浮世繪與甲午戰爭

戰爭浮世繪的興起

一個偶然的機會，在東京銀座的畫廊前看到了日清戰爭繪的展示銷售海報，「不」名其妙，就信步走進去轉了一圈。不料，在弄明白了戰爭繪的同時，卻也不由得被那些血腥、逼真、誇大、煽情的畫面所震撼……

浮世繪是在日本江戶時代（1603～1867年）才出現的一種繪畫體裁。依照日語解釋，「浮世」二字有著「現代風」、「當世」及「好色」等意，而浮世繪所描繪的主要是當時人們的日常生活和風物等，因此，也可以說浮世繪就是展現江戶時代風情的「風俗畫」。

浮世繪歸納起來有三種形式，即「繪本」、「一枚繪」和手繪。所謂「繪本」，是指木版畫的插圖畫本；「一枚繪」就是單幅的木版畫；至於手繪，則是指為了區別於版畫，把用筆直接描繪在繪絹和紙上的浮世畫作稱為「肉筆浮世繪」。其實，在木版畫量產之前，主要是以「肉筆畫」為主的，木版畫（也稱版畫）成了氣候後，包括現代，人們提起浮世繪，通常意義上是專指彩色印刷的木版畫，日語叫「錦繪」。

西鄉隆盛與親人訣別圖

浮世繪的歷史大致可分為四個階段，即初期、中期、後期和末期。初期是指從明歷大火（1657年3月2日）至寶曆年間（1751年～1763年）的繪作。這一時期的浮世繪主要是以手繪及墨色單色木版畫印刷（稱為墨折絵）為主。而中期是指從明和二年（1765年）至文化三年（1806年），錦繪就是在這一時期誕生的，寫實美人畫也是在這時開始出現的，原畫師、雕版師和刷版師的專業分工體制亦是在此時得以確立。至於後期，則是指從文化四年（1807年）至安政五年（1858年），在這一時期，浮世繪風格出現了較大的變化，比如，美人畫的主流轉變為情色風格，還出現了「名所繪」（指描繪名勝古迹的浮世繪）和「役者繪」（指描繪歌舞伎演員及使用的道具的浮世繪）等讓人耳目一新的新錦繪。據說著名浮世繪大師歌川國芳創作的「武者繪」之《水滸傳》系列繪作，曾在當時的江戶掀起了一股水滸熱潮。末期則是指安政六年（1859年）至明治四十五年（1912年），這一時期，被稱為「無殘繪（也寫做無慘繪）」的血腥怪誕風格繪作開始出現，受其影響，在日本西南戰爭時期至明治初期，一種被稱為「錦繪新聞」的新體裁浮世繪逐漸流行開來，因眾多畫師參與了這種關於戰爭畫的製作，一時間形成了一股熱潮，這就是所謂的「戰爭繪」的起源了。

甲午戰爭前哨戰的刺激

戰爭繪，顧名思義，就是描繪有關戰爭的浮世繪。日本人定義為：明治時代繪製的浮世繪的體裁之一，主要是指描繪日本西南戰爭、日清戰爭（即甲午戰爭）及日俄戰爭的浮世繪。西南戰爭即指發生於1877年（明治十年）2月至9月間的明治政府平定鹿兒島士族反政府叛亂的一次著名戰役。因鹿兒島地處日本西南，故稱之為「西南戰爭」。當時因「錦繪新聞」突然走紅，而浮世繪本就是「版元」（指出版商）出於牟利而發展起來的一種面向普羅大眾的風情版畫。因其廣受歡迎，版元自然趨之若鶩，於是就有了一大批專門創作、製作這種戰爭繪的原畫師、雕版師和刷版師參與進來，因此，以「鹿兒島紀聞」、「鹿兒島戰爭」、「西鄉隆盛」等為題的戰爭繪紛紛得以面世。不過，因這一時期的戰爭浮世繪主要注重趣味性和誇張性，所以，確切地說，這些戰爭繪尚談不上有何深層意義。值得注意的是，戰爭繪在這時已經具備了傳媒性質，人們在購買戰爭繪的同時，藉此可以了解、掌握有關時事和戰爭的新聞。

西南戰爭征討會議圖

1894年（明治二十七年），中日甲午戰爭爆發，戰爭繪將報道性和娛樂性融為一體，成為一種錦繪新聞，在當時掀起了一次創作高潮，這也可以說是西南戰爭繪的繼續。版元們藉機再度炒作戰爭繪，不僅製作陸戰戰爭繪，還製作海戰戰爭繪，因其圖文並茂，適時逼真的平面傳媒之特性，據說許多人紛紛殺到「繪草紙屋」（錦繪商店）搶購甲午戰爭繪，一時頗有江戶「木」貴之憂。「老幼婦女無別，一讀則恍如目睹實戰」，正是《日清戰爭圖繪》（後改名為《征清圖繪》）得寵的真實寫照。

