從風流才子到一代高僧，他有兩百多個名字和無法超越的一生！

點擊收藏大視界關注我喲

每天推送精彩資訊！收藏的道路上不再迷茫！不要炒作，不要虛假，做最好的私人交易圈子，感謝新老朋友的一貫支持！

「長亭外，古道邊，芳草碧連天。

晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山。

天之涯、地之角，知交半零落；

一觚濁酒盡餘歡，今宵別夢寒。」

一首《送別》，曲子借用了美國音樂家J.P.奧德威《夢見家和母親》的旋律，詞則填得頗具東方韻律與審美。

歌曲編完，本是當作一件禮物，收禮的人叫許幻園，後來他的兒子因幼年受這位送禮人的熏陶成了新中國最有名氣的演員。

這位填詞人曾是大宅門裡的三少爺，亦是民國名妓楊翠喜的李三爺，更是中國油畫、話劇、音樂藝術領域的先驅者，他寫的魏碑書法號稱是中國近現代第一人。但在填寫這首歌詞的當下，他只是位教書先生，教導著鬱郁少年人豐子愷。

他是誰？他誰也不是。

他叫什麼？他曾有過兩百多個姓名，其中一個被喚作「李叔同」，後來，「李叔同」皈依佛門，被喚作「弘一法師」。

少年時期的李叔同

1937年的弘一法師

然而，一切身份只是裝飾軀殼的外衣，拋卻這些外衣與姓名，李叔同到底是誰呢？

《金剛經》有云：「觀凡所有相,皆是虛妄。若見諸相非相,即見如來。」

人一落地，在世間有了活動的痕迹，便如激活了新帳號，開始生命探索的過程，這個過程即修行，出家只是形式，在家亦是歷煉。對任何人與事，不執著，不糾纏，不貪戀，因為世間萬象皆虛空，名利慾望都屬於皮相，只有徹底破除執見，練就無分別心，無差異心，看穿諸相皆空相，便漸見如來真面。

於是，一些發生在十九世紀末、二十世紀初的真實故事慢慢鋪陳開，不悲，也不喜。

卻又悲欣交集。

一八八零年舊曆九月二十日，李叔同出生於天津望族桐達李家。五歲喪父，從小看盡人間繁華，亦看見人情淡薄。出家之前，他是李家三少爺李文濤，南洋公學學生李廣平，留日學生李哀，白馬會參展畫家李岸，俳優戲藝人李惜霜，教書先生李叔同，斷食後脫胎換骨的李嬰，留連道門的欣欣道人……出家後，他是佛門弟子弘一釋演音，戰亂時立誓殉教的晚晴老人，過化民間、以佛偈與弘法濟世的善夢上人。

一人，一名，一輩子，能做好便是不易，而他用了六十二年時間，完成了常人的許多倍人生。

為什麼？

因為他是一個不完美的完美主義者，所以他才是一個完整的人。

如他的高徒豐子愷形容他時用的「人生三層樓」比喻。

第一層是物質生活。

李叔同真正富足的生活，是從出生到二十六歲去日本留學直至五年後歸國，在他人生的前三十年里，幾乎沒有為此發過愁。但這並不代表他真正富有，他沒有實在地掌握李家的經濟大權，二十歲時，攜髮妻和母親遷居上海後，他的花銷來自桐達李家在上海的錢鋪分號，按月領取，類似贍養費。

特別是三十一歲歸國時，經歷天津李家破產，到出家前幾年，他的教員薪水曾經每月被分成四份：一份給上海的妻子，一份給天津的妻兒，一份給日本的劉質平，最後一份留給自己。雖然一直面對著不堪的經濟問題，卻也沒有真正潦倒過。他的物質觀始終是虛無的，即便是衣食不缺的生活，也不能令他的人生止步不前。

初到上海的李叔同

李叔同在上海梨園活

「天涯五友」合影，左一為李叔同

第二層是精神生活。

物質生活並不能令他滿足，愛情應該算他精神生活的一部分，但也不能令他滿足。他在歌台舞榭上尋找愛人，亦是尋找另一個不同的自己，歸根結底，是他要尋找別樣的美之存在。他的愛情，是審美體驗，他的藝術同樣是審美體驗，甚至他對母親的依戀，都帶著既苦楚又凄艷的美。

