詩：煙波最深處，有詩動心魂

五代時吳越王錢鏐曾寫給回家省親的夫人一封信：「陌上花開，可緩緩歸矣。」不過是幾個字，卻是姿致無限，情意綿綿。後人將其改寫為一句七言詩「陌上花開緩緩歸」，完美地傳遞了那種情感。這是從古文到古詩句。也有人將白話文寫成古詩句的，比如「請求月亮照我的心」這句話，就成了「寄言頭上團圓月，勸汝分光照我心」，一下子含蓄了，也更美了。這便是詩的魅力。

目前可見最早的「詩」字，出現在戰國竹簡之中。但詩所含的意義，卻出現在此之前。只不過在詩歌產生之初，詩、樂、舞是三位一體的，被孔子稱為盡善盡美的樂曲《韶》就是這樣的。當時表演的時候，有人唱歌辭，有人奏鐘磬琴瑟等樂器，有人則化妝成鳥獸的樣子翩翩起舞。這種情況一直持續到春秋時期，比如《詩經》中的篇章就都是樂歌，它分為風雅頌三類，風是國風，是地方的樂調；雅即正樂，是周王畿的樂調；頌則是宗廟祭祀之樂。差不多在春秋以後，詩歌就從樂舞中逐步分化，獨立出來了。

古人認為，詩是言志的，在心為志，發言為詩，因此詩字從言。而《說文解字》就直接說「詩，志也」。志從心，是心之所慮、心意所向，是蘊藏於心的一種情感，詩言志也就是說詩表達的是人的思想、意願和情感。古往今來的詩人就都用詩來抒發情感、表達志向。

現在我們讀的那些古詩，無論是「床前明月光」，還是「鳥鳴山更幽」，抑或是「花落知多少」，這一輪明月，這一聲鳥啼，這一點花落，都是詩人們所見所聽所聞，並且在內心產生的波動，是與精神、與心靈相通的。而「死生契闊，與子成說。執子之手，與子偕老」的誓言，「採菊東籬下，悠然見南山」的閑適，「仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人」的豪氣，如此種種，都是詩人們情感的披露和追求的表現。我們通過這些詩篇所感受到的，正是他們美好的品格、崇高的理想、堅強的意志，還有他們的情感和修養。

可以說，中國的詩人總是用他們的思想情感、意志品格乃至於胸襟抱負去書寫詩篇，甚至不止如此，還在用他們的整個生命、整個生活去書寫和實踐。在生活中看到美好，遭遇失意，感到迷茫，獲得振奮，他們都會一一用筆墨書寫，成為詩篇。

有一種情感共鳴叫作古詩詞。後人閱讀這些詩，有所感動，有所發現，可能有自己的理解、自己的聯想，但是在某一點上卻又有所共鳴。誰不會背幾首詩呢，誰不會對月感慨「明月幾時有」，對花感慨「春花秋月何時了」呢，而這種感慨恰恰是別人都能理解的、都能帶入的。就好比念叨一句「少小離家老大回，鄉音無改鬢毛衰」，或者「昔我往昔，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏」，基本上大家就都能猜測出是此人大概離開家鄉久未歸。這種情感是穿越千年不曾改變的，也正是中國古典詩詞最可貴之所在。

人類的文明，是由簡陋到精細，人類的文字，是由少到多，而人類的想像，也在不斷的認識和知識獲得中提升。看到「日」，便想到「大漠孤煙直，長河落日圓」，內心感受到的是孤寂；添上一江春水，便想到「日出江花紅勝火，春來江水綠如藍」，有一種讚歎與懷念；添上一山一河，便想到「白日依山盡，黃河入海流」，雄偉而闊遠；添上茅屋和大雪，便想到「日暮蒼山遠，天寒白屋貧」，是夜歸人的去處。

一個字，也就成了一首詩，也就沉澱了某種情感。文字之外的空白，便由詩填補了。（中央紀委監察部網站 施希茜）

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