甲午戰爭繪如此受歡迎，那麼，具體都出現了一些什麼樣的作品？這些作品又給當時的日本人帶來了怎樣的影響呢？

甲午戰爭爆發前，正值圍繞朝鮮半島問題中日談判破裂之時。其實，當時的戰爭浮世繪師們從中日談判破裂時就已開始製作關於中日兩國的錦繪新聞了。比如發生在1894年7月的成歡牙山之戰，可以稱作中日甲午戰爭前哨戰陸戰第一個戰役，圍繞著這場戰役就出現了許多戰爭繪。

1894年6月6日，應朝鮮政府之邀，大清直隸提督葉志超、太原鎮總兵聶士成率淮軍約3000人進入朝鮮，駐紮在離漢城70多公里的忠清道牙山縣。隨後，日本政府也強行向朝鮮大舉增兵，搶佔仁川、漢城等軍事重鎮，決心與中國開戰。經過一個多月的精心準備、策劃，7月25日，日軍少將大島義昌指揮經過精心準備的日本陸軍混成第九旅團4000餘人向駐守牙山的清軍進犯，葉志超、聶士成因牙山無險可守，遂退守牙山東部的成歡和公州。29日凌晨3點，日軍開始偷襲成歡清軍據點，戰鬥打響後不久，基於腐敗的清政府內部扯皮而導致援軍不至等諸多原因，清軍旋即敗陣退往平壤，致使這一戰成為中國軍隊的首次恥辱之戰。

成歡牙山之戰圖

據《日清戰爭錦繪調查》統計，成歡牙山之戰爆發後，僅僅以此為題材而創作的戰爭繪就達40餘幅，參與的畫師幾乎囊括了歌川國政、楊洲周延、楊齋延一、水野年方、不厭倦經茂、春齋年昌、小林清親、右田年英及歌川國虎等當代名家。概括言之，都是描繪日軍如何英勇打敗清軍的畫面，比如，身先士卒的大島混成旅團長；安城渡松崎大尉誓死而戰；日軍一人勇戰清軍數人；平壤大捷生俘清將之圖；隊列整然的日軍與衣衫不整的清軍；立於山巔高大的日軍形象和在山下如蝸牛般爬行的渺小清軍形象等。日軍身著黑白分明的軍服，整齊威武，清軍則為老舊的傳統服裝。武器方面，日軍是軍刀配步槍，清軍還是長矛大刀等。這一切無外乎是在宣傳日軍的強大、正義，鼓動國民的戰意。雖然所繪內容在某些方面大體屬實，但在畫作中刻意醜化清軍以鼓舞日軍士氣的司馬昭之心，就是「日」人皆知了。

由於首戰得勝，其意義正如日本維新元勛陸奧宗光（所謂「陸奧外交」的操刀手）所說：「牙山戰捷的結果，漢城附近已無中國軍隊的蹤影，朝鮮政府完全在我帝國掌握之中等喜訊，立時傳遍全國。即使歐美列強在今日中日之間已經實行交戰的情況下，也無輕易置喙干涉的餘地，唯有暫時立於旁觀地位。故從前那些應否以強硬手段迫使朝鮮改革，以及高談我軍先攻中國軍隊的得失等議論，已被全國城鄉到處飄揚的太陽旗和慶祝帝國勝利的沸騰的歡呼聲所淹沒，那些人也都拋開了愁緒，不再憂心忡忡了。」從這段話不難看出，通過戰爭繪宣傳的成歡牙山一戰日軍獲勝的新聞，給日本帶來了巨大的好處：首先，日本藉此在表面上掌控了朝鮮政府，造成了朝鮮王朝不再獨屬中國的事實。其次，震懾了西方列強，為自己在西方列強陣營里贏得了地位。第三，堵住了國內反對派的嘴巴，使得發動戰爭暫時成為少有人反對的舉國一致體制。最後，也是最重要的一點，此役極大地鼓舞了日本國民和軍隊的士氣，打破了中國不可戰勝的神話，對後來的侵華戰爭產生了深遠的影響。

