楊冪們拿這種「國際影后」，丟誰的臉

（本文由毒舌電影原創：dsmovie）

這不是開玩笑。

五一期間，中國電影傳來捷報，楊冪憑藉《逆時營救》，奪得第50屆休斯敦國際電影節雷米獎最佳女演員，同時，《逆時營救》拿下最佳影片。

楊冪，國際電影節，最佳女演員……

再對中國電影無知的人，都會驚訝這組關鍵詞的排列方式。

Sir不禁好奇地打開新聞。

然後——

看到如此頒獎現場——沒掛平整的背景布、PPT介紹頁，山寨款「小金人」……

這樣由中文撐起來的國際電影節背景板。

Sir心中隱隱不安。

Sir的好友@錢德勒曾經說過——再小的獎項也要自重。

什麼是自重，簡單說，就是自我定位正確，尊重事實。

看看休斯敦國際電影節是如何自我定位——

來自百度百科

每句都讓人很有吐槽的慾望。

比如——

堪稱歷史最悠久的獨立電影節，與舊金山電影節、紐約電影節並稱北美地區三大評選性質的電影節。

「北美地區三大」，聖丹斯電影節，多倫多國際電影節、蒙特利爾國際電影節答應了嗎？

共設有最佳故事片、紀錄片、電視廣告、音樂電視等10個單元評選，下設200多個分項……它以扶持獨立電影、設置大量獎項為特色。

一個電影節，居然以「大量獎項」為特色？

還有這句——

李安、斯皮爾伯格、喬治·盧卡斯等著名導演都曾在這裡獲得職業生涯第一個獎項。 -

所以，你是李安、斯皮爾伯格、喬治·盧卡斯的伯樂？

Sir搜遍所有《推手》資料頁，都看不到它和休斯頓國際電影節有任何聯繫。

再看看還沒上映的《逆時營救》中標誌性的冪式表演——

僅從預告片，恕Sir眼拙，並未發現楊冪的表演與過去相比有任何質的飛躍。

而一個沒有質的飛躍的楊冪，怎麼就成了「國際電影節最佳女演員」了？

組委會把獎項頒給我，然後我自己也覺得很榮幸。

嗯，她的榮幸，也是我們的恐懼——這讓我們想起了被中澳國際電影節黃曉明(《何以笙簫默》)，東京電影節中國電影周金鶴獎最佳男主角吳亦凡(《夏有喬木雅望天堂》)，好萊塢國際獎景甜（當時就連《長城》都還沒拍出來）刷屏的過去。

