彭天朗：問道——藝術之途的困厄與突圍

最新 06-15

尹光中和陳紅旗的繪畫作品，一直以來，都能夠引致深度的話題討論。作為藝術路途中的兩個長跑者，其中尹光中於1978年8月在北京街頭舉辦中國當代藝術發軔之「早期前衛」時期的代表性活動「貴陽五青年繪畫」作品展之前，就已經進行了多年的藝術探索實踐；而其中從少年時代即開始研習美術的陳紅旗，是在中國85美術運動時期入讀美術學院接受系統訓練並逐漸成長起來的藝術家。兩位藝術家雖然年齡差距近20年，各自生長成熟於不同的年代，但兩位藝術家在各自不同的藝術風格面貌背後，又有著某些極其相似和接近的特徵。

尹光中《問天》油畫 55x55

陳紅旗《星空》油畫 80x60cm,2016年

首先是生活生長於貴陽的藝術家尹光中、陳紅旗均是與國際接軌並長期進行深度國際交流的中國本土實力派藝術家，他們既痴迷於在中國本土西部黔地山川風物里吸取給養，也重視在國際化的視野和交流中挖掘資源，在這種內外雙向維度的深植和伸展方面，他們在當代中國繪畫界皆具有典型代表性。

再者是尹光中、陳紅旗的繪畫作品都蘊涵深切的人文凝視和命運關懷。尹光中從其早期的繪畫《士兵》《長城》等等作品到近年出展威尼斯雙年展的新媒材繪畫《裹屍布》系列，這些作品均喻示或提示我們對於現實、對於生活、對於人物命運的關切。而尹光中最近期的「流體繪畫」作品，在表面斑斕絢爛的色彩包裹下，在純粹形式的敘述中，那些難於把控的偶然狀態的畫面情節，實在是畫家幾十年藝術生命歷練的參透，彷彿隱喻了我們無法預知的宿命，而透過這些作品的名字《蘭調1號》《初始》《傳說》《命運》《天體》等，又可窺見其對於命運的抵抗意味。

尹光中《命運》油畫 55x55

尹光中《天體》油畫 55x55

自稱為「岜人」的畫家陳紅旗的另一個身份就是貴州省黔東南州從江縣岜沙村榮譽村民，這緣於他對岜沙苗寨那片土地和那裡的人的熱愛。他的岜沙苗寨少數民族繪畫「不是膚淺表像獵奇」，是二十多年自然的紮根在土壤里，從岜沙「這塊土地里慢慢長出來的」對這個微小族群的人的關愛。所以，這個榮譽村民的名譽，他當之無愧。同樣，在陳紅旗近期的人體繪畫《老人》《受傷的老人》《星空》《漂浮》《孤獨的老人》等作品中，表達出的是畫家一貫的對人的命運和生存狀態的深切關懷。

陳紅旗《漂浮》油畫 80x60cm 2016年

陳紅旗《受傷的老人》油畫 100x80cm 2016年

還有最重要的就是尹光中、陳紅旗在長期的繪畫實踐歷程中，強悍而又持續的求藝問道的堅韌，這是他們的相似中最為讓人嘆服的特質。如果對他們的藝術狀態和他們生存於其中的貴州貴陽這個地域文化的相互邏輯關係展開深淵式的專業梳理，我們就會發現，他們身上那種「黔人」內在不屈頑強的超越自身宿命的繪畫敘事，為我們提供了人類在潰逃這一命運圍困下強行突圍的可能證據。

尹光中《貝多芬第五作品》油畫 55x55

是時代造就了他們，還是他們造就了這個時代，這是值得我們深入思辨和探討的話題。而他們在藝術「問道」之途的困厄與突圍的命運歷險，那些浸潤著少年淚水、青春熱血、成年汗液的藝術畫幅，成為我們回望過去年代的必須索引，並使我們能夠對未來的地域、族群和個體的人的普遍命運和境況有充分的深入的凝視與思考。

陳紅旗岜沙油畫 2015年

道，是中華傳統文化中的精粹表述，是達於極致的宇宙世界觀，是對事物的規律和規則的高度理性化的思維，同時，其認知和認識的基礎也有著十分感性化的色彩。問道，聞道，行道，知道，達於悟道和得道，這是一個不斷反覆、不斷磨礪、不斷證悟和認識的過程。在這一過程中，問道是起點是開始，是起始於生命的思索和追問，是對人與物、人與自我、人與他者、人與自然的關係的深層次的思維和不斷的和諧協調。其探索認知的軌跡，是通過不斷的身體力行和心靈感知，在坎坷和反覆的問、聞、行、知的過程中，以求得真理、結果和道的悟識。而藝術路途中的行者，也逃脫不了這一終極之道的準繩和法則。

尹光中《老南明橋》油畫 50x60

「問道」——是我們邁步、出發的方向、方法、根源和依據。在此，「問道」首先是表達對獲有成就的藝術家的勇猛精進的生命意志的致敬；同時「問道」也是要探索並借鑒藝術家尹光中、陳紅旗的行知求真所踩踏出來的艱辛的藝術人生路徑；特別是對藝術家在這個時代對於自身與他者、與自然、與「道」的關係的協調中，所獲得的優秀的藝術成績，其「問道」所形成的榜樣範式力量，可以衍生出有意義的社會話題和思索。