附軼事：戰鬥民族老師把同學5B的鉛筆都掰了

老師，我作品集里已經有素描、速寫了，我再多加幾幅水粉和油畫進去會不會更好?

老師，我沒有學過人體和風景畫，作品集里沒有這類畫會不會影響錄取?

老師，我想去列賓美院，聽說他們畫風較淡又很有骨感，我作品集里該畫什麼好?

做過藝術留學的人都知道，作品集對於學生錄取起著決定性的作用，在每個申請季，顧問老師都會收到大量關於藝術作品集的提問，那麼對於藝術留學來說，怎樣才能製作出一個好的作品集呢?

筆者曾在國外學習過8年的美術，回顧自己的申請經歷，為大家提出以下幾個建議：

首先，一個好的作品集必須要做到簡明扼要

學生要選擇最能代表自己美術功底的畫作放在作品集中，幾幅代表作即可，而不是越多越好，作品集不是紀念冊，放的東西越多越多反而越不好。不僅在數量上如此，在繪畫題材上也要做到簡練，只學過素描、靜物、速寫的同學，放置這些類型題材作品即可，不需要勉強在作品集中再加入學水彩和油畫。記住作品集一定要是精品，而不是作品樣式多、覆蓋面廣就好。

其次，作品集一定要與申請院校的藝術風格一致

筆者曾在俄羅斯學習過8年的繪畫，感覺俄羅斯各大美術學院整體畫風貼近現實，忠於自然，畫面乾淨，用筆較淡，尤其是肌肉，所以在錄取學生上，也十分偏重錄取這類畫風的學生。如果學生只為錄取提供這類畫作，而實際不是這樣的風格，那麼入學後學習會很困難，我在國內學畫時用過8B的鉛筆，當時還覺得不夠黑，但是在俄羅斯上學時只能用2B，3B還有HB的鉛筆。一開始會不習慣也不理解，直到有一次看到一個同學用5B的鉛筆被老師掰斷以後就再也不敢用了，慢慢發現人的皮膚本身就沒有那麼黑，這樣做只會適得其反。

第三：一定要重視素描，因為這是最能反映出基本功的項目

這兩幅素描頭像是俄羅斯列賓美術學院學生的習作，不難看出他們有很紮實的基本功，人的比例，骨骼和肌肉都完美的表現出來，一幅人物頭像如果沒有了骨骼和肌肉，就像是一個人沒有了靈魂，而這一點恰恰是國內的學生的弱點，亞洲人本身骨骼和肌肉就沒有歐洲人那麼明顯，再加上大部分畫室採取應試教育，所以很多同學忽略了這方面的學習。

筆者在當年申請俄羅斯美院時用了兩幅素描，兩幅水粉，還記得當時兩個俄羅斯老師拿著我的水粉一直搖頭，但是對我的素描作品稱讚不絕，之後我就憑藉著這兩幅素描作品順利入系，所以他們對素描還是比較重視的，誰讓素描是繪畫的基本功呢。

第四：速寫作品要有骨感、有硬度

這幅畫是列賓美院學生的習作，線條流暢，衣服的褶皺處理的非常到位，不會讓人覺得很軟，通過衣服的線條走向和光的明暗處理表現出了人物的骨骼，這點是國內的學生欠缺的地方，往往畫出來的速寫讓人感覺沒有骨頭，軟軟的，像棉花糖一樣，問題就出在衣服的線條還有明暗的處理上，所以同學們要謹記衣服是包裹在人身上的，有骨頭的地方線條要硬一些，果斷一些，在皮膚的地方呢就要軟一些，圓一些。

另外一點就是主次分明，速寫時間很短，要分清主次進行刻畫。

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