你竟然不知道十八世紀曾風靡整個法國宮廷的洛可可藝術！

洛可可(Rococo)一詞由法語Rocaille(貝殼工藝)和義大利語Barocco(巴洛克)合并而來，Rocaille是一種混合貝殼與石塊的室內裝飾物，而Barocco(巴洛克)則是一種更早期的宏大而華麗的藝術風格，有人將洛可可風格看作是巴洛克風格的晚期，即巴洛克的瓦解和頹廢階段。

Le filmMarie - Antoinette, fait entrer l art Rococo à la vue du public.

電影《絕代艷后》把法國的洛可可藝術推向了大眾的視野。

本片場景華麗之極，是最具代表的洛可可風格，從建築到室內裝飾，到人們的著裝，無不散發著洛可可獨有的浪漫浮華,有人評論洛可可是艷俗的，它確實體現了當時法國上層貴族慵懶、享樂、奢靡、風流的社會風氣。

洛可可藝術風格的興起，不能忽略一個傳奇的法國女人——蓬巴杜夫人，她是洛可可藝術風靡18世紀歐洲的主導者，被稱為「洛可可之母」。

Madame de Pompadour

蓬巴杜夫人

她對凡爾賽宮進行了洛可可式的裝飾，參與設計了巴黎協和廣場，包括小翠儂宮和現在的愛麗舍宮，指導工匠們把中國式花瓶變成帶有洛可可鍍金青銅手柄的盛水罐，把賽佛爾瓷器變成寫字桌上的流行飾品。

Palais de l Elysée

愛舍麗宮

Le salon de l Elysée.

愛麗舍宮會客廳

洛可可裝飾風格的房間，不可缺少的「五個元素」，大幅華麗的壁鏡、晶瑩璀璨的水晶吊燈、婉轉細膩的壁飾、線條流暢的精緻傢具、小巧而精美的工藝擺件。

17世紀，路易十四讓他的建築師為凡爾賽宮設計了最豪華瑰麗的殿堂鏡廳。高質量的平面玻璃鏡，鏡子的反射效果，將照應的景色迎入室內，把室內的景觀延伸，內外連成一體，形成寬敞流動的空間效果，與華麗的洛可可風格組合在一起製造粉嫩甜蜜的虛幻夢境，使得房間氣氛生動活潑。

水晶吊燈與鏡子的夢幻組合，給黑夜的幕布鑲嵌上琥珀與鑽石，神秘而又華麗。

拿破崙的侄孫羅蘭德王子的宅邸的內飾

洛可可在裝飾手法上,採用不對稱形式,喜歡用C型、S型或漩渦狀自由曲線,尤其愛用貝殼、漩渦、草葉等作為裝飾題材,卷草舒花,纏綿盤曲,連成一體。這些紋飾在房間的每個細節都可以看見，這些都與法國人浪漫的自然天性息息相關，通過華麗的牆壁裝飾，法國人給自己在室內建造了一個永不凋謝的花園。

這種不對稱，帶有輕快、優雅的生命舒張運動的紋飾在奢麗纖秀和華貴中，呈現一種嬌柔嫵媚的特徵，是一場華麗的視覺盛宴。

在傢具布藝上，洛可可風格圖案採用大量的自然花卉的主題，所以有人稱這個時期法國的印花織物為「花的帝國」（The Empire of Flora），當時主要採用「薔薇」和「蘭花」。

18世紀後半葉，在法國出現了一股近乎瘋狂的「中國熱」浪潮。當時，法國在壁毯、服飾乃至傢具、室內裝飾、牆紙、刺繡、染織圖案和瓷器等設計上大量模仿中國傳統工藝美術的風格，並把這種風格稱之為「中國風格」，Chinoiserie這個辭彙就是在這種情況下產生的。

中國的刺繡品對後來的「洛可可」產生了更大的影響，所以歐洲美術史家們創造了「Rococo-Chinois」一詞來概括這一時期的文化現象。

Chinoiserie圖案的鋼琴

法國是一個集浪漫與奢華、品位與安逸的國度，從而也影響到洛可可傢具的體量纖小、形態輕柔流暢，實用性強、種類多樣性。

在18世紀的宮殿，由於蓬巴杜夫人對洛可可藝術的推崇，大量的工藝品出現在宮廷的裝飾中，其中座鐘、燭台、瓷器是必不可少的物件。

寫字檯

18世紀法國制鐘者向來都是雕塑家、畫家等，常在一座鐘上留有多個製作者的簽名外殼由某位雕塑家完成、錶盤由某位畫家或珠寶藝人繪製，機芯另有製作者。每一件工藝品都是獨具匠心的藝術品。

瓷雕燭台

洛可可藝術就像歐洲宮廷的貴婦一般，精心裝扮每一個細節，散發浪漫慵懶而又高貴的氣息，它是法國女人把自己的浪漫幻想搬到了現實中，每一個女人都有一個洛可可式的夢，甜蜜柔軟。

銅鎏金西洋古董鍾

完

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