五代後梁畫家荊浩山水畫作品欣賞

最新 06-01

荊浩（約850-?），五代後梁畫家。字浩然，號洪穀子。沁水（今山西沁水）人，一說河南濟源人。因避戰亂，常年隱居太行山。擅畫山水，師從張璪，吸取北方山水雄峻氣格，作畫「有筆有墨，水暈墨章」，勾皴之筆堅凝挺峭，表現出一種高深迴環、大山堂堂的氣勢，為北方山水畫派之祖。所著《筆法記》為古代山水畫理論的經典之作，提出氣、韻、景、思、筆、墨的繪景「六要」。現存作品有《匡廬圖》、《雪景山水圖》等。

荊浩不僅創造了筆墨並重的北派山水畫，被後世尊為北方山水畫派之祖，還為後人留下著名的山水畫理論《筆法記》，以假托在神鎮山遇一老翁，在互相問答中提出了氣、韻、思、景、筆、墨的所謂繪景「六要」，是古代山水畫理論中的經典之作，比更早時期南齊謝赫的「六法論」有所發展，具有更高的理論價值。

荊浩對中國山水畫的發展作出過重要貢獻，將唐代出現的「水暈墨章」畫法進一步推向成熟。他總結了唐代山水畫的筆墨得失，認為李思訓大虧墨彩；吳道子筆勝於像，亦恨無墨；項容用墨獨得玄門，用筆全無其骨；只有張璪筆墨積微，真思卓然，不貴五彩，得到他的肯定。荊浩在山水畫的師承上不只取法張璪，同時亦在吳道子與項容等人的筆墨得失之間，舍短用長，加以發展，自謂：「吳道子有筆而無墨，項容有墨而無筆，吾將采二子之所長，成一家之體」（《筆法記》）。他的山水畫已經開始達到筆墨兩得，皴染兼備，標誌著中國山水畫的一次大突破。

荊浩《雪景山水圖》

荊浩雪景山水圖，《雪景山水圖》以立幅構圖，畫重重山巒，其間有行旅人物點綴，山形屈曲，設色濃重。畫法以禿筆細寫，形如古隸，蒼古之甚。整幅畫面以墨取韻，以筆取其山水的大體結構得其陽剛之美，墨渲染見其儀姿得其陰柔之美。傳聞此畫系自古墓中出土。傳聞此圖系自古墓中出土，西方有的美術史家認為是荊浩的作品，也有人判定是一幅早期山水畫的摹本。

荊浩在《筆法記》中：「畫者，畫也。度物象而取其真。物之華，取其華，物之實，取其實，不可執華為實。若不知術，茍似可也，圖真不可及也。」「似者得其形遺其氣，真者氣質俱盛。」

荊浩《匡廬圖》絹本水墨畫 185.8×106.8 cm 台北故宮博物院藏

荊浩匡廬圖，「匡廬」即廬山，又名匡山，傳說殷周時期匡裕結廬隱居於此。定王徵召不應，王派使者訪之，僅存一空廬。廬山位於江西，屬南方山水，而荊浩主要表現北方山水，作此「匡廬圖」是否別有含義呢？

荊浩《匡廬圖》局部

本幅畫與范寬《溪山行旅圖》不同，近、中、遠三景並未全部放在畫幅的中軸線上，而是將近景的松石、茅舍移至畫面右下角，中間以廣袤的水域隔開，與左上方體積龐大的遠景主山相對。畫家採用「平遠」和對角線的構圖設計，與宋人《岷山晴雪》十分類似，都受到北宋末流行的小景山水畫的影響，這暗示《匡廬圖》的成畫年代應晚於十一世紀。主峰由垂直片狀的山體結組而成，山石的輪廓用尖銳轉折的筆法勾勒，邊緣整齊，彷佛刀切割過，渲染則是在巖面內側施濃墨，靠近輪廓的外側留白。這一類山巖的造型、筆描與南京棲霞山出土的十世紀浮雕，或是傳世貫休《十八羅漢圖》上的山石相近，帶有平面、程式化的風格，因此顯現出濃厚的仿古意味。描繪山石的皴法是從范寬變化而來，畫家以密如雨點的皴紋，刻劃岩石粗礪堅硬的質理。然而，除了點、擢的中鋒用筆外，還可見到側鋒斜砍的筆法。這種「小斧劈」皴的使用，在李唐《萬壑松風圖》可以見到典型的例子，顯示《匡廬圖》與北宋末宮廷畫院的風格密切相關。

荊浩《松壑會琴圖》

荊浩《松壑會琴圖》局部

《松壑會琴圖》，絹本、墨筆。現藏於美國弗利爾美術館。存疑為明代摹本。不知道為什麼在卷首有後人題記「宋洪子范松壑會琴圖」九字。應該是收藏過程中的某次誤判。宋代畫家洪子范，史上確有其人。「洪子范［宋］，東京（今河南開封）人。工人物、山水。（見元人夏文彥所著《圖繪寶鑒》）

圖中用斧劈皴畫出前景的山石，用細緻筆法描繪前景的松柏，樹下站立兩位久違的朋友，其中一位似乎正為遠道而來的朋友感到高興，在他們右邊有一處房舍，左邊有一條小河緩緩流過，上架一橋，一位童子正肩背古琴慢慢走過來。他應該是畫中來訪者的侍童。順著河水向畫上端看，觀者會看到陡峭的山峰和被霧氣籠罩的松林。

荊浩《鍾離訪道圖》軸（金/元人畫）147 x 74.8 美國弗利爾博物館藏

荊浩鍾離訪道圖，此幅為美國弗利爾美術館所藏並於近期對外發布，董其昌題跋：「《鍾離訪道圖》，又有《卸甲圖》。此荊浩筆也。董其昌題。」

荊浩《西山歸棹圖軸》（傳清人畫）弗利爾美術館

荊浩《山水中堂》紙本，水墨，設色 131x56厘米

他所作的全景式山水畫更為豐富生動，其特點是在畫幅的主要部位安排氣勢雄渾的主峰，在其他中景和近景部位則布置喬窠雜植，溪泉坡岸，並點綴村樓橋杓，間或穿插人物活動，使得一幅畫境界雄闊，景物逼真和構圖完整。荊浩的這種全景式山水畫，奠定了稍後由關仝、李成、范寬等人加以完成的全景山水畫的格局，推動了山水畫走向空前未有的全盛期。他那表現北方山形特點的「雲中山頂，四面峻厚」的雄偉風格，對於北宋前期山水畫的發展產生了極大影響。歷代評論家對他的藝術成就極為推崇，元代湯垕在《畫鑒》中將其稱為「唐末之冠」。