楷書之難不在形

很多書法人認為楷書非常難寫，但卻不知為何難寫？多數人很表面地認為是楷書「形」之難，其實這是個誤區。南朝書家王僧虔說：「書之妙道，神採為上，形質次之」。可見，楷書之難在神采。

一般地說，「形」包括點畫線條以及由此而產生的書法筆法和結構的準確；「神」主要指書法的神采意味。書法的點畫線條具有無限的表現力，它本身抽象，所構成的書法形象也無所確指，卻要把全部美的特質包容其中。

這樣，對書法的點畫線條就提出了特殊的要求。要求具有力量感、節奏感和立體感。有力度的線條才是美的。於是，楷書藝術成為了一種「形神兼具」的高難度的挑戰。歐陽詢寫得再險絕，只是歐陽詢的神；趙孟頫寫得再雍容，也只是趙孟頫的神…似者死，學者生。這裡所謂學，主要表現在出神入化。

啟功先生說：楷書當如行書寫，再如「作真如草」的觀點，有幾人能真正理解？我們寫楷時，當有肘下生風、沉著痛快之意。而熱衷楷書的我們，多數在複製的道路上越走越遠，有的死守數十年。

楷書如何出神采？說幾個重點：

一、以行寫楷。

啟功先生說：「楷書當如行書寫」，說的就是這個意思。我們小結下面這些動作，典型需行意輔之：

1、逆入發筆速度要快，如驚蛇之入草，如快刀斬亂麻；

2、逆入作點後調鋒時，宜慢點，以致藏頭護尾；

3、筆與筆交換過渡時要快，過貴乎疾，交代清楚；

4、短撇宜快，速且銳，如鳥啄食；

5、垂露宜疾，疾則力勁而筆能復逆。

二、哪些地方要沉靜呢？

1、點畫要沉重，如高峰墜石；

2、挑法宜遲，仰筆鋒，輕抬而進，所謂"貴乎遲留"；

3、長撇宜悠揚，貴險而勁，意欲婉轉流暢，筆力送到而勢有餘韻；

4、懸針宜緩，交待清楚。

三、從容得體。

王羲之曰：緩筆以定其形勢。我們寫楷書切勿以字小而忙行筆勢，亦勿以字大而慢展毫頭，而是一種從容的節奏。寫楷書需鋒勢備全，筆形到位，結字熨帖，有雍容自如之態，跡如前人所謂點畫如刻入縑素，結構似天成鑄就。

四、至少80%的人忽略楷書用墨！

我們寫楷書時最忌寫一個字去蘸一次墨，這樣永遠不會有枯筆飛白，最理想的楷書用筆是畫之當中濃，兩邊枯，不光而毛，澀中自有無窮之韻味；最理想的用墨是枯中見潤，即在筆酣墨飽的情況下依靠速度和中鋒、筆力和筆勢拉出來的枯筆，有"乾裂秋風，潤含春雨"之狀。一旦楷書墨色有變化，就會大大增強它的靈動性，更易表現出耐人尋味之神采。

說到這裡，我們會發現：所謂書法之基本功，就不能是楷書本體的意義，而是基於書法之於筆法、章法、墨法等綜合概念。

一句話總結：楷書不止於形，更有詩和遠方。