靳尚誼：用畫筆為中國人造像

靳尚誼，1934年12月生。曾任中央美術學院(微博)院長、中國美術家協會主席、中國美術家協會名譽主席。積極探索將中國傳統的美學觀念與歐洲古典油畫技巧結合起來，形成了鮮明的個人風格。《塔吉克新娘》《青年歌手》《獄中瞿秋白》《醫生》《八大山人》《晚年黃賓虹》等作品成為中國當代油畫的傑出代表。

「1949年，新中國剛剛成立，我考上了國立北平藝術專科學校，也就是後來的中央美術學院。

1954年，蘇聯藝術家的油畫作品在北京展出，學校讓研究生去展覽館挑選自己想臨摹的作品，我選了蘇聯青年畫家馬克西莫夫的一幅《鐵爾皮果列夫院士像》。世上的事就這麼巧合，1955年，我考入中央美院的油畫訓練班，擔任教師的正是蘇聯專家馬克西莫夫。馬克西莫夫很會教學，在教畫素描時，他提出要注重結構，也就是注重人的結構、構造。他修改我們的畫作準確到位，學生畫的一張男人體，經過他的修改，造型、骨骼肌肉的效果立即呈現出來。

畢業後我留校任教，從在版畫系教素描，到任教於油畫系第一工作室，學有切磋，教學相長，我的繪畫水平日益精進。

1981年，我用近三個月的時間在新疆地區採風，其中有一個多月的時間是在喀什地區塔什庫爾干塔吉克自治縣。1982年初，我到美國探親一年。在那裡，我探訪了當地各大博物館，仔細研究了西方繪畫藝術的發展脈絡。通過比較和思考，我發現，我的油畫在體積方面還沒有做到位。回國以後，我就用古典的形式，把體積做到位，把厚度做到認真，畫了一張躺在草地上的人體，同事們看後都覺得我的畫風變了。

隨後，我結合深入基層的經歷，創作了《塔吉克新娘》。這幅作品在當時國內的畫壇引起轟動，很多人認為，我開啟了中國油畫的新古典主義，但事實上這只是我深入基層生活、並借鑒國外油畫經驗的最後呈現。

上世紀90年代，我開始嘗試在油畫中吸收中國壁畫的特點，創作了《畫家黃永玉》《歸僑》等作品。後來很偶然的機會，我看到了一本《黃賓虹抉微畫集》，其中收錄了黃賓虹很多山水畫作品。我很受啟發，於是就想辦法將油畫和水墨畫結合起來。之所以選擇黃賓虹，是因為他的畫都比較濃密、發黑，跟油畫容易結合。

很寫意的水墨跟油畫融在一起是有難度的，因為要有中國的風格，又不能喪失油畫的優勢。畫作完成時，其中既有造型和色彩的優勢，也表現了中國畫所蘊含的文化精神，是真正有中國韻味的油畫。

1982年我在美國探親的時候，當地有些畫廊希望我留在美國，說可以技術人員身份為我辦綠卡，被我拒絕了。我經常對學生講，我是中國人，我這一生就是要為中國人造像，要在油畫創作中展現中國人的精神氣質。

我的作品拍賣的價格很高，但我更願意把作品捐給美術館，因為我始終認為美術作品的最好歸宿是美術館，只有在美術館作品才能和群眾見面，這是美術作品最重要的價值。我絕不會為了賣畫而去畫畫，我也不會隨著藝術市場變化而心動。

基礎問題是決定藝術水平的。我繪畫創作幾十年，一直是在為油畫領域打基礎。直到現在，我還在研究造型、色彩、厚度、抽象美、色調等基礎問題。如果問我有什麼成就的話，我覺得我就是接替老一輩畫家，努力為中國的油畫事業打基礎、深厚的基礎。」

來源：楚天都市報

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