只因半生西湖緣，竟讓我一面相思，兩處深情

即使過了多年，畫家任賽仍可真切地記起那年雷峰塔的景色。溫馨的陽光，似把天地的幽暗一掃而空。向遠處蜿蜒的山脈，萬古疊青，西湖在微風的吹拂下泛起金色的波瀾，在這湖水的盡頭，緊連著湛藍的天空，在那一片浩然山色中佇立著的，就是烏青色的雷峰塔。

任賽記得這裡的每一處細節，因為她曾一筆一划將它拓進了國畫中。對於一幅上等的中國畫而言，只有詩、書、氣、情融為一體，相互輝映，才能讓表現趨於完整。

任賽，中國青年女畫家。

她在杭州生活了十多年，所以對於那些小橋流水、亭台樓榭，總有種獨特的眷戀與理解。受江南文化細膩靈巧的熏陶，她克服了傳統國畫的種種制約。花鳥魚蟲、風景人物，或素雅清秀，或濃烈張揚，她的每幅作品都靈氣十足，寓意深遠。

天外青山半有無 34x136cm 2016

清秋望不極 34x137cm 紙本設色2016

中國的水墨畫源遠流長，歷代畫家巧匠層出不窮，技藝不斷被傳承，也不斷被推進。《西子如是》山水系列，就是以西湖為主要題材，畫面不只是單純對自然風光進行描繪，更多的是把西湖的內蘊文化，在畫面中進行了自己的詮釋。

安縵夢尋 180x33cm 2013

雷鋒夕照，是西湖的古十景之一，每當夕陽西下的時候，整個雷峰塔都會隱沒在山體的陰影中。作品《西湖遠煙》就是用了一個逆光的色調，將泉水、流瀑、樹葉、白花散布在畫面中，以求在陰影里找出一種空間的氣韻流動。

西湖遠煙 180X49cm 2013

整個《西子如是》系列，就是想通過寫意風景，來表達西湖上歲月靜好的生活美學。不僅僅是一種美的表達，更能讓人身臨其境地感受任賽水墨世界的獨特氣韻。

西湖煙浦 180X49cm 2013

一筆納得兩面情，一畫修得半生緣

對於任賽而言，感情和繪畫是分不開的，人生早已與畫筆融為了一體。

離開了杭州，任賽來到了北京。不同的環境，會帶給藝術者不同的精神衝撞。在任賽作品原本的詩情畫意里，開始出現了一些微妙的變化。比如深沉厚重的遠山中，會意外地隱沒著一尊菩薩，又或是蜿蜒靈快的小溪旁多出了幾位清秀古怪的小道士。

煙霞聖境 紙本設色 180x97cm 2014

就像《煙霞聖境》系列，任賽並不是將繪畫賦予了一層宗教色彩，而是想要通過這些細節，來表現周圍人的內心，以及他們所擁有的精神財富。

除了傳統的國畫模式，任賽還運用了更古老的繪畫顏料，比如岩彩畫的顏料以及唐卡的顏料，通過自己獨特地研製和打磨，在繪畫呈現上表現出了不同的厚和薄。看似一張平面畫，但卻呈現出了不同的層次與格局。

如今，國畫也常常被用於一些瓷器繪畫。不僅為繪畫增添一些表現形式，同時也讓這些小物件多出了一些意趣與生氣。

現代人的生活節奏太快，都說山靜歲月長，就算我們沒有真的生活在山中，但當我們沉下心來，懂得慢慢體會生活時，你才會覺得，你的生命，你的歲月，以及一顆傾其所有努力奮鬥的心，都是美好而悠長的。

撰稿：顧非