現出來的痛苦和撕心裂肺的慘叫，張國榮做到了活靈活現；在Rick帶著氣勢逼人的口吻中時而瘋癲時而冷酷的面孔下，張國榮做到了栩栩如生。如果還沒看過此片的朋友，去看看吧，同時，向我們永遠的偶像張國榮，致敬吧，感受下他在這部電影中的頹廢形象和傳神演技。

一往情深 寧采臣——出自《倩女幽魂》

要說到哥哥的經典古裝銀幕形象，寧采臣當之無愧的First Blood。我們不妨先看看原著里是怎麼介紹寧采臣的：寧采臣，浙人，性慷爽，廉隅自重。每對人言：「生平無二色。意思是說：他為人慷慨豪爽，方正自重。常常對人說：「我一生中沒愛過第二個女人」——很顯然，他一生中遇到的第一個女人，也是他最愛的和最後的一個女人，名為：聶小倩。

關於王祖賢神乎其神的聶小倩和哥哥入木三分的寧采臣這對痴情情侶到底有多經典，我想已經不言而喻。表面上看來是一場關於人妖戀的故事，實際上則是推崇一種反體制的愛情觀，一種自由式戀愛。愛情就該如此，不對嗎？為什麼我們非要在它中間加上束縛的門檻、條規以及枷鎖？可以說，從故事設定的背景來看，聶小倩和寧采臣的愛情絕對是超前的，這就好比《紅樓夢》裡面傳達的愛情觀一樣，一個道理。所以，《倩女幽魂》的經典並不只是哥哥和王祖賢的經典形象捍衛了地位，還有它裡面的這種愛情觀的思想也得到了普遍認可。另外，值得一提的是，寧采臣這種好男兒的模範形象，更是應該值得我們廣大男同胞的學習呀！！（PS：女童鞋們，與其尋找你生命中的王小賤或李大仁，不如尋找你生命中的寧采臣。。^_^）

孤傲叛逆 旭仔——出自《阿飛正傳》

這是哥哥典型的代表作之一。如果說王家衛的《春光乍泄》是以梁朝偉為基礎的，那麼這部《阿飛正傳》就是為張國榮量身打造的，相信我，只有張國榮能夠很好的駕馭旭仔這個角色。當然，哥哥也不負眾望，他通過自己精彩傳神的演技、細膩的感情，很好地把握住了這個角色內心世界，張弛有度，成功塑造這位孤傲叛逆的浪子形象，讓他成功摘得金像獎影帝桂冠。

相信有不少人都看過丹尼鮑爾的經典影片《猜火車》吧？《猜火車》描繪的是一群在無政府狀態下的青少年的內心世界和生活狀態。然而，《阿飛正傳》則是再現了80、90年代香港青少年們的內心世界和生活狀態（只不過和前者比起來，少了一分陰鬱感）——阿飛，就是這個群體中的一個縮影。

「我聽別人說這世界上有一種鳥是沒有腳的，它只能夠一直的飛呀飛呀，飛累了就在風裡面睡覺，這種鳥一輩子只能下地一次，那一次就是它死的時候。」——有人說，讀懂了這句台詞，你就看懂了《阿飛正傳》這部電影。本人在這裡不敢說絕對，但是在很大程度上來說，能否理解這句話，對你理解此片是一個很重要的信息來源。（在這裡本人想插一句閑話，完全屬於我個人的一點小建議，大家完全可以無視。看王家衛的電影，一定要細心的揣摩它裡面的台詞，這是非常重要的，因為台詞裡面包含了很多他想傳達給觀眾的東西和思想。很多人不重視這點，以至於他們覺得王家衛的電影就是爛片，這很讓人無奈）簡單來說，這句話就是青少年內心世界的一種體現，他們就好比那隻小鳥，沒有腳，不能落地停下來歇息，因為會死。他們就那樣每天在空中盲目的飛啊飛，就好比在現實生活中漫無目的的摸爬滾打——在當時那種環境下，他們既渴望找到自身價值和位置所在，卻又苦於掙扎，不正是像這種沒有腳的小鳥嗎？當他們想落地體驗另一種生活的方式時，生命，卻已經到了終點。

