張震和劉詩詩演的這部電影，愛情和動作都一般，但為何值得一看？

如果武俠只有硬橋硬馬，而沒有「花前月下」，那再精美的畫面也會被認為不完美，再精準的動作也會被覺得有殘缺。

如何做到既有血脈噴張的武打動作，又有荷爾蒙激蕩的「花前月下」，讓古裝武俠變得至少看得下去呢？張震、王千源、劉詩詩、聶遠等人主演的電影《綉春刀》，或許能給出一種答案。

《綉春刀》有可能因為其略顯生澀的片名而被很多人錯過，這樣的「可能」是一種可惜。

我建議大家去看看這部電影，倒不是因為其有多麼精彩華麗或酷炫震撼，而是因為其並非一把叫春的刀，反是一把「不誇張，有誠意」的刀。

我們需要這樣的電影，尤其是在外語電影一再跑得很快而多數國產電影又始終跑偏的尷尬情形下，我們需要這樣耐著性子紮實向前的電影。

為什麼這麼說呢？大概會是因為如下幾個方面：

首先，它講了一個較為完整的故事。是的，《綉春刀》的紮實之處就在於其沒有在電影故事方面炫技或故弄玄虛，而是十分忠於電影藝術最基礎的東西進行紮實的勾勒。對於當下這個略顯奇怪的電影環境而言，完整地講一個故事顯得極其重要。

儘管《綉春刀》的故事很難說具備了高級水準，但至少它做得很用心，有始有終，邏輯清晰，故事完整。

既不晦澀，也不誇張，就那麼在一幀一幀畫面的跳躍中，交待明末三名底層錦衣衛在一個特定的時代背景下出於各自不同的需求而做出各自不同的事情。

其次，細節，電影對細節十分重視，凸顯了很大的誠意。從張震甫一出場，到王千源身披百戶大人官服，你不得不為這部電影在服裝上所下的心思之縝密而點贊。他們的服裝帥氣又帶著冷酷，艷麗又不失威嚴，考究且富有質感，連聶遠的「東廠」服都帥到不願移目。

除此之外，電影在敘事背景方面，也非常尊重歷史，即便有所想像和虛構夾在其中，也還是注意到了那個時代背景下的諸多細節。

就影片所涉及的諸如官銜、事件、人物、社會地位、時代背景以及各人物之間的關係等元素而言，虛構得合理而不誇張，沒有過多的誇大和破天荒一般的扭曲，更多還是建立在對歷史的尊重之上。

另外，影片與大多數古裝電影打打殺殺、情情愛愛、穿穿越越的層次相比，對人物命運的勾勒所展現的人性和傳遞出來的意義方面，顯示了一定的格局。

儘管它有很多時候也是在打打殺殺，也貫穿有情情愛愛，卻並不顯得膚淺。因為其所有的打鬥和情愛，都賦予了人性的拷問。這其中有兄弟情義，有正邪較量，有公私權衡，有貪與罰，有愛與恨，還有籠罩整個時代下的那股令人毛骨悚然又頗為無奈的權利鬥爭。

王千源、張震和李東學飾演的結拜三兄弟，作為錦衣衛權力底層人物，各自有著各自不同的生活阻礙，各自有著各自的需求，在上層權利之爭以及整個時代背景下，三個人做出了各自不同的選擇，這些選擇展現了不同的人性面，也帶來了不同的命運，但終究悲劇一場。

張震繼續發揮其富有男性氣質的魅力演技，將一個矛盾的角色拿捏得恰到好處。

王千源、聶遠、金士傑的演出則算得上本片的幾個亮點，王千源飾演盧劍星的不卑不亢，聶遠飾演趙公公的狠辣奸詐，金士傑飾演魏忠賢的老奸巨猾，令人印象深刻。

美中不足之處恰恰在於兩個美女角色，劉詩詩一成不變的表演最終塑造了一個沒有好感的花瓶，葉青近乎沒有表演的將醫館少女角色淪為路人，兩位甚至還不如朱丹飾演的打女和周一圍飾演的浪人。

若說影片的不足之處，大概片中的兩段愛情故事和動作戲最為突出。

片中的兩段愛情故事被弄得似乎可有可無，著墨雖多，卻都不痛不癢，成了「為了愛所以愛」，而不是「因為愛所以愛」。動作戲大多採用特寫和剪輯來體現，使得打鬥場面在精彩程度上具有很大的提升空間。

還有結尾的處理，或許是為了交代更多明末的關外危機，也可以說是讓正邪較量最終有個結果，但總顯得有些生硬，甚至有「畫蛇添足」之感。

但要是和當下一些國產電影相比，本片真是算得上很不錯了，非常值得時不時翻出來看一看。

PS：文字為作者原創，圖片均源於網路，歡迎交流~

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