沉醉不知歸路，別樣西湖

正所謂「未能拋得杭州去，一半勾留是此湖」。無論何時領略西湖的美，都沉醉不知歸路。在多少人心中，西湖的存在不只是一個景點，而是自然造就的藝術。因此，一千個人眼中，常常就有一千個西湖。

西湖美景

王公懿和嚴善錞，兩位曾經在杭州成長和生活過的藝術家，以其版畫與繪畫向西湖致敬，重現了記憶中那永恆不滅的余影。王公懿老師在藝術創作中，也成為了感性的代表，她的作品永遠是濃烈、跳躍、充滿豐沛的情感；而嚴善錞老師則更注重理性，作品中沉靜、雅正、高遠是他的主旋律。從【煙影】藝術展中領略，感性派和理性派的眼中，西湖又是一番怎樣的姿態？

王公懿

王公懿老師在上世紀80年代初，以一套《秋瑾組畫》名貫中國，這套木刻即重建了中國美術學院版畫在新時期的高度，又開創了中國文化傳統活化的秉志取向。此後，王公懿老師以其奔放的藝術個性，行走天涯，在世界藝術創作，舉辦展覽，創作浩瀚的作品。被譽為藝術圈清流的王公懿特別真，遠離中國的她獲得了觀看中國以及面對自己的極佳位置，這種合適的距離感使她由最初面對社會的悲憤疾呼而返回內心自省，將藝術變成為自身修鍊的「日課」，這種歷經洗滌而愈顯沉實豐足的美感體驗，不露痕迹地融進到她日後的創作中。

王公懿：《秋瑾》

常年生活在國外的王公懿老師常常覺得：「我在國外生活了這麼久，生活方式和外國人沒有差別，但骨子裡就是中國人，看到中國的古畫愛的要命，雖然並不是懂多少道理，但是沒有辦法就是愛的要命，所以中西合璧不是刻意，我們就是中國人，而且有時候越遠離祖國越愛它，就好像魚在水裡的時候不感覺自己在水裡，一旦被撈出來擱在旱地里的時候才意識到自己是在水裡，特別渴望水。」

對水的渴望也許是從基因里就有的情結，當西湖的碧波蕩漾，又掀起了多少人內心的漣漪？

王公懿：《溫莎藍》

也許對王公懿而言，西湖的溫柔、西湖的詩意對於她這個北方人而言，總是過於溫柔；但是從另一個角度看，長時間在國外生活的她，何嘗不是渴望著這份骨子裡的中國詩意呢？

我們見過水天一線的大海，見過波濤洶湧的黃河與長江，卻從來沒有像西湖的水那樣，勾起了多少人的遐思……

王公懿：《行雲流水》

「行到水窮處，坐看雲起時。」這是王公懿此時的心態，也是她記憶中的西湖所賦予的那骨子裡的他鄉情感。

嚴善錞

嚴善錞是杭州人，為七十年代末學院開放以來第一批畢業的藝術家。近十年來，一直著力於通過蝕刻版畫與綜合材料繪畫描繪西湖，自成一套古雅、清靜與溫潤的創作語言。2010年，王公懿老師從美國回來，她向嚴善錞介紹了銅版畫家SYLVIEMOURICE向她推薦的一種用硫磺粉和橄欖油的腐蝕法。它也可以表現一些筆觸，而且層次比較細膩。但缺點是反應很不穩定，腐蝕後的剩留物的質地較松，不耐多印。嚴善錞在此基礎做了一些改進，畫面便出現了一些更為豐富、更為穩定的效果。這種效果也更接加近嚴善錞老師自己對西湖的氣質的理解：清峻、遙深、溫潤、古雅。

西湖南山，總是美在若隱若現間，在某個拐角處，在某個抬頭瞬間，不經意地讓人沉醉於此。

嚴善錞：《西湖·南山02》

對於嚴善錞來說，西湖是自己獨一無二的記憶，「今天的西湖與我們小時候還是有點兒不一樣。不光是景觀不一樣，看景觀的方式也不一樣。我們過去都要上山、下湖去感受西湖，那種感覺與現在旅行團的走馬觀花完全不一樣。我們當時更多的是爬山，到山上去看，那樣你就可以看西湖的一個全貌，西湖與一個城市的關係。」嚴善錞是用純真的視覺去觀看世界，用自己的身體去感受世界。通過西湖這方天地，他在尋找千年來中國文化的雅趣與自信。

漫步楊公堤，清晨的陽光灑在湖水，灑在每一片樹葉上，人生的詩意從不在遠方。

嚴善錞：《楊公堤03》

用筆墨將天地間的美躍然紙上，讓人間天堂帶著靈動之美流連心中，大概這就是嚴善錞老師對西湖的致敬。

無論是王公懿老師的濃烈洒脫，還是嚴善錞老師的雅正溫情，【煙影】帶給觀者的都是一種回到心境的繪畫享受。當散落的余影蒙上詩意的顏色，當中國式繪畫接續文人意韻的繪畫，無論是歷史的詩意還是抽象的無常，都將成為「一千個人眼中的一千個西湖」。

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