這裡又把話說寬一點：哥哥的死，或許就像這種鳥，他或許真的太累了，想停下自己腳步，好好的休息，好好的看一下這個世界吧。

玩世不恭 何寶榮——出自《春光乍泄》

毫無疑問，這是國產電影中最出色同志電影，或許這個話題有些敏感，但不得不承認它是打動人心的。在這部電影中哥哥張國榮的演繹到底有多精彩，我想大家心裡都有個底。從中可以看出，會用眼神演戲的，不僅僅只有梁朝偉，還有張國榮，而且也不遜色。

大家經常都說「三個女人一台戲」，而這部影片中是「三個男人一台戲」——梁朝偉，張國榮，張震。梁朝偉扮演的黎耀輝是成熟穩重，張震扮演的Chang是細緻入微，而哥哥張國榮扮演的何寶榮則是玩世不恭——有些耐不住心中的寂寞，有些放浪不羈。這與黎耀輝的形象形成了鮮明的對比，在杜可風爐火純青的高反差攝影中更加呈現出了一種意境感。

很多同志電影都把重心放在「兩個人如何維持這段關係」，而《春光乍泄》中卻把重心放在了「兩個人生活中的各種瑣事以及細節」，加上王家衛一貫的文縐縐台詞，可能在觀影過程中顯得有些乏味，不過在你看完後，會覺得很真實，很純粹。即使你沒有任何共鳴，你也會被他們之間的一言一行、喜怒哀樂所打動。

「不如，我們重頭來過」——何寶榮的這句話，幾乎充斥在影片的前半段，你可以說他毫無責任感，你也可以說他對這段戀情其實只是彌補自己空虛內心的一種方式，不過本人覺得更多的是同性戀感情中的一種真實寫照。連異性戀都有諸多不順，更何況同性戀呢？他們要承受的壓力，也許我們常人根本想不到。但又不得不承認他們的確彼此依賴著對方。

在最後，黎耀輝離開後，何寶榮哭了，這一刻我相信他是真心很愛黎耀輝的，哪怕他的性格是玩世不恭。真情的流露是任何東西都擋不了的，因為鏡頭打在哥哥那張痛哭的面頰上，我彷彿看見了一個活生生的何寶榮，就在我面前，哭泣著。

「當我站在瀑布前，覺得非常的難過，我總覺得，應該是兩個人站在這裡」——這不僅僅是一種難過吧？更多的是對這段關係的一種遺憾，和對現實的無力以及無奈。最後，大家也只是分道揚鑣，形同陌路。

踽踽獨行 歐陽峰——出自《東邪西毒》

很多人認為《東邪西毒》是一部古裝動作片，其實非也。當它的標籤上掛著「王家衛」的名字時，就註定了這部電影是與眾不同的。其實，它是一部徹頭徹尾的文藝愛情片。

哥哥張國榮在裡面扮演的是西毒歐陽峰，可以說，整個故事都是圍繞他展開的，他在電影里說：「我只是個中間人」——不錯，在電影里是，在這整個故事的地位中，他更是個中間人，是個核心——是一個穿插銜接每個人物的核心。

雖然電影的片名叫做。但是講訴的卻是很多個人物的心理狀態——悲、喜、悔、愛、恨。這是王家衛心中的江湖情懷，他通過唯美的鏡頭和詩意化的台詞，書寫著在這個江湖中每個人的對愛情的感悟，對世態的反諷，對自我的認知。

這個故事其實或多或少有些借古諷今的意味，我們當下的社會，不就是影片里里的江湖嗎？人在其中，對於生活，其實是一種選擇。我們在這個選擇的過程中，就會有一種態度，就會有悲、喜、悔、愛、恨的元素，這是必然的。

這裡不一一探究每個人物了，就只談哥哥的歐陽峰。

歐陽峰說：「黃藥師（東邪）以前是個放浪不羈的人，至從遇到一個女人後，他就不一樣了……」。然而，他又何嘗不是？其實歐陽峰之前對於愛情的態度，正如《大話西遊》中至尊寶對紫霞的態度一樣，星爺那段家喻戶曉的台詞，用在歐陽峰身上也是合情合理。其實看得出來，無論是西毒，還是東邪，還是劍客（梁朝偉），亦或獨孤求敗（林青霞），他們都曾經做過選擇，無論選擇如何，悔過方知對與錯，他們都在其中經歷了，成長了。他們也都在愛與錯愛中度過，失去後才知什麼才是應該爭取的。除了洪七，他是個敢愛敢恨的直腸子，因此他帶著自己的愛人一起闖蕩江湖——所以，歐陽峰對他是嫉妒——因為，他何嘗不想這樣？退一萬步說，誰不想這樣？在自己正確的選擇中，去追求自己想要的生活？

