漫畫未必輸動畫，可為何現在人喜歡看動畫

ACG中A指的是動畫，C指的是漫畫，那麼漫畫和動畫，你更喜歡哪種，兩種都擁有不同的魅力。但是觀看的時候，帶來的體驗也是截然不同的。

讀漫畫的優勢

原汁原味的體驗作品

這是相對出了動畫版改編後的作品來說最大的優點（原創動畫另外說），漫畫版可以更加原汁原味的體驗作者的畫風，文字、和劇情。

動畫版改編的作品，其實是動畫監督和劇本在閱讀漫畫原作後，根據自己的理解改編的作品，監督根據自己的理解，對動畫進行分鏡設計，台詞，如果和作者的本意不同，可能會對最後作品的表現力有不同程度的影響。

而作為漫畫讀者，一切都在於讀者的理解，是最接近作者原來意思的內容。而原汁原味的還有畫風，作者的人物原案，和為TV動畫設計的人物造型風格是不同的，名偵探柯南的動畫就能很明顯的看出漫畫版和動畫版的畫風區別。根據動畫的需要。人物很難保持100%漫畫上的風格，所以角色特質會被削弱，改編的動畫很難100%再現漫畫上的角色形象。

漫畫可以更好的理解作品

剛才就提到，動畫是監督理解作品後做出的片段，而漫畫是平面的產物，它不受時間線的限制，但動畫就不一樣，做好的畫面就必定會按照一定的時間和順序進行播放，比如某個鏡頭，他只有出現了1秒，你就算暫停了再放，他還是一秒，但漫畫，所有鏡頭的觀看時間都在觀眾手上，所有的鏡頭、細節都是平等的，因此體驗肯定和動畫不一樣。

二維美術獨有的美感

漫畫是線條與線條直接的碰撞，二次元的美感漫畫甚至比動畫都更棒，因為漫畫考慮表現能力，靜態一樣需要出色的動態表現能力。而動態後的動畫，則更加關注整體的感覺，因為還要把動態的人物和動作融入靜態的背景中，相對會更加考慮整體的動態感覺，和漫畫的要求不同。所以動畫人設師才會根據動畫的需要修改人設，讓角色在動作上更加適合動畫的動態表現，而不是定格的漫畫，因此根據漫畫畫師畫功等因素，漫畫的靜態畫面的表現力甚至會比動畫更強。

觀看動畫的優勢

有聲有色有形

這當然是動畫最大的優點，在流動畫師的幫助下，漫畫中的畫面被連貫的結合在一起，以有聲有色的方式呈現在人們眼前，最大的特點自然是生動。

可別小看聲音，聲音是極為重要的要素，一部漫畫中哪怕能從黑白的畫面中看出夕陽西下的感覺，也很難立刻帶出人們的思維，而如果帶了一段BGM，哪怕是一個很普通的鏡頭，也能立刻明白主人公此時的心情。而聲優們賣力的演出也會讓一些角色瞬間活起來。生動形象就是動畫帶來最具體的不同。

無法媲美的表現力

由連貫的畫面組成的動態動畫，是靜態漫畫再怎麼用特寫，再怎麼巧妙的利用鏡頭的效果都無法實現的。表現力是動畫最強的地方之一。

像上圖這樣流暢的動作，很輕鬆表現出一個角色帥氣的戰鬥動畫，對於戰鬥系的漫畫，無論畫出多麼具有動態感的人物形象，雖然有著不同於動畫的美感，但表現力也是無法超越動態本身的。這就是動畫的魅力。

動畫表現形式趨於職業化

動畫可以說是和漫畫進化後的產物，但某種角度來說，也是和漫畫完全不同的產物，動畫根據分鏡的表現，可以達到漫畫達不到的效果，就比如EVA中庵野秀明在當時大膽採用的一些特殊的鏡頭，例如定格畫面，大字體的黑底白字等畫面，在動畫中也創造出了新的風格，表現效果已經和漫畫完全沒有干係，又比如近些年的熱門監督新房昭之的作品，採用了許多他個人風格濃郁的製作，被稱為「原作粉碎機」。動畫的表現形式，已經不僅僅限於原作的內容，監督對動畫最終形成的風格也有極大的話語權。所以我們觀看的動畫，都只是動畫，而不能說是和漫畫同類的作品。