書法中這幾個常見問題，啟功是這樣認為的！

常有人問入手時或某個階段宜臨什麼帖，常問「你看我臨什麼帖好」，或問「我學哪一體好」，或問「為什麼要臨帖」，更常有人問「我怎麼總臨不像」，問題很多。據我個人的理解，在此試做探討。

「帖」這裡做樣本、範本的代稱。臨學範本，不是為了和它完全一樣，不是要寫成自己手邊帖上字的複印本，而是以範本為譜子，練熟自己手下的技巧。譬如練鋼琴，每天對著名曲的譜子彈，來練基本功。當然初臨總要求相似，學會了範本中各方面的方法，運用到自己要寫的字句上來，就是臨帖的目的。

選什麼帖，這完全要看幾項條件

自己喜愛哪樣風格的字，如同口味的嗜好，旁人無從代出主意。其次是有哪本帖，古代不但得到名家真跡不易，即得到好拓本也不易。有一本範本學了一生也沒練好字的人，真不知有多少。現在影印技術發達，好範本隨處可以買到，按照自己的愛好或「性之所近」的去學，沒有不收「事半功倍」的效果的。

選範本可以換嗎?

學習什麼都要有一段穩定的熟練的階段，但發現手邊範本實在有不對胃口或違背自己個性的地方，換學另一種又有何不可?隨便「見異思遷」固然不好，但「見善則遷，有過則改」(《易經》語)又有何不該呢？

我怎麼總臨不像?

任何人學另一人的筆跡，都不能像，如果學就像，還都逼真，那麼簽字在法律上就失效了。所以王獻之的字不能十分像王羲之，米友仁的字不能十分像米芾。蘇轍的字不能十分像蘇軾，蔡卞的字不能十分像蔡京。所謂「雖在父兄，不能以移子弟」（曹丕語），何況時間地點相隔很遠，未曾見過面的古人呢?臨學足為吸取方法，而不是為造假帖。學習求「似」，是為方法「準確」。

碑帖上字中的某些特徵是怎麼寫成的？

——如龍門造像記中的方筆，顏真卿字中捺筆出鋒，應該怎麼去學？

圓錐形的毛筆頭，無論如何也寫不出那麼「刀斬斧齊」的方筆畫，碑上那些方筆畫．都是刀刻時留下的痕迹。所以，見過那時代的墨跡之後，再看石刻拓本，就不難理解未刻之先那些底本上筆畫輕重應是什麼樣的情況。再能掌握筆畫疏密的主要軌道，即使看那些刀痕斧跡也都能成為書法的參考。

至於顏體捺腳另出一個小道，那是唐代毛筆製法上的特點所造成，唐筆的中心「主鋒」較硬較長，旁邊的「副毫」漸外漸短，形成半個棗核那樣，捺腳按住後，抬起筆時，副毫停止，主鋒在抬起處還留下痕迹，即是那個像是另加的小尖。不但捺筆如此，有些向下的豎筆末端再向左的鉤處也常有這種現象，前人稱之為「蟹爪」，即是主鋒和副毫步調不能一致的結果。

應學「哪一體」？

所謂「體」，即是指某一人或某一類的書法風格，我們試看古代某人所寫的若干碑，若干帖，常常互有不同處。我們學什麼體，又拿哪裡為那體的界限呢？那一人對他自己的作品還沒有絕對的、固定的界限，我們又何從學定他那一體呢？還有什麼當先學誰然後學誰的說法，恐怕都不可信。另外還有一樣說法，以為字是先有篆，再有隸，再有楷，因而要有「根本」、「淵源」，必須先學好篆隸，才能寫好楷書。我們看雞是從蛋中孵出的，但是沒見過學畫的人必先學好畫蛋，然後才會畫雞的！

筆畫中的「力量」

還有人誤解筆畫中的「力量」，以為必須自己使勁去寫才能出現。其實筆畫的「有力」，是由於它的軌道準確，給看者以「有力」的感覺，如果下筆、行筆時指、腕、肘、臂等任何一處有意識地去用了力，那些地方必然僵化，而寫不出美觀的「力感」。還有人有意追求什麼「雄偉」、「挺拔」、「俊秀」、「古樸」等等，不但無法實現，甚至寫不成一個平常的字了。清代翁方綱題一本模糊的古帖有一句詩說：「渾樸當居用筆先。」我們真無法設想，筆還沒落時就先渾樸，除非這個書家是個嬰兒。

每天要寫多少字?

這和每天要吃多少飯的問題一樣，每人的食量不同，不能規定一致。總在食慾旺盛時吃，消化吸收也很容易。學生功課有定額是一種目的和要求，愛好者練字又是一種目的和要求，不能等同。我有一位朋友，每天一定要寫幾篇字，都是臨張遷碑，寫了的元書紙，疊在地上，有一人高的兩大疊。我去翻看，上層的不如下層的好。因為他已經寫得膩煩了，但還要寫，只是「完成任務」，除了有自己向自己「交差」的思想外，還有給旁人看「成績」的思想。其實真「成績」高下不在「數量」的多少。

有人誤解「功夫」二字。以為時間久、數量多即叫做「功夫」。事實上「功夫」是「準確」的積累。熟練了，下筆即能準確，便是功夫的成效。譬如用槍打靶，每天盲目地放百粒子彈，不如精心用手眼俱准地打一槍，如能每次射二中一，已經不錯了。所以可說：「功夫不是盲目的時間加數量，而是準確的重複以達到熟練。」

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