「何要浮名」留一嘆，刺痛當下藝術界

TEL"152 2138 8067

齊白石

齊白石擅長畫花鳥魚蟲，圖為其作品《雞冠花》。

從木匠到畫壇大師，齊白石是獨一份兒。人們印象里總戴著圓圓小眼鏡、手拄著紅漆拐杖的他，以筆下所繪小蝦、小魚兒，輕鬆征服世人。今起，伴隨「何要浮名——北京畫院藏齊白石精品展」亮相北京畫院美術館，這位60多年前北京畫院首任掌門人也得以「重回」故地。

展覽以齊白石的人生道路與藝術成長為線索，分為四個板塊：星塘白屋不出公卿；要知天道酬勤；知己有恩；寂寞之道。此次共匯聚了齊白石作品八十餘件套，涉及其山水、人物、花鳥、草蟲、水族、禽鳥、蔬果、雜畫、書法、篆刻等各個品類的代表作。其中，不少作品首次走出藏品庫，彌足罕見。

「以前辦過的白石大展也不少，多偏重呈現他眾多作品裡的某一類，比如蔬果、山水，這回我們另闢蹊徑，拿他篆刻的印章為索引，以畫為媒，勾連老人一生。」北京畫院美術館館長吳洪亮介紹，館內藏有全球規模最大的齊白石作品，總量約兩千件，此次歷經一年，從中挑選出80件，就是要給京城參觀者奉上春節「大餐」。

有意思的是，四樓展廳設計得如同一間書店，門前條幅名曰「一息尚存書要讀」。「這句話語出白石老人的一方印章。在繪畫之前，他以篆刻名聞鄉里。」身兼齊白石紀念館館長的吳洪亮透露，齊白石一生篆刻的印章多達數百個，尤以直抒胸臆的「閑章」為多。開篇板塊「星塘白屋不出公卿」講述的是老人早年故事——1864年元旦，齊白石出生在湖南湘潭縣城南白石鋪的星斗塘，由於體弱多病，這位齊家長子只得拜師學起木匠手藝。「直到在一位主顧家做工時偶然得見一部乾隆年間刻印的《芥子園畫譜》，昔日木匠才走上畫師之路。」北京畫院美術館展覽部主任薛良介紹，這部分多件作品都系首次展出。除精選多幅齊白石早年臨摹作品外，參觀者還能從作品《萬竹山居圖》中，看出老人對於家鄉景物的回憶與懷念，也可以從《上學圖》中體會到老人童年記憶的美好與祖孫情深。

為了緊扣板塊主題，展廳還特意展示了齊白石的「魯班門下」「木人」等一系列謙稱名號。「對於自己的卑微出身和木匠身份，齊白石成名後從不隱諱，恰恰相反，他一輩子不願意與權貴走得太近。」為本次展覽提供學術支持的薛良講了這樣一則故事：面對好友為其捐縣丞，以及推薦他為慈禧太后當內廷供奉領七品官銜的好意，齊白石都婉言謝絕。

印章「要知天道酬勤」則道出了白石老人成功的秘訣——勤奮。此次展出作品《南瓜》的題跋中寫到「昨日大風，不曾作畫，今朝制此補足之，不教一日閑過也」，即能一窺其用功之深。「連耽擱一天的工夫都要想辦法補上，是勤奮也是痴情。」吳洪亮介紹，當初在湘潭小有畫名後，齊白石並沒有安於現狀，而是在友人邀約下來到京師。頗出乎齊白石意料的是，自己曾經頗受人賞識的書畫，卻在京師之地無人問津。勤奮的他以「余作畫數十年，未稱己意，從此決定大變，不欲人知，即餓死京華，君等勿憐」的決心開始「衰年變法」。歷經十年「歲歲尋常汗滿顏」的努力，終於自創一格，開創「紅花墨葉」一派。

展廳里一枚名為《寄萍堂》的印章取自湖南省湘潭市白石村齊白石故居的匾額。1906年，遠遊歸家的齊白石擁有了人生中第一處屬於自己的房子，他將那裡命名「寄萍堂」。即使是後來離鄉客居，他也一直沿用這個齋號，以寄寓自己濃厚的鄉土情結。「就像作為第三板塊導引的印章知己有恩所言，他對於別人的提攜和幫助總是銘記於心。」薛良說，像陳師曾對齊白石的幫助既實在又深遠，1922年他把齊白石的作品帶到日本展覽和銷售，賣出的價格是當時國內不敢想像的，此後齊白石在北京畫壇名聲大振。齊白石也曾作詩表達對陳師曾的感念：「君無我不進，我無君則退。」

《尋舊圖》在齊白石的人物畫中，是非常值得一提的作品。畫中背對觀者而立的老人正是齊白石自己。他在題跋中這樣說道：「戊辰秋，徐君悲鴻為舊京藝術院長，欲聘余為教授，三過借山館，余始應其請。」薛良解釋，齊白石並非不屑去中央美院擔任教職，恰恰相反，他認為自己只是民間畫工出身，擔心應付不了。

步入暮年，儘管常出現體力不支，白石老人仍會揮筆作畫，只是不再畫別的題材，只屬意牡丹花。薛良說，老人離世前完成的最後一件作品便是名作《牡丹》。終結篇「寂寞之道」語出白石老人的畫語錄「夫畫者，本寂寞之道，其人要心境清逸，不慕官祿，方可從事於畫。」在薛良看來，白石老人終其一生認為藝術創作當屬「寂寞之道」，不貪慕名利，才喟嘆「何要浮名」。「藝術家留給後世的聲望不在於當世的浮名，而在於存世的一幅幅作品，是否兌現了不斷創新和超越自我。」他說，希望「何要浮名」也能刺痛當下藝術界。

>相關文章

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！