那些碎片化的生活都成了靚麗提花｜ Dries Van Noten

時尚 03-29

　　本文授權轉載自好朋友：時裝筆記的公眾號：Style-Notes時裝筆記（ID：style_notes）

Flowers frozen into ice blocks at

the Dries Van Noten SS17 show shot for Vogue Italia

　　每一次看到Dries Van Noten的圖片，秀，印花，居所，他的照片，我都為之沉醉。2014年我去巴黎，就是為了看Dries Van Noten的回顧展，三番五次去安特衛普，就是想去Dries Van Noten的旗艦店Het Modepaleis，甚至連Dries Van Noten在安特衛普幾乎每天都去的甜品麵包店，我也要去，並幻想偶遇在這家麵包店排隊的Dries。後來，專程寫過一次我的安特衛普和Dries Van Noten。甚至抽絲剝繭，為大家整理過一些Dries Van Noten的秀場音樂。

兩個比利時人：Dries Van Noten & Raf Simons

for the Wall Street Journal

　　「時裝筆記」的有些內容，關於Dries的生平，歷程，等等，即便是被多次提及，我還是喜歡的，那是因為，在如今的時裝世界裡，大概也只有一個Dries Van Noten依然是不變的，勤勤懇懇，熱情專一，還是做著自八十年代以來在做的事業，他身邊圍繞的依然是那一群顧客，你去巴黎左岸的Dries Van Noten店裡看看，他們可能是時裝編輯，知識分子，女藝術家，電影人，像是一次永不會結束的美好聚會。

－－「好時光」

談及時尚紀錄片，早已經不是什麼新鮮事，我們熟知的包括Christian Dior、Valentino、Yves Saint Laurent等都曾經嘗試過拍攝此類影片，紀錄片獨有的寫實風格讓觀眾能更直觀的感受到奢侈品背後的縝密心思與繁重工序，這次我們將迎來一部名為《DRIES》的時尚紀錄片。

本片記錄了設計師Dries Van Noten包括男女裝共四個系列的創作過程，由曾經拍攝過時裝攝影師Juergen Teller等人紀錄片的Reiner Holzemer執導，導演以Dries的工作室與他那新古典主義的花園宅邸為主軸，整整一年之久的拍攝中呈現的是一個更加鮮活的Dries Van Noten，從工作台到生活的瑣碎，讓我們更加立體的了解這位平日低調又浪漫的設計師。

　　/Dries Van Noten與愛狗Harry/

Dries Van Noten

　　/Dries Van Noten 工作corner/

網路上我們無法用簡單的檢索方式找到關於這設計師的完整的信息，更別說在INS等社交網路窺探他的生活細節，對於他的描述也都是碎片式的辭彙。

而在這些碎片辭彙里「裁縫世家、安特衛普六君子（The Antwerp Six）、花園居所、提花「顯然是高頻的。

　　裁縫世家

Dries的家鄉在比利時西北部斯海爾德河畔的安特衛普，這座孕育了著名藝術大師羅賓斯的文化之都，光是那充滿中世紀情調的古老建築、享譽世界的繪畫藝術、風格迥異的博物館就足已令人心神嚮往。

　　/安特衛普的雕塑建築/

1958年Dries出生於一個裁縫世家，祖父是一位傳統的裁縫，父親則擁有自己的男裝店，他從小便跟隨父親輾轉於巴黎、米蘭、佛羅倫薩等地參加時裝秀，耳濡目染之下他對服裝設計產生了濃厚的興趣，18歲時進入安特衛普皇家藝術學院（Royal Academy of Fine Arts）學習服裝設計，之後也自然的繼承了家族世代相傳的裁縫手藝。

　　安特衛普六君子

1986年是可以載入他個人傳記中濃墨重彩的一筆，也是讓他聲名鵲起的轉折點，開設了自己的產品線，在當時沒有資金和影響力的雙重困境下，憑藉著滿腔熱血Dries與同畢業於安特衛普皇家藝術學院的五名設計師(Ann Demeulemeester、Walter Van Beirendonck、Dirk Van Saene、Dirk Bikkembergs、Marina Yee 如今都已是時尚界的翹楚）在倫敦時裝周官方秀場外舉辦了一場「露天」時裝秀，大膽行徑受到了時裝界和媒體的集體關注，「安特衛普六君子」也因此一炮而紅。

　　/The Antwerp Six/

作為"The Antwerp Six「的一員，Dries調侃到這個名號並沒有什麼值得大做文章，人們樂於這樣稱呼他們大概是因為這之中成員的名字太過難記，這個統稱則讓人更容易留下印象。他曾在採訪中坦言並不想成為任何一種巴黎，只想堅持做特別的安特衛普，而他也確確實實的將自己的品牌植根於此，並在Nationalatraat街區開設了一家名為Het Modepalei的旗艦店。

