王西京，中國畫觀察事物的法則！

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文章源國畫藝術

中國畫尤其重視的是概括、明確、全面、變化以及動的神情氣勢。它不以簡單的「形似」為滿足，而是用高度提煉強化的藝術手法，表現經過畫家處理加工的藝術的真實。

中國畫在畫面上所表現的形式不外乎點線面三者。畫面上雖然三者均相互配合應用，但用以表現畫面上的基本形象還是以墨線為主體。用線能最迅速靈活地捕捉一切物體的形象，而且用線來劃分物體形象和界線，最為明確和概括。又因中國畫所使用的水與墨能在宣紙上形成極其豐富的枯濕濃淡之變，既極其豐富複雜，又極其單純概括。從藝術性上來講，中國畫的用色力求單純概括，更有自然界的真實色彩所不及處。中國畫非常重視強調詩、書、畫、印並用成為一個完美的藝術整體，使畫面豐富而有變化，為中國畫特有的形式美。

所謂以情觀景，中國繪畫藝術在觀察事物時總是「感情用事」。用強烈的感情去感受生活，所謂「登山則情滿于山，觀海則意溢於海」。我們的先輩創造了許許多多的觀察方法：如冷暖觀、動靜觀、面面觀、前後觀、上下觀、表裡觀，以大觀小、以小觀大、無所不觀等方法。這些觀察方法都是呈散點狀、移動狀，沒有固定的視點和視線。對對象進行多方位的觀察，然後綜合所看到的事物在腦海里的印象，寓情於景，達到情景交融，借景抒情的境界，這也是中國繪畫所要追求的最高目的。

以理觀景是中國畫另一觀察事物的法則，理就是畫家在深入觀察生活中，分析總結出來的現實生活的基本規律特徵，也是事物的本質特徵。中國繪畫特點是畫常理之常形(本質)兼及變則。物體是常理之常形，而物體的色彩、明暗是常變之變則，是虛象；是由於光線的照射所引起。一個物體因光線環境的變化會呈現出不同的色彩和明暗。物體表面是由面構成的，本來沒有線，線是我們先輩觀察分析和概括提煉而成的。它不受時間、環境影響和限制，用線表現物體外輪廓之常形，因此中國畫的線是理性的，用線的眼光觀察事物就是以理觀景。中國畫能「不似之似為真似」，雖變形而真實，能以墨代色，能計白當黑，計黑當白，能以少勝多，以小觀大，以大觀小。

中國畫第三個觀察原則是以心觀景。中國畫畫家就是以「見心之所見」來觀察事物的，加上有意識的藝術追求和取捨，物象主體力求清楚明確突出，而其他東西及背景可以盡量減少、捨棄，甚至空白。這樣得到的印象才能深刻、清晰、突出，否則，就會模糊。「外師造化，中得心源」，「觸目橫斜千萬朵，賞心只有兩三枝」，只要兩三枝其他可以視而不見，這種對事物進行提煉概括的典型方法，傳統畫論謂之「以一當十」，「遺貌取神」。用心觀景便可以獲得充分的自由，「豎劃三寸，當千仞之高，橫墨數尺，作百里之迥」。