回想一下，上世紀八、九十年代，華語電影人也曾力爭走出去。

那時的電影，是《霸王別姬》《活著》《陽光燦爛的日子》《秋菊打官司》等不朽的傑作。

那時打敗的「對手」，是《青木瓜之味》《山丘之王》，同樣經得起時間洗刷的經典。

那時的獎項，是戛納、柏林、威尼斯等至今仍被無數電影人夢寐以求的榮耀。

(從左向右)徐楓、陳凱歌、張國榮展示戛納金棕櫚獎

現在呢？

我們頻頻出手的作品是《逆時營救》《九層妖塔》《何以笙簫默》？

我們同台競技的對手，都輸給《何以笙簫默》《夏有喬木雅望天堂》了，你真的有興趣知道？

我們看到的頒獎現場，來自明星通稿，而非媒體報道。

有必要再次強調，一個獎項，它設立的目的，應該是什麼——

從小的來說，是發現不被發現的精品，表揚值得表揚的優秀，一個有分量的獎，可能是一個藝術家抵抗市場壓力，專註創作的最後底氣。

從大的來說，是建立一套獨特的美學標準，從審美觀、價值觀去引導行業，推動電影藝術的多元發展。

它可以小眾，甚至偏激，但人格絕對獨立。

獨立，是獎項的底線、態度，是獎項的根本。

換句話說，一個真正的獎項，是敢於站在電影前方，指明方向。

而今天，那些興風作浪的國際電影節，是跟在明星屁股後搖頭擺尾的玩物？還是為權力資本利益輸送的白手套？

不待見金像獎的杜琪峰，曾經說過為何他拒絕參加金像獎——

「他們過去十幾年來的評審做得不是太好，我不希望他們分豬肉，但他們整天分豬肉。」「獎不是一個很公平的東西」，「有些演員拿了影帝，還是演得一塌糊塗。」

但在Sir看來，分量最重的卻是這一句——

「（去頒獎禮）對於我來說沒有東西要學，你說我要學什麼。」

當年，《美麗上海》本有機會出征威尼斯電影節，然而，製片人徐楓(《俠女》主演、《霸王別姬》幕後推手)竟然放棄。

她給的理由是，成片跟劇本落差大，根本不可能拿獎，如果只是去走個紅毯，沒意思。

最近，《摔跤吧！爸爸》成為不少影迷見面安利的第一對象，主演阿米爾·汗大範圍走紅。

我們驚訝於他的職業態度、社會責任感，但可能有些人不知道，阿米爾·汗本人幾乎不參加印度頒獎禮。

他說——我看不到任何我應該給予期望的頒獎，我不信任他們，所以我寧願不參加。

從這些拒絕參獎的案例中，無論是「我配不上獎項」，還是「我看不上獎項」，究其原因，是來自從業者對獎項的敬畏，對職業的尊重。

Sir並非針對鮮肉小花，但今天，在絕大部分人的演技還尚待磨練的階段，就給他們表彰最佳、帝後，所以，你要那些演藝圈更小的從業者，學習什麼呢？

我們更應該警惕的還有——

當野雞獎的存在，不是個別案例，而成為常態時，那麼它漸漸浮出水面的冰山，更讓人細思恐極。

眾所周知，商業片和藝術片，代表電影的兩大分支。

商業片追求經濟利益的最大化，它關心的是當下，所以好的商業片，通常是流行的大眾產品。

而藝術片，它天然與格式化為敵，它追求的是表達的絕對自由，它志在未來，即使今天可能賠錢，但歷史總有一天能為它正名。

一個健康的電影生態是，這兩者互相牽制，又互相補充。

但在種種野雞獎的語境中，藝術，變成另一種可供售賣的商品。

演技等同於流量，最佳等同於身價。

長此以往的結果是，沒有人再把藝術當真。

這正是Sir今天旗幟鮮明地反對任何兒戲獎項的原因。

商業不可恥，藝術也不可怕，但把商業包裝成藝術，卻是一切墮落的禍端。

最後，讓Sir說一個故事吧——

去年，老演員李雪健，獲得金鷹獎最佳表演藝術獎。

我們看到的標題是「實至名歸」、「感動全場」。

台下明星的反應是——

李雪健老師說：用角色和觀眾交朋友是我的選擇，我的追求。

那今天，流量明星們，又在拿什麼和觀眾交朋友？

當楊冪們拿下國際最佳女演員時，TA們的粉絲在熱淚盈眶，大眾又是什麼反應？

為什麼「該配合你演出的我們視而不見」，因為，我們不想當一個裝睡的人。

最後的最後，我們說點開心的吧——

還記得上一次的24小時影院嗎？儘管倉促、招呼不周，但毒飯的熱情依然讓Sir深深感動。

Sir也堅信這件事，要繼續干，努力干。

於是跟表妹、機叔密謀了毒舌電影的第二次24小時影院計劃——「奇多&毒舌電影觀影趴—歡樂不打烊」。

這周六，Sir要請北京和上海的毒飯們一起看《銀河護衛隊2》！5月13日0點—24點，24小時滾動放映，歡樂不打烊！

還有免費奇多零食提供，一邊吃一邊看逗萌天團拯救銀河系。

管吃飽，管看夠，保證爽。

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