東邪和西毒，其實是每個人的縮影，在江湖（社會）中，人人都想爭取權利，在古裝武俠中是靠武力，在現實社會，就是靠各種勾心鬥角。就好比電影中所說「人們總想知道一座山背後是什麼，總想翻過一座又一座山」——其實山外有山，人的慾望永遠停止不了。我們在極力爭取權勢的時候，卻漸漸忘了我們想要的生活到底是什麼。最後，歐陽峰說「現在，我已經不想知道山後面到底是什麼了」——在他醒悟過來時，伊人卻早已不在，最終落得形影孤單，一人獨行。

他們雖然各占江湖武林一方，不過其中的無奈與心酸，或許只有他們自己知道了。

「我曾經聽人說過，當你不可以再擁有的時候，你唯一能做的，就是令自己不要忘記。」

風華絕代 程蝶衣——出自《霸王別姬》

「一笑萬古春，一啼萬古愁」

「此劍非君莫屬，此貌非君莫有」

我想這是對張國榮飾演的程蝶衣最完美的詮釋，同時也毫無疑問是我心目中哥哥最經典的銀幕形象。

「我本是女嬌娥，又不是男兒郎」。

蝶衣的童年遭遇和這句老念錯的台詞，似乎已經註定了他這一生波折起伏的人生道路。在他不斷努力記住台詞的同時似乎他自己也慢慢被代入到這個角色當中，以至於後來對小樓產生了一種超越了親情的感情，對菊仙產生了一種莫名的排斥感，甚至對他現實生活中自我的定位也產生了偏移。最主要的還是，在後來的各種遭遇和苦難中，徹底改變了他的人生價值觀。

「不瘋魔，不成活」我覺得是虞姬、程蝶衣、張國榮三人之間的一種微妙關係，蝶衣為了扮演虞姬達到了如痴如醉的境界——彷彿蝶衣的存在就是為了虞姬；而哥哥為了扮演程蝶衣也是入戲太深，真可謂是合二為一的境界——彷彿哥哥和蝶衣這個角色，註定就是要交匯在一起的。虞姬死了，程蝶衣死了，張國榮也死了，戲裡戲外，真真假假，可是，結果都一樣。同樣，三人也都是風華絕代。虞姬的死是因為項羽，戰亂讓他們沒有了後路；蝶衣的死是因為他經歷了太多太多的浮沉和對小樓的情感；而哥哥的死，或許是他累了，真的太累。但他們卻有著一個共同點，那就是大徹大悟。

生有何歡，死又何懼？或許他們才是真正看懂了世界的人吧。

不朽的是，他們三人，永遠活在了世人的心中。

後記：

三天兩夜，不斷在回顧和寫作中度過。傾注了所有的感情，用8000文字吐露了我所有的心聲，獻給你——哥哥，張國榮。不斷地修改了好多次，生怕自己哪個地方寫得不好。有幾次自己寫著寫著也哭了，不是寫得有多麼煽情，是我自己的原因。

十年，不多不少，整整十年了。每一年對哥哥張國榮的思念彷彿如一種毒藥不定期地發作。當年，在他事業正值高峰期揮灑著他的魅力時、當我們感嘆他那平滑優美的聲線時、當我們驚呼他那俊美俊俏的臉龐時，他卻從此離開了我們。

這個男人，給我們留下了太多動聽的歌曲；

這個男人，給我們奉獻了太多精彩的影視；

這個男人，給我們帶來了太多美好的回憶；

這個男人，給我們刻下了太多難忘的時光。

哥哥，你在那邊，還好嗎？

哥哥，我們每一年每一月為你祈禱為你祝福的話語，你聽見了嗎？

哥哥，請記住，無論在哪裡，你一直都有我們，請你安好。

人生如戲，入戲人生。或許，真正的藝術，真正的美麗人生，此世，唯有張國榮獨絕。