在天津時和楊翠喜的戲曲交流，在上海灘和李蘋香的筆墨往來，與歌郎的寄情唱和，以及赴日本後與第二任妻子的畫室之戀等等，愛情只存在於他的想像中。從關於他的資料中，並沒有查得他對日本妻子的熱情，更不要說髮妻俞氏，他主觀上並不願意她的存在。

藝術上，他博古通今，詩詞、書法、篆刻、繪畫、戲劇、音樂……在不同領域擔當了先行者的角色，是一個跨界奇才，每一個領域，他並非是做的最好的，而是做的最早的；他十分忠實於自我感覺，不以名利為先，而是源於超乎常人的興緻。他做事會半途而廢，並不是這些事不能做好，而是當他發現無法獲得新的快樂時，便在其它方向開始了新的探索。

李叔同主演了中國第一部話劇《茶花女》

李叔同作品《半裸女像》

第三層是靈魂生活。

他有著旁人所不能及的人生慾望，且慾壑難填，他的慾望最後超越了物質和精神，需要達到審美境界的高峰，拋棄前塵故往，絕然選擇出家，達到宗教層面，而出家這件事，只是滿足靈魂生活的第一步。

人的生命只有一次，大多數人停留在第一層樓，少數人到達了第二層樓，只有絕少的人才能爬到第三層樓。到了第三層樓之後，他也沒有停下腳步，在暮鼓晨鐘中消磨時光。

僧門中，素來講經者眾，講律者罕，他一定要找到最適合自己的方式。自出家起立下誓約：不當住持，不為他人剃度，不作依止師即佛法的傳授、解惑者，而是成為學者型哲僧，他精修凈土宗與華嚴宗，並受馬一浮等友人的引導，研究已失傳七、八百年的南山律，在僧界走出一條獨特的光明道路，最後成為南山律第十一代中興律師。

當李叔同最終將審美上升到宗教層面時，他也開啟了自己的靈魂生活之旅，皈依佛門。

他不再吟詩、作畫、寫歌，他的藝術在出家後只保留了書法，而他涉足的諸多藝術門類中，也只有書法一門，能達到令人望而生畏的高度，使他傲視天下。他在書法上的造詣和精進，非常人所能及，可以說，從他的年代直至今天，任何人的書法，哪怕是水平再高的書法家，他們的字，往弘一法師的字旁邊一放，立馬相形見絀。

李叔同的字，遵古意，嚴謹端莊，有蒼勁的碑風。

釋弘一的字，有仙意，自在如鶴，有孩童的稚趣。

弘一法師書法

文字之相，本不可得。以分別心，云何測度。

若風畫空，無有能所。如是了知，斯為智者。

這是弘一法師的偈語，借書法，講佛理，亦是講他的美學觀與生命觀。

寫字之人，拋卻皮相，還剩什麼呢？看不見任何體的字，已然達到無分別的境界，你不用去猜，不要用學術去體量，雖然他離開魏碑，走過了晉唐楷書的路子，但他走過去了，在他成為弘一法師之後的諸多字幅里，書體的痕迹極輕極淡。

走筆，如風，似畫，又空，沒有妄念，淡出三味，獨鶴于飛。

他是一個孤獨的尋美者。

他的人生是不斷體驗又不斷重造的過程。

他沒有同伴，也不需要同伴，他有一顆無處安放又渴望得到安寧的心。

他設計，並親身實踐了如戲似夢，旁人無法超越的一生。

所以，他叫李叔同也好，李惜霜也好，李岸也好，弘一釋演音也好，這些都是他，都是他人生戲碼中的一個個角色。他是這每一個角色的設計者，同時也是扮演者。

你我，不也是一樣嗎？你是誰，你想成為誰，你成為了誰？這些問題翻來覆去，你問了自己多少年？

「天之涯，海之角，知交半零落。一觚濁酒盡餘歡，今宵別夢寒。」

這闕他在俗時創作的《送別》，現在重新去理解它，意思便更近了，既是命運無力時送別知交，亦是於暫時落幕的人生舞台上轉身離去。

權當他在後台更衣。

去去就來。

告別，是為了再次在婆娑世界裡相逢。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！