國漫這幾年的進步在哪裡？

如果讓我們將時間推回到10年前，那麼說到「國漫（這兒特指國產漫畫跟國產動畫）」的時候，很多人都會露出一副嘲諷、恨鐵不成鋼的表情來。但是無論你願不願意承認，這兩年國漫的發展還是取得了非常顯著的進步，很多人也因此看到了新的希望。那麼究竟這幾年國漫的進步具體體現在什麼地方呢？在今天的話題當中，讓我們一起聊聊吧。

【觀點一：作畫技術有了極大提升】

如果看看多年前的國漫，尤其是動畫方面的表現，那麼首先給我們的印象就是「畫面效果太差」。最典型的應該就是一直被網友們嘲諷的《雷鋒的故事》了吧？說是耗資甚多，但做出來效果簡直不如3D初學者的水平。很多人也就因此認為國產也只有這種東西了。

但是最近幾年，國漫的作畫水平明顯得到了極大提升。光看動畫方面的話，相信沒有人會懷疑《大魚海棠》的作畫質量吧？那種絕對不輸給國外一流水平的畫面流暢度、讓人覺得很容易產生代入感的分鏡等等，都是作品最終贏得不錯票房的基本保證。而除了這種動畫電影之外，近年來不少國產動畫也開始積極同日本、美國等國家展開合作，推出中日、中美聯合出品的動畫。一方面保證了作畫質量，一方面也讓很多國內的從業者得到了大量學習的機會。

而漫畫方面就更不用說了，如今是一個國內網路漫畫大爆發的時代，我們不光能夠看到有趣的作品，這些作品通常還以彩漫的形式呈現，給讀者帶來更好的視覺體驗。其他的先不說，相信如果10年前有人關注國漫發展的話，那麼他看到今天的作畫水平，一定會激動地點贊的。

【觀點二：作品受眾再也不是局限於小孩子了】

在很多年來，動漫始終給國內輿論、家長們一種「純粹只能給小孩子看」的印象。誠然兒童向的作品確實是動漫產業當中最重要的一個部分，但是如果因此忽視了青少年們的觀看需求，那麼就只能拱手將市場讓給美國、日本的當紅作品。很多80後還能記得不少好看的國產動畫，但是到了90後，童年就基本等於《龍珠》《數碼寶貝》和《火影忍者》了。雖然當時也有《藍貓淘氣三千問》這樣的國漫，但平心而論，這種作品適合年齡稍大一點的觀眾觀看嗎？

但好在近年來，國漫在題材方面的表現也有了極大突破。主人公再也不是那些整天嚮往美好未來的小孩子，而是一些擁有著跟我們差不多想法的年輕人。就拿4月的《銀之守墓人》來說，或許很多動漫迷都曾經YY過女神，並且希望通過自己的某些特長來贏得妹子的青睞吧？另外，有的小夥伴還希望自己可以獲得絕對的實力，去做想要做的事情。這些要素放在10年前的話，恐怕就被人攻擊為「宣揚網遊墮落思想」「鼓勵早戀」了。而現在，則是被很多人看好的題材。這樣的觀念變遷，也是讓人為之唏噓呢。

【觀點三：可供改編的載體變多了】

這一點或許不光是國內動漫行業，很多領域應該都有所感悟吧。以前我們認為，動漫就是動漫，遊戲就是遊戲，這些只能各自為戰，沒辦法融合為一體。但是如今呢？一部漫畫如果火了的話，就很容易推出遊戲或者是動畫，從而進一步吸引更多的人關注。

這種做法其實早就被美日業界所通用。但是以前國內並不算是太重視動漫產業的吸金效果，因此很少有人願意在這方面投資。而近年來，追求熱門「IP」的呼聲已經變得越來越響亮了。於是乎，別說是ACG互相改，哪怕是電視劇、電影跟小說，也同樣被貼上了二次元的標籤。

例如說，1月曾經製作第二季動畫的《從前有座靈劍山》原本是一部網路小說。但小說在走紅之後，先是被改編為了漫畫，然後又推出了動畫，現在也開始在周邊產業上逐步試水，可以說也取得了不錯的成績。再加上最近全球範圍都掀起了一輪「漫改」的風潮，看著美漫各種真人版的成功、日漫的漫改小王子山崎賢人出境多到審美疲勞，這讓國內的資本也有些坐不住了。因此，光是今年我們就聽到了許多漫畫即將推出真人版的消息。雖然目前主要還是以改編美日的經典作品為主，但是相信很快我們就能看到國漫改編的真人版了吧。

【觀點四：配音水平在不斷提升】

誠然，跟日本運作多年的聲優行業相比，咱們國內的配音人員水準還有著很大的差距。但是如果我們看看10年前很多國產動畫的話，或許就能夠感受到巨大的進步了。

原本很多的配音者，在念台詞的時候就是純粹棒讀（來自日語，指念台詞沒有感情），讓人聽了也沒什麼帶入感。但是如果打開這兩年的國產動畫，或許我們就已經能夠感受到很棒的聽覺體驗了。尤其是不少作品還創造性地加入了方言的元素，使得原本很普通的劇情都充滿了趣味性。像是之前《一人之下》播出的時候，女主角寶寶採用了四川話的配音風格，當時就立刻成為了眾多動漫迷關注和吐槽的焦點。

另外，也許是因為近年來動畫產業的資金變得愈發充足了，使得很多資深的人員也都紛紛加入到了配音大軍當中。再加上國內不少配音愛好者也逐漸從業餘走向了專業，那麼整個行業的水準也就得到了極大提升。也許再過5到10年，國內就能有一批讓人印象深刻的配音者了。等到那個時候，也許年輕的動漫迷就無法體會到我們曾經聽過的「棒讀魔音」了吧？

【觀點五：創作群體變得越來越龐大】

美國跟日本的動漫產業為啥這麼發達呢？就是因為其中有著無數的參與者。這一點，或許通過《白箱》就能有所體會了。只為了製作一部作品，就要涉及到那麼多的工作人員。這個問題在多年前的國內，根本就是天方夜譚的事情。

但是現在伴隨著ACG行業擁有著越來越多的關注度，所以也鼓勵了很多原本只是動漫愛好者的人，紛紛開始發布自己的作品，亦或者成立工作室來聯手推出好看的動漫。現在很多網路漫畫都是工作室出品，除了很多我們耳熟能詳的名字之外，像是近期人氣上升比較快的《終極緋聞》（點擊接近2億），就是一家名叫豆豆龍動漫的工作室出品。而類似的案例，在很多漫畫網站上都能看到。再加上實體漫畫雜誌依然有著一定影響力，可以說是多管齊下了。

儘管說其中很多人的水平還不是特別拔尖，但是因為基數在不斷上升，所以說出現精品的概率也就越來越高了。而精品的出現，往往又能夠提到示範作用，鼓勵更多的人投身到這個行業里，於是一種良性循環也就形成了。更重要的是，目前人們的觀念也在發生變化，很多已經是父母的人，因為自己曾經無比熱愛動漫，所以也不反對子女去接觸這方面的文化了吧？這就為下一代的人才培養提供了足夠保障。

OK，以上我們通過幾個不同的觀點，分析了最近幾年國漫進步的地方。那麼對此，各位動漫迷又是怎麼看呢？你們認為國漫都有哪些讓人眼前一亮的變化呢？歡迎暢所欲言，好的評論將在明日話題中進行展示哦。

而昨日話題「哪部經典電視劇適合改編動畫」也引發了很多動漫迷的評論。下面就看看其中的代表是怎麼說吧。