無法理解藝術？博物館求助神經學家

走進任何藝術博物館，你都會看到兩類人。第一類人前往藝術博物館是為了欣賞藝術，第二類人則是出於愧疚感或同伴壓力——或僅僅是為了借用廁所。第二類人明白，有些人能夠被藝術打動、被藝術吸引，但他們覺得自己似乎缺乏某種「藝術處理器」，只能看到畫布上的一堆斑點，無法看到背後的任何東西。不過，有科學研究表明，藝術專家有時候也會犯迷糊。

但如今，博物館正齊心協力，幫助第二類人——通過挖掘他們的大腦運作方式。某些博物館甚至僱傭神經學家，幫助他們探測訪客在看到藝術作品時的大腦活動。舉例而言：位於馬薩諸塞州薩勒姆的皮博迪·艾塞克斯博物館在展示恐怖電影海報的同時，對恐懼如何影響大腦進行了科學解釋；倫敦國家藝術館和視覺研究人員合作進行了一個交互實驗，探究人類對顏色的感知方式。

在某些情況下，和神經學家合作也意味著改變藝術作品的現有展出方式。皮博迪博物館館長Dan Monroe表示：

我們創辦了大量畫廊，展出大量藝術作品。然而，人類大腦被設計為對變化、差異、運動產生反應。

為了防止人們覺得無聊而走馬觀花，該博物館目前重點創辦小型展覽，減少每個房間展出的作品數量。這能夠增強人們的探索感與發現感，這非常重要。

我們很清楚，大部分人的藝術體驗是基於無意識的過濾、處理、價值觀念、過往經歷和知識。其實，大多數人並不會停下腳步、仔細觀察，並且有意識地思考自己所看見的東西。

你可以是一個藝術人，也可以不是。不過，神經科學是藝術博物館的得力助手。只要有正確的線索，你就可以將所知與所感應用於任何你所看到的東西，挖掘出以往從未發現的意義。

[蛋花 via nymag]

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