平壤大捷圖

甲午海戰與浮世繪

7月25日，日本海軍在朝鮮牙山灣口豐島西南海域襲擊中國海軍運兵船，拉開了甲午海戰的序幕。我們看看浮世繪畫師繪製了怎樣的作品。在日本的國家、地方圖書館保存了許多戰爭繪，內容豐富且詳盡。比如有子彈穿喉還在堅持吹軍號的喇叭兵，單身衝過濁流渦卷的大同江、勇奪敵船安然而歸的川崎伊勢雄軍曹，清國軍艦沉沒之圖，日本大勝利海戰之圖，以及黃海大捷圖等。戰場轉移到中國本土後，戰爭中的事迹和人物也紛紛成為戰爭繪的素材。

從有關甲午海戰的戰爭繪可以看出，有些作品還附有詳細煽情的介紹，以及隨軍記者、攝影師的記錄。比如，聯合艦隊的旗艦松島在大東溝海戰中被清軍定遠艦擊中，彈片飛散擊中某水兵，瀕死的水兵氣息奄奄地問樺山軍令部長：定遠號還沒沉嗎？聽說定遠不能作戰了，才含笑而死。這個傳說後來被寫成軍歌《勇敢的水兵》。再比如，在水野年方繪製的「成歡襲擊和軍大捷圖」中，上書「大日本帝國萬萬歲」，畫上不僅有開槍射擊的日本軍士和撤退逃跑的清國兵士，還有國民新聞社派遣的隨軍記者。這些貌似小節，但從一個側面說明日本打的是有準備之戰，而且已經相當重視宣傳的作用。

值得一提的是，《日清戰爭錦會調查》指出：繪製日清戰爭浮世繪的畫師中，並無一人親赴戰場，他們作畫的素材完全是基於國內的戰況報道，然後憑想像構圖。也就是說，上面所列的著名浮世繪畫師只是聽聞報道，然後杜撰出鼓舞日人士氣的作品的。為了打贏與大清的第一場戰爭，軍民上下一心，如此默契，與當時清國、清軍的狀況對比，大清想不輸都難。

甲午海戰圖

冒彈雨單身闖玄武門

浮世繪的消失與傳承

毋庸置疑，浮世繪產生之初，只是一種供人消遣的世俗風俗畫。浮世繪畫師的地位也不高，甚至連畫家都算不上，尤其是美人畫問世後，涉於情色，浮世繪普遍被視為低俗文化的象徵。但是，後來浮世繪具有了社會新聞報道的功能。早在佩里的「黑船來航」時，浮世繪就已參與到輿論報道的活動之中，而後從明治登基、變法、維新開始，尊王攘夷、倒幕戰爭，海上擴張、牡丹社事件、佔領琉球、征韓論爭、擴軍備戰、日清戰爭、日俄戰爭等幾乎所有重要的政事、軍事事件，都有浮世繪的系列畫作參與記錄與宣傳，尤其是日本的海外擴張，有數量極大的繪畫記錄保存下來。如此說來，被稱為「江戶時代的百科全書」的浮世繪到江戶後期，很大程度上變成一種政治工具。特別是甲午戰爭期間，由以上的實例足以看出，這一時期的戰爭浮世繪作品，既有戰爭動援、戰役報道、戰鬥畫面的適時宣傳，也有誇張勝利、蠱惑人心、歪曲事實的虛構。這些繪畫可謂深入民心，在庶民階層起到了極大的宣傳作用。

牛庄街戰攝影圖

不過，到了明治後期，隨著報紙、雜誌、照相以及石版畫等新平面媒體技術的出現，這些無論從經濟、便利還是及時性、逼真等方面，都不是浮世繪可以比擬的，因此，浮世繪不可避免地走向了末路，但這些傳承並未因甲午戰爭、日俄戰爭的結束而結束，也未因浮世繪的消失而消失，日本發動侵華戰爭、太平洋戰爭時，以戰爭畫、海報、繪本等形式被重新演繹，只不過這類繪畫完全由畫家擔當而已。比如日本著名畫家、雕刻家藤田嗣治的《阿圖島玉碎》就描畫了日軍佔領美國的小島，守備隊全軍覆沒的景象，畫面很凄慘，表象上體現了戰爭的殘酷，不過骨子裡感動整個日本的卻是「皇軍的神髓」……在日本，此類畫作被稱為「戰爭記錄畫」，簡稱「戰爭畫」。當年是為戰爭而畫，如今也有人畫，例如現代美術家會田誠以太平洋戰爭為題材的系列作品《戰爭畫RETURNS》。當然，當代戰爭畫往往是以祈求和平的名義掛羊頭賣狗肉。更進一步說，現今日本老少皆宜的漫畫，似乎也有浮世繪的影子，而且，日本漫畫早已衝出亞洲走向世界了，其影響不可謂不大，說它甩出當年的浮世繪百八十條街，應無問題。好在，它宣傳的不是戰爭。（文/萬景路）

轉自澎湃新聞：http://www.thepaper.cn/

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