　　/位於安特衛普街區的Het Modepaleis/

一戰成名之後Dries並沒有著急加大曝光度選擇和媒體組成陣線，反而更加著眼於服裝設計本身。在時裝公司紛紛被收購的境況下，Dries Van Noten 直至今天依舊是不依附於商業集團的獨立品牌，並且堅持不做任何廣告宣傳。

　　-Dries Van Noten 1994 SS-

他選擇把所有資金和注意力都投入到作品中，不做高級定製，他不喜歡展示那些只能在櫥窗里看而不能購買的東西，每年只做四個「成衣系列」，大概只有當衣服被不同的人去上身詮釋才是它最有溫度的存在方式。

　　-Dries男裝成衣系列-

　　花園居所

也許是浪漫的天性使然，Dries的位於比利時的花園居所Ringenhof 像他的作品一樣讓人屏息凝神，花團錦簇，斜草小徑、這所19世紀的"老宅「猶如莫奈的油畫般雋永美麗。

室外是不輸莫奈的大花園，相反的室內則是一片精緻復古，獨具匠心的布置，猶如宮廷般華麗的吊燈，古舊的鏤花樓梯，還有無法忽略的雕塑都足以看出這位設計大師的細膩與敏感。

我們看過很多設計師或現代或簡約的居所，卻沒有一個能像Dries這般對比鮮明，猶如一首壯麗的詩歌，駐足觀望許久，卻也無法概括它的全貌。

　　提花織夢之手

外界評論「如果我們說針織衫女王是Sonia Rykiel、極簡女王是 Jil Sander，那麼印花的稱號已經給了Emilio Pucci的話，提花的織夢之手就絕對非Dries Van Noten莫屬了。

在他的設計中我們看不到所謂的流行趨勢，無論潮流如何變遷，他都鍾情於繁複細碎的印/提花，結合不同的靈感這些印/提花元素並不是一成不變，它們正經歷著Dries式的洗禮，或復古或華麗，每一季都能刷新我們的感官。

- 2015至2017不同時期 Show Details -

在2014年Dries Van Noten曾在巴黎裝飾藝術博物館舉辦了名為「靈感Inspirations」的作品展，環顧展中所回顧的作品我們宛若進入到他所創造提花幻境之中。

　　/2014 Paris Inspirations展/

2015年他又將展覽移居到他的家鄉安特衛普，在新的展覽中，除了自己的系列加入了更多設計師的優秀作品和藝術品。

　　/ 2015 Antwerp Inspirations展/

他善於在複雜和簡單之間找到平衡點，再加上紮實的基礎，每一季都能從各種文化里汲取靈感，這些文化來自不同的種族甚至國度，Dries以包容的手法去表現其獨有的魅力，2015年秋冬系列裡，他從東方文化中得到啟發，將復古的旗袍與華美的提花等元素結合現代感處理的韻味十足。

　　/Dries Van Noten 2015 FW/

我們看慣了不在少數的設計師對東方元素躍躍欲試最終都因文化之間的鴻溝而草草收場，我們也總調侃那些西方設計師對東方文化誤解太深，甚至對其不抱任何希望，而Dries設計證明了這些想法顯然是不成熟的。

　　/Dries Van Noten 2015 FW/

RUNWAY 2017 FW

今年58歲的Dries Van Noten從事時裝行業已三十年有餘，卻依舊保持著初踏入時的好奇心與不俗的創造力，前不久在巴黎時裝周他如約帶來了自己的第一百場大秀。

這是一場回歸本質的時光之旅，主題是對品牌歷史的致敬，在採訪時Dries表示他並不想要一個大的排場或是噱頭，「models、lights、chairs」就足以。

　　M o d e l s

不講究排場，不搞新奇的玩意兒，DRIES選擇以一種更有情懷的方式紀念他的第一百場大秀，當穿著印花拼接大衣的 Kristina de Coninck 優雅從容的緩緩走來，之後的每一張面孔都足以讓人大呼驚喜。

　　-Kristina de Coninck-

　　-Ondria Hardin-

　　-Amber Valletta-

Ondria.Hardin/Amber.Valletta/Nadja.Auermann/Rosemary.Ferguson/Mica.Arganaraz/Yumi.Lambert/Julia.Nobia...Dries重新集結了54位曾經在1992至2017為品牌走過秀的超模，呈現了一場記憶碎片式的視